Skisser av skuldertatoveringer for etniske menn. Tribal tatoveringer

Det har nylig blitt ganske populært Etnisk tatoveringsstil. Denne stilen kjennetegnes ved volum og variasjon av mønstre. I eldgamle tider brukte våre forfedre ofte alle slags mønstre og merker på kroppene deres, noe som indikerer en persons status, hans prestasjoner, eller bare som dekorasjon for kroppen. Ved å bruke bevarte eldgamle tegninger kombinerer tatoveringsartister veldig dyktig etnisk stil med moderne.

Etniske tatoveringer fanger umiddelbart øyet og er vanskelige å forveksle med noe annet - denne stilen består av glatte linjer og prikker, som er veldig vakkert kombinert med skarpe strøk.

Typer etniske tatoveringer

Avhengig av hvilken nasjonalitet tegningene er lånt fra, kan man skille forskjellige stiler: Keltisk, indisk, maori, polynesisk, maya og mange andre. Sannsynligvis den mest slående og minneverdige er den skytiske tatoveringsstilen. Selv om de fleste designene i den etniske tatoveringsstilen ble oppfunnet av moderne kunstnere, trekker de dem fra ekte elementer. Et eksempel er de balsamerte restene av en skytisk kriger-leder funnet under utgravninger i Altai-fjellene, hvis kropp var dekket med mange vakre tegninger. Etter en grundig undersøkelse av kroppen fant arkeologer ut at tegningene ble brukt nettopp ved hjelp av prikkemetoden. Alle tegningene ble utført i den velkjente dyrestilen, og på brystet var det en enorm og flott utført griffinløve, som symboliserte majesteten og den store styrken til den gamle lederen.

Så i den moderne tolkningen hovedmønsteret påføres på forsiden av kroppen, som skildrer forskjellige dyr og mytiske skapninger. Bakdelen er betydelig mindre kompleks, men kompletterer totalt sett fronten perfekt.

Men likevel gjenstår de mest populære etniske tatoveringene Keltiske ornamenter. Men denne stilen er allerede ganske vanskelig å skille, siden denne stilen alltid har vært påvirket av ulike kulturer. Keltisk design utmerker seg ved deres elementer av forskjellige planter og blader, men senere begynte de å legge til dyr, som sammen ser veldig harmoniske ut.

Det er også verdt å merke seg den indiske retningen til etnisk tatoveringsstil. Her kan du se bilder av prikker, penselstrøk, hinduistiske guder, elefanter og kyr.

Og nylig har stilen til papuanerne fra New Guinea blitt populær. Karakteristisk for denne retningen av etnisk stil er enkle figurer som sammen utgjør hele mønsteret.

I dag er eksotiske kroppsmalerier av forskjellige stammer og folk av udødelig interesse blant de som ønsker å understreke deres lyse individualitet.

Etnisk tatovering på armen i form av mønstre av gamle folk

Historie

Etniske tatoveringer, skisser som du ser nedenfor, ble i stor grad dannet under påvirkning av eldgamle stammedesigner og tidlige primitive ornamenter, som stammer fra hulemalerier. Dette er hellige bilder brukt for et klart definert formål, amuletter, amuletter og menneskelige talismaner. Følgende bilder er ofte klassifisert som etniske tatoveringer:

  • Keltisk.
  • Indisk (Haida, Maya).
  • indisk.
  • japansk.
  • polynesisk.

Hver av disse typene har sine egne spesifikke egenskaper, som ofte forveksles i moderne tatoveringskunst. Stammedesignene til Borneo-øykulturen er imponerende og klumpete, og består av brede svarte linjer som imiterer dyr og planter. Stammene på Marquesasøyene graviterer mot å skildre vanlige geometriske former.

Haida sorte og røde design har linjer med varierende bredde som etterligner den naturlige verden og astrologiske symboler. Keltiske mønstre er mer subtile og skildrer, i tillegg til dyr og planter, også skjold og kors. Ikke alle orker å få en samoansk tatovering, fordi den er skåret ved hjelp av en grise- eller haitann.

Dette er interessant . Den filippinske etniske tatoveringen og dens symbolikk er innhyllet i mystikk, da det i dette samfunnet er et forferdelig tabu mot å avsløre hemmelighetene til den eldgamle kunsten. Bare en mester innviet i stammens hellige kunnskap kan lage en slik tegning i henhold til alle reglene.

Etisk brysttatovering i polynesisk stil

Ta-moko

Dette er interessant . Ifølge legenden ble ta-moko-kunsten brakt til maori-stammen av en kriger ved navn Mataora, som ble forelsket i en prinsesse fra underverdenen. Da han fornærmet sin elskede, vendte hun tilbake til hjemmet sitt. Senere kom Mataora tilbake for henne igjen, og faren lærte den legendariske helten kunsten å tatovere.

Selv om etniske tatoveringer kan forstås som kroppskunsten til ethvert individ (keltere, japanere, indere), har det seg slik at dette begrepet ofte refererer til tatoveringer fra flere eksotiske stammer, spesielt den polynesiske maori-stammen. Det er den polynesiske tatoveringen som nylig har tiltrukket elskere av etnisk identitet oftere enn andre.

Polynesiere bor på mer enn tusen øyer spredt i Stillehavet, og til tross for at de fleste av dem nå er åpne for turisme, beholder folket sin unike kultur og tro, som har satt sitt preg på tatoveringskunsten. Derfor går mange som ønsker å få en ekte polynesisk tatovering hit.

Etnisk armbånd på hånden

Faktum. Det er merkelig at ordet "tatovering" ble brakt av James Cook nettopp fra det polynesiske språket, og på den tahitiske dialekten betydde "tatau" "et design på menneskelig hud."

Maori-stammen fra New Zealand brukte tatoveringer til hellige formål, og skar dem inn i huden ved hjelp av en spesiell meisel, haitann, skjell, albatrossbein eller fisk. Den tradisjonelle bruken av bare to typer blekk har gått over i moderne etniske tatoveringer, bildet du ser er dominert av svart og grått blekk. Hver tegning, kalt moko, er unik, og det samme er livshistorien til en bestemt person.

Visste du? Etnograf Julius Lins beskrev et tilfelle der en kunstner malte en gammel maorimann. Likheten var slående, men da verket ble vist for polyneseren, snudde han et stykke papir og tegnet sin moko på det. Den gamle maorien sa til maleren: "Slik ser jeg ut, og skribleriet ditt er meningsløst."

Ved hjelp av alle disse elementene legemliggjør tatoveringen verden som omgir en person: dyr, planter, stjerner og planeter. Også karakteristisk for stilen til disse tegningene er en viss symmetri, som gjenspeiler naturens sanne skjønnhet.

Beviset på at moko ikke bare er en dekorasjon, men en viktig hellig komponent i Maori-stammen, er det faktum at mange elementer bare ble brukt i en viss form og på strengt utpekte deler av kroppen:

  • Pae-pae. Symmetriske store spiraler på kinnene.
  • Pu-kauwae. Mønstre som består av spiraler på haken.
  • Repeehi. Symmetriske glatte linjer fra haken til nesen.
  • Rerepi. Spirallinjer på nesen.
  • Tivkhana. En serie mønstre tegnet fra nesen til øyenbrynene og ned til ørene.
  • Puho-ro. Tegninger på øvre del av pannen.
  • Titi. Dekorasjon av nedre del av pannen.

Etniske runer på hånden i form av en tatovering

Det er merkelig at tatoverte maorier inntar en høy posisjon i samfunnet, og menn uten moko lever nesten som slaver. Derfor, jo flere tatoveringer, jo høyere status, men søknaden deres må fortsatt tjenes inn. Og prosessen med å prikke selve designet utføres i stammen bare av prester som mesterlig mestrer ta-moko-teknikken.

Visste du? Nysgjerrighet rundt polynesiske tatoveringer er ikke en ny trend. Det er en historie om at den grådige lederen av en av stammene ble rik ved å selge hodene til sine andre stammemenn dekorert med moko-tatoveringer til europeere.

Symbolikk

Blant polyneserne inneholdt etniske tatoveringer, hvis betydning stort sett er hellig, hele historien til en bestemt person: biografi, sosial status, karaktertrekk, personlighetsstyrker og evner. Samtidig bar tegningen med seg egenskapene til en talisman, et godt tegn som avverget en person fra livets motgang. Her er noen av hovedtemaene for tatoveringer til disse menneskene:

  • Spiral Koru. Et tegn på nye prestasjoner og håp om en bedre fremtid.
  • Sol. Symboliserer evig liv.
  • Måne. Et tegn på femininitet og overflod.
  • Vann. Representerer variasjon, inkonstans, sykliskitet og livsflyt.
  • Brann . Snakker om ustabilitet.
  • Cross . Symboliserer behovet for balanse og harmoni.
  • Steiner. De representerer makt og stabilitet.
  • Kano. Gir lykke til og beskyttelse på reise.
  • Fern. Bringer ro, lykke og fred.
  • Lotus. Hjelper med å overvinne livets vanskeligheter.
  • Seashell. Snakker om tilknytning til ens hjem.
  • delfin. Et positivt symbol som snakker om en persons harmoni med verden rundt ham.
  • Hai . Legemliggjør utholdenhet av karakter, utholdenhet i å oppnå mål og styrke.
  • Haitenner. Amulett fra problemer og ulykker.
  • Fiskekrok. Er en talisman av lykke.
  • Øks . Fylt med krigere og jagerfly.
  • Et spyd. Snakker om brukerens mot og styrke.
  • . Symboliserer familiens velvære, helse og lang levetid.
  • Hval. Beskytter en person, hans familie og krets av nære mennesker.
  • Blekksprut. Gir en person evnen til enkelt å tilpasse seg enhver situasjon.
  • Ål. Indikerer ulykkene brukeren har vært gjennom.
  • Skat. Tar frihet og skjønnhet med seg.
  • Fugler . De gir muligheten til å se aktuelle hendelser fra en objektiv avstand og representerer også gode nyheter.
  • Sommerfugler. De symboliserer transformasjonen av sjelen.
  • Snorer. De representerer forfedre og viser respekt for dem.
  • Øyne. De symboliserer den årvåkne oppmerksomheten til sine forfedre.
  • Øye . En talisman som hjelper til med å distrahere fienden i kamp og vinne seier.
  • Bilde av en person. En gruppe sketchy mennesker snakker om de nære menneskene til eieren av mokoen. Tilknyttede mennesker snakker om familiebånd. Små menn med løftede hender snakker om krigeren og antall vunne seire.

Etnisk tatovering på en fyrs bryst

Jeg valgte en etnisk skisse av Maori-stammen som tatovering, den samme som Dwayne Johnsons. Jeg synes at denne stilen ser spesielt bra ut på opppumpede, muskuløse mannlige skuldre.

Vladimir, Saransk

Etnisk symbol OM og øyefjell på hånden

Kunst vs håndverk

I tatoveringssalonger kan du finne hauger med skisser av polynesiske tatoveringer, og kunstnerne selv er ikke uvillige til å skildre et unikt plott, som på en behendig måte kombinerer spiraler og krøller. Du bør imidlertid huske at ekte mokos bør bære historien om livet ditt. Dette er kunsten å tegne en person, som har utviklet seg over tusenvis av år, og er ikke en enkel samling av symboler.

Derfor er det mange som ønsker å få sin egen, unike og meningsfulle tatovering. I dag, for dette er det slett ikke nødvendig å gå til øyas aboriginere, fordi det er ekte mestere innviet i gamle tradisjoner:

  • "De fire bølgenes tegn". En gruppe kunstnere basert i Nord-Amerika og de filippinske øyene spesialiserer seg på filippinsk tatovering. Medlemmer av Waves beskytter sjalu kunsten sin slik at den ikke lider skjebnen til moko-tatoveringer, som har blitt en motetrend og pervertert av Vesten.
  • Volker Clot. En mester fra Tyskland, innviet i Ta Moko-tradisjonen.
  • Seymour Kaniho. En hawaiianer som trente i polynesisk tatovering og bringer kunsten til massene.

Tamara, Sotsji

Video: tatoveringer av verdens folk

Relativt nylig har den etniske stilen blitt veldig populær i tatoveringsverdenen. Det ser ut til at en ny motetrend tiltrekker seg besøkende med sine bisarre former, ulike vevninger og mønstre, men hvis du ser nøye etter, kan Ethnica klassifiseres som den eldste typen tatoveringskunst.

Hvor kom den etniske stilen fra?

Navnet på stilen snakker om en dyp fortid; selvfølgelig kan tatoveringsstilen kalles hva som helst, men dette navnet på stilen er ikke tilfeldig. Hele stilen, formene og tegningene i den etniske stilen er hentet fra dypet av historien, det er forskjellige retninger, men de er alle forent av gammel symbolikk og en tydelig betegnelse på hver avbildet linje, bøyning og symbol. I den antikke verden dekorerte folk kroppene sine med forskjellige design som symboliserte deres yrke, livshistorie, prestasjoner og tilknytning til forskjellige guddommer og makter. Hvert enkelt bilde eller deres kompleks symboliserte en livshistorie, der kunnskapsrike mennesker uten ord kunne lære mer om en person enn noen historier.

Hvordan etnikk kom til oss og hvorfor det ble gjenopplivet først nå.

Formene, utseendet og betegnelsen på symboler har overlevd til i dag takket være eldgamle epos, kronikker, legender og epos. Mange legender beskriver bokstavelig talt tegninger og symbolene deres ordrett; selv uten et visuelt bilde, kan du gjenskape en nøyaktig kopi av bildet fra ord. Også dechiffrerte opptegnelser på eldgamle tavler gjør det mulig å gi billedlig betydning til gamle symboler. Hvorfor ble denne stilen populær relativt nylig? Svaret ligger i historiske fordommer og forfølgelse. I utgangspunktet er all symbolikken til etnikk assosiert med de gamle gudene, naturkreftene, enheten til mennesket og omverdenen. Siden det i de fleste land var påtvingelse av tro og forfølgelse av de gamle gudene, dukket det opp et fullstendig forståelig forbud mot bruk av "hedenske" og støtende symboler på kroppen. Selvfølgelig ble dette først oppfattet med fiendtlighet, men år etter år, århundre etter århundre, og etnikken forsvant praktisk talt. Den ble kun bevart i små samfunn som levde etter eldgamle lover, som ikke anerkjente den nye troen. Disse samfunnene påvirket også gjenopplivingen av denne stilen. I våre dager, når det er fullstendig informasjons- og valgfrihet, har dette forbudet oppløst og opphørt å være aktuelt. Folk begynte å studere deres opprinnelse, kultur og forfedre dypere, og som et resultat steg tatoveringer til overflaten, som senere fikk navnet Etnikk.

Hva er etniske tatoveringer delt inn i?

Disse tatoveringene skiller seg ut fra resten og er vanskelige å forveksle med andre stiler. Etnisk kunst består av jevne, klare linjer og prikker som flettes sammen med grove strøk, og skaper et enkelt bilde. Avhengig av regionen der symbolikken ble oppdaget, dens historiske tilhørighet og nasjonalitet, er flere hovedretninger for etnikk delt inn:

  1. Keltisk
  2. indisk.
  3. Maori.
  4. polynesisk.
  5. Maya.

Selvfølgelig er det mange flere underarter, men disse er de viktigste.

Hvilke etniske trender er populære i dag og hvorfor de tiltrekker seg folk.

I følge statistikk er keltiske temaer på førsteplass i den moderne verden. Dette faktum skyldes det faktum at bildet bruker forskjellige trær, blader og dyr vevd inn i helhetsbildet, som utfyller hverandre. Det moderniserte keltiske temaet er et ekte lerret, fortryllende med sin uforgjengelige skjønnhet og naturlige integritet. Det er også verdt å merke seg at den etniske stilen, som har sin opprinnelse blant papuanerne på New Guinea, blir aktivt populær. Tegningen er basert på enkle figurer, sirkler, firkanter, romber, rektangler er individuelt umerkelige, men i den totale massen er de vevd inn i et mønster, og skaper bildet av et mangefasettert kalejdoskop. Disse tatoveringene kan ha forskjellige størrelser; det er tilfeller der hele kroppen i denne stilen er dekket, og gjør tatoveringen til et enkelt lerret og en annen hud, fordi i dette tilfellet har designen verken begynnelse eller slutt.

Den etniske stilen er samtidig den eldste og yngste i tatoveringsverdenen. Den utvikler seg både ved hjelp av mesternes fantasi og fra historiske avhandlinger, myter og legender. Denne symbiosen av gammel kunnskap og samtidens håndverk gir unike kreasjoner som ikke bare bærer dyp mening, men som også gleder andres øyne.

Relaterte publikasjoner