O papel dos personagens secundários em uma das obras da literatura russa do século XIX. Ensaio: O papel dos personagens secundários e fora do palco na comédia de A.S.

O papel dos personagens secundários e fora do palco na comédia de A.S. Griboyedov "Ai da inteligência"

Personagens secundários e fora do palco, que não são tantos na peça, desempenham um papel muito significativo na revelação do conteúdo ideológico da comédia. Esses personagens estão frequentemente ligados aos principais, e com a ajuda deles aprendemos alguns detalhes importantes: eles revelam a essência de uma determinada cena, o significado dos eventos que acontecem no palco e nos bastidores, esclarecem os personagens dos personagens e mostram seus relacionamentos. Com a ajuda desses personagens secundários e fora do palco, Griboyedov cria na comédia uma atmosfera especial da rica casa do cavalheiro moscovita Pavel Afanasyevich Famusov no início do século passado.

Uma personagem memorável é a empregada da casa de Famusov, Lisa. À primeira vista, ela é uma garota simples e animada. Mas depois de ouvirmos seus comentários e observações, podemos dizer que ela é descrita por Griboyedov como uma verdadeira serva, cheia de astúcia e perspicácia. Suas palavras dirigidas a Famusov nos surpreendem e permanecem em nossa memória pelo resto de nossas vidas:

Passe-nos embora mais do que todas as tristezas

E a raiva senhorial e o amor senhorial...

Na comédia, ela é expressão do bom senso, crítica de quase todos os personagens da peça. Ela argumenta com inteligência; é Lisa quem parece nos apresentar ao personagem principal Chatsky:

Quem é tão sensível, alegre e perspicaz,

Como Alexander Andreich Chatsky.

Griboyedov, ao descrever Lisa, colocou em sua boca alguns de seus pensamentos e sentimentos em relação aos personagens e acontecimentos da peça.

Para uma imagem mais completa da sociedade Famus, o autor introduz Sergei Sergeevich Skalozub na peça. De acordo com a definição clara de Lisa, ele é “um saco de ouro e pretende ser um general”. E de acordo com Sophia, “ele não pronunciou uma palavra inteligente em sua vida”.

A sociedade Famus não vê nada de brilhante na educação; eles acreditam que os livros os estão enlouquecendo. Skalozub fala da iluminação com sua estupidez e limitações características:

E os livros ficarão guardados assim: para grandes ocasiões...

Chatsky, entendendo por que Sophia o cumprimentou com tanta frieza, tenta ter uma conversa franca e sincera com Skalozub, mas imediatamente entende que o futuro general é francamente estúpido. Afinal, as palavras que pronunciou após o monólogo de Chatsky “Quem são os juízes?” indicam que o skalozub não entendeu nada das suas denúncias. E Chatsky se acalma ao ouvir como, com a franqueza característica de Skalozub, fala diretamente sobre os motivos de seu sucesso:

Estou muito feliz com meus camaradas,

As vagas acabaram de abrir

Então os mais velhos desligarão os outros,

Os outros, você vê, foram mortos.

Estas palavras cínicas, testemunhando um desejo incontrolável de riqueza e de carreira, caracterizam não só Skalozub, mas também toda a sociedade reunida no baile na casa de Famusov.

O Príncipe e a Princesa Tugoukhovsky com suas seis filhas também acrescentam seu próprio traço característico à nossa ideia de sociedade Famus. A presença deles no baile é explicada por apenas um objetivo - encontrar um par digno e rico para suas filhas.

O baile de Famusov é um museu “vivo” de figuras de cera que representam a alta sociedade da nobreza de Moscou. Há muitas figuras anedóticas aqui, como, por exemplo, Zagoretsky - um famoso aventureiro, malandro e mulherengo. Imaginando essa pessoa, você pode apreciar toda a sociedade Famus, onde não há nada além de hipocrisia pomposa, estupidez egoísta, grosseria “nobre” e falta de espiritualidade.

Juntos contra Chatsky estão Maxim Petrovich, a dama de companhia de Catarina a Primeira, que o ridicularizou, a princesa Pulquéria Andreevna, “Nestor dos nobres canalhas” e muitos outros da sociedade secular. Com a ajuda deles, Griboyedov cria uma ideia dessa força, contra a qual Chatsky tenta, sem sucesso, se opor sozinho. Esses personagens desempenham duas funções principais e significativas: servem como objeto de ridículo de Chatsky, ajudando-nos a ver claramente as falhas da sociedade secular e, em segundo lugar, constituem e unem um campo hostil ao personagem principal. Entre elas estão três figuras que se assemelham em funções às demais personagens, mas são as mais importantes por revelar a essência do conflito principal da peça. Estes são aqueles que são apontados como exemplos na sociedade Famus: Kuzma Kuzmich, Maxim Petrovich e Foma Fomich. Para Chatsky, a história da promoção de Maxim Petrovich ao serviço é engraçada, e os trabalhos verbais de Foma Fomich são um exemplo de estupidez absoluta. E para Famusov e outros como ele, são essas pessoas que servem de modelos de bem-estar profissional.

Nossa compreensão desses nobres e sua atitude para com seus servos é complementada, por exemplo, pela velha Khlestova, que pede para alimentar sua “menina arapka” junto com o cachorro. Estas senhoras com hábitos óbvios de serva, como qualquer pessoa da sociedade de Famusov, não têm qualquer problema em humilhar a dignidade de um servo ou ameaçar exilar os seus servos por razões desconhecidas. Todos eles, defendendo a servidão, consideram que a principal dignidade de uma pessoa é sua riqueza, poder ilimitado sobre sua própria espécie e crueldade ilimitada no tratamento de seus servos.

Griboedov nos mostra que na sociedade de Famusov, se uma pessoa quer ter interesses completamente diferentes, viver do seu jeito, e não do jeito de Famusov, então ele já está “fora de si”, “ladrão”, “carbonari”, por exemplo, a princesa diz com condenação sobre seu sobrinho:

Chinov não quer saber! Ele é químico, é botânico.

Príncipe Fedor, meu sobrinho.

Griboyedov em Príncipe Fyodor está tentando nos mostrar outra mente pura, semelhante à de Chatsky, para mostrar que o personagem principal não é o único futuro dezembrista na sociedade de Famusov, que pode sair para a Praça do Senado em 14 de dezembro de 1825.

Do monólogo de Chatsky aprendemos sobre um francês de Bordéus, de quem todos falam com entusiasmo, que aqui se sente um pequeno rei, porque a sociedade Famus se curva à França e a todos os franceses, esquecendo o orgulho e a dignidade nacionais. E este “francês”, quando chegou a Moscou, parecia estar em casa:

Nem um som russo, nem um rosto russo...

Um dos personagens secundários é Platon Mikhailovich Gorich, um ex-amigo e pessoa que pensa como Chatsky. Platon Mikhailovich aparece na obra de Griboedov em apenas uma cena de seu encontro com Chatsky no baile de Famusov. A sociedade de Famusov fez dele um marido exemplar para sua esposa Natalya Dmitrievna, que cuida dele como uma criança. Tal vida o forçou a abandonar seus hobbies juvenis. Chatsky pergunta zombeteiramente:

Vocês esqueceram o barulho do acampamento, camaradas e irmãos?

Calmo e preguiçoso?

Ao que Gorich responde:

Não, ainda há algo a fazer

Eu toco um dueto na flauta

A - em oração...

Na minha opinião, um personagem como Repetilov, que pode ser considerado o sósia de Chatsky na comédia, é muito importante na comédia. Só que ele, ao contrário de Chatsky, simplesmente brinca com o pensamento livre, e seu raciocínio é uma frase vazia. Não é por acaso que sua observação: “Estamos fazendo barulho, irmão, estamos fazendo barulho!” tornou-se alado e denota conversa fiada, a aparência de ação. Na cena em que Repetilov conta a Chatsky sobre o Barão von Klotz, que “pretende ser ministro” e “pretende ser seu genro”, revela-se o seu desejo de carreirismo barato, a sua indubitável duplicidade. E este barão com seus “amigos” nos ajuda a ver a verdadeira face do amigo imaginário de Chatsky.

Em conversa com Chatsky, Molchalin menciona com admiração uma certa Tatyana Yuryevna:

Tatyana Yuryevna disse algo,

Voltando de São Petersburgo...

E entendemos que ela é uma fofoqueira, como, em geral, quase todas as senhoras da alta sociedade. Não há nada mais interessante para eles do que fofocar; eles não encontram nada de interessante nem nos livros nem na arte.

G.N e G.D - esses personagens misteriosos aparecem na comédia para espalhar boatos sobre a loucura de Chatsky. A princípio Sophia fala sobre isso em tom de brincadeira, mas depois de um tempo isso vira opinião pública. A sociedade Famus não pode perdoar Chatsky por sua inteligência e educação, então eles acreditam de bom grado nessa calúnia.

No final da peça, Famusov exclama:

Oh! Meu Deus! O que ele dirá?

Princesa Marya Alekseevna!

E você pode entender imediatamente que a opinião dessa desconhecida Maria Alekseevna é mais importante para Famusov do que a felicidade de sua própria filha.

Graças aos personagens secundários e fora do palco, a comédia “Woe from Wit” não está fechada no tempo e no espaço onde a ação acontece. Começamos a entender quais são os valores morais do mundo que indignam Chatsky. As contradições entre o herói e a sociedade tornam-se naturais. Com a ajuda desses personagens, Griboyedov nos apresenta o passado e o futuro de diferentes pessoas e, em primeiro lugar, conhecemos a história de vida do personagem principal. Entendemos que o futuro de Chatsky está mais provavelmente com os dezembristas, porque ele expressou muito na comédia que pôde ser ouvida dos dezembristas.

A peça “A Tempestade” de A. N. Ostrovsky foi escrita em 1859. No mesmo ano, foi encenado em teatros de Moscou e São Petersburgo e há muitos anos não sai dos palcos de todos os teatros do mundo. Tal popularidade e relevância da peça são explicadas pelo fato de “The Thunderstorm” combinar as características do drama social e da alta tragédia. O enredo da peça gira em torno do conflito entre sentimentos e deveres na alma da personagem principal, Katerina Kabanova. Este conflito é um sinal de uma tragédia clássica. Katerina é uma pessoa muito piedosa e religiosa. Ela sonhava com uma família forte, um marido amoroso e filhos, mas acabou na família Kabanikha. Marfa Ignatievna colocou a ordem e o modo de vida de Domostroevsky acima de tudo. Naturalmente, Kabanikha forçou todos os membros da sua família a seguirem a sua Carta. Mas Katerina, uma pessoa brilhante e livre, não conseguia aceitar o mundo apertado e abafado de Domostroy. Ela ansiava por uma vida completamente diferente. Esse desejo levou a mulher ao pecado - a traição do marido. Saindo com Boris, Katerina já sabia que depois disso não conseguiria mais viver. O pecado da traição pesou muito na alma da heroína, com a qual ela simplesmente não poderia existir. Uma tempestade na cidade acelerou o reconhecimento nacional de Katerina - ela se arrependeu de sua traição.
Kabanikha também descobriu o pecado de sua nora. Ela ordenou que Katerina fosse mantida trancada. O que esperava a heroína? Em todo caso, morte: mais cedo ou mais tarde Kabanikha teria levado a mulher ao túmulo com suas censuras e instruções. Mas isso não foi o pior para Katerina. O pior para a heroína é o seu castigo interno, o seu julgamento interno. Ela mesma não conseguia se perdoar por sua traição, por seu terrível pecado. Portanto, o conflito da peça se resolve nas tradições da tragédia clássica: a heroína morre.
Mas Dobrolyubov também destacou que durante toda a peça os leitores pensam “não em um caso de amor, mas em toda a vida”. Isso significa que as notas acusatórias da obra abordavam vários aspectos da vida russa. A peça se passa na cidade mercantil provincial de Kalinov, localizada às margens do rio Volga. Neste local tudo é tão monótono e estável que nem notícias de outras cidades e da capital chegam até aqui.
Os moradores da cidade são fechados, desconfiados, odeiam tudo que é novo e seguem cegamente o modo de vida Domostroevsky, que há muito se tornou obsoleto. Dikoy e Kabanikha personificam os “pais da cidade” que gozam de poder e autoridade. Dikoy é descrito como um tirano completo. Ele se vangloria diante do sobrinho, diante da família, mas recua diante daqueles que conseguem revidar. Kuligin percebe que todas as atrocidades na cidade ocorrem atrás dos altos muros das casas mercantis. Aqui eles enganam, tiranizam, suprimem, mutilam vidas e destinos. Em geral, as observações de Kuligin frequentemente expõem o “reino das trevas”, condenam-no e até, até certo ponto, refletem a posição do autor. Outros personagens secundários também desempenham um papel importante na peça. Assim, por exemplo, o andarilho Feklusha revela toda a ignorância e atraso do “reino das trevas”, bem como a sua morte iminente, porque uma sociedade orientada para tais visões não pode existir. Um papel importante na peça é desempenhado pela imagem da Senhora meio louca, que expressa a ideia de pecaminosidade e punição inevitável de Katerina e de todo o “reino das trevas”.
Na tragédia “A Tempestade” de Ostrovsky, os problemas de moralidade foram amplamente levantados. Usando o exemplo da cidade provincial de Kalinov, ele mostrou a moral prevalecente ali. Ele retratou a crueldade das pessoas que viviam à moda antiga, de acordo com Domostroy, e a desordem da geração mais jovem. Todos os personagens da tragédia estão agrupados em duas partes. Aqueles que acreditam que você pode receber perdão por qualquer pecado se depois se arrepender, enquanto a outra parte acredita que o pecado é seguido de punição e não há salvação dele. Aqui surge um dos problemas mais importantes do homem em geral e da “Tempestade” em particular. O arrependimento como problema surgiu há muito tempo. Então, quando uma pessoa acreditava que existia um poder superior e tinha medo dele. Ele começou a tentar se comportar de forma a agradar a Deus com seu comportamento. As pessoas gradualmente desenvolveram maneiras de apaziguar a Deus através de certas ações ou feitos. Todas as violações deste código foram consideradas desagradáveis a Deus - pecado. No início, as pessoas simplesmente faziam sacrifícios aos deuses, compartilhando com eles o que tinham.
O apogeu desta relação é o sacrifício humano. Em contraste com isso, surgem as religiões monoteístas, ou seja, aquelas que reconhecem um único deus. Estas religiões abandonaram o sacrifício e criaram códigos que definem padrões de comportamento humano. Esses códices tornaram-se santuários, pois se acreditava que eram inscritos pelos poderes dos deuses. Exemplos de tais livros são a Bíblia cristã e o Alcorão muçulmano.
A violação de normas orais ou escritas é pecado e deve ser punida. Se a princípio uma pessoa tinha medo de ser morta na hora, mais tarde ela começa a temer por sua vida após a morte. A pessoa começa a se preocupar com o destino de sua alma após a morte: felicidade eterna ou sofrimento eterno. Alguém poderia chegar a lugares felizes por um comportamento justo, isto é, observando as Normas, mas os pecadores vão para lugares onde sofrerão para sempre. É aqui que surge o arrependimento, já que uma pessoa rara poderia viver
Não cometer pecados e acabar com a vida por causa de alguns pecados era assustador para todos. Portanto, torna-se possível salvar-se do castigo implorando pelo perdão de Deus. Assim, qualquer pessoa, mesmo o último pecador, recebe esperança de salvação se se arrepender. Em “A Tempestade” o problema do arrependimento é colocado de forma mais aguda. A heroína principal da tragédia, Katerina, está com terríveis dores de consciência. Ela está dividida entre seu marido legal e Boris, uma vida justa e uma queda. Ela não pode se proibir de amar Boris, mas se executa em sua alma, acreditando que ao fazer isso está rejeitando a Deus, pois o marido está para a esposa como Deus está para a igreja.
Portanto, ao trair o marido, ela trai a Deus, o que significa que perde toda possibilidade de salvação. Ela considera esse pecado imperdoável e, portanto, nega a si mesma a possibilidade de arrependimento. Katerina é muito
Mulher devota, desde criança acostumada a orar a Deus e até a ver anjos, por isso seu tormento é tão forte. Estes sofrimentos levam-na a tal ponto que ela, temendo o castigo de Deus, personificado na forma de uma tempestade, se joga aos pés do marido e lhe confessa tudo, colocando a sua vida nas suas mãos. As pessoas reagem a este reconhecimento de diferentes maneiras, revelando a sua atitude perante a possibilidade de arrependimento. Kabanova se oferece para enterrá-la viva, ou seja, ela acredita que não há como perdoá-la. Tikhon, ao contrário, perdoa Katerina, ou seja, acredita que ela receberá o perdão de Deus. Katerina acredita no arrependimento porque teme morrer repentinamente, não porque sua vida será interrompida, mas porque tem medo de aparecer diante de Deus impenitente, com todos os seus pecados. A atitude das pessoas em relação à possibilidade de arrependimento se manifesta em
Hora da tempestade. Uma tempestade representa a ira de Deus e, portanto, as pessoas, quando veem uma tempestade, tentam evitá-la. Algumas pessoas se comportam de maneira especial. Por exemplo, Kuligin quer construir pára-raios e salvar as pessoas das tempestades, então ele acredita que as pessoas podem ser salvas do castigo de Deus se se arrependerem, então a ira de Deus desaparecerá através do arrependimento, assim como o relâmpago atinge a terra através de um relâmpago vara, mas Dikoy acredita que é impossível se esconder da ira de Deus, ou seja, ele não acredita na possibilidade de arrependimento. Embora deva ser destacado que ele pode se arrepender, pois se joga aos pés do homem e pede perdão por tê-lo amaldiçoado.
Dores de consciência levam Katerina ao ponto em que ela começa a pensar em suicídio. O suicídio no Cristianismo é um dos pecados mais graves. Era como se o homem tivesse rejeitado a Deus, de modo que os suicidas não tivessem esperança de salvação. Aqui surge a pergunta: como uma Katerina tão devota conseguiu cometer suicídio, sabendo que ao fazê-lo estava arruinando sua alma? Talvez ela realmente não acreditasse em Deus? Mas isso pode ser contrastado com o fato de ela considerar sua alma já arruinada e simplesmente não querer continuar vivendo em tal tormento, sem esperança de salvação. Diante dela surge a pergunta de Hamlet - ser ou não ser? Suportar o tormento na terra e conhecer o mal que existe aqui, ou cometer suicídio e acabar com o seu tormento na terra. Mas ninguém sabe exatamente o que acontece após a morte e se será pior. Katerina é levada ao desespero pela atitude das pessoas em relação a ela e pelo tormento de sua consciência, por isso rejeita a possibilidade de salvação. Mas no desfecho descobre-se que ela tem esperança de salvação, pois não se afoga na água, mas se lança âncora. A âncora é semelhante a uma parte da cruz, onde a base representa o Santo Graal – o cálice com o sangue do Senhor. O Santo Graal simboliza a salvação. E Katerina está sangrando na cabeça. Assim, há esperança de que ela tenha sido perdoada e salva.

Ensaio de literatura sobre o tema: O papel dos personagens secundários na estrutura artística da peça “A Tempestade”

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O papel dos personagens secundários na estrutura artística da peça “A Tempestade”

Kabanikha também descobriu o pecado de sua nora. Ela ordenou que Katerina fosse mantida trancada. O que esperava a heroína? Em todo caso, morte: mais cedo ou mais tarde Kabanikha teria levado a mulher ao túmulo com suas censuras e instruções. Mas isso não foi o pior para Katerina. O pior para a heroína é o seu castigo interno, o seu julgamento interno. Ela mesma não conseguia se perdoar por sua traição, por seu terrível pecado. Portanto, o conflito da peça se resolve nas tradições da tragédia clássica: a heroína morre.

Mas Dobrolyubov também destacou que durante toda a peça os leitores pensam “não em um caso de amor, mas em toda a sua vida”. Isso significa que as notas acusatórias da obra abordavam vários aspectos da vida russa. A peça se passa na cidade mercantil provincial de Kalinov, localizada às margens do rio Volga. Neste local tudo é tão monótono e estável que nem notícias de outras cidades e da capital chegam até aqui.

Os moradores da cidade são fechados, desconfiados, odeiam tudo que é novo e seguem cegamente o modo de vida Domostroevsky, que há muito se tornou obsoleto. Dikoy e Kabanikha personificam os “pais da cidade” que gozam de poder e autoridade. Dikoy é descrito como um tirano completo. Ele se vangloria diante do sobrinho, diante da família, mas recua diante daqueles que conseguem revidar. Kuligin percebe que todas as atrocidades na cidade ocorrem atrás dos altos muros das casas mercantis. Aqui eles enganam, tiranizam, suprimem, mutilam vidas e destinos. Em geral, as observações de Kuligin frequentemente expõem o “reino das trevas”, condenam-no e até, até certo ponto, refletem a posição do autor. Outros personagens secundários também desempenham um papel importante na peça. Assim, por exemplo, o andarilho Feklusha revela toda a ignorância e atraso do “reino das trevas”, bem como a sua morte iminente, porque uma sociedade orientada para tais visões não pode existir. Um papel importante na peça é desempenhado pela imagem da Senhora meio louca, que expressa a ideia de pecaminosidade e punição inevitável de Katerina e de todo o “reino das trevas”.

Na tragédia "A Tempestade" de Ostrovsky, os problemas de moralidade foram amplamente levantados. Usando o exemplo da cidade provincial de Kalinov, ele mostrou a moral prevalecente ali. Ele retratou a crueldade das pessoas que viviam à moda antiga, de acordo com Domostroi, e a desordem da geração mais jovem. Todos os personagens da tragédia estão agrupados em duas partes. Aqueles que acreditam que você pode receber perdão por qualquer pecado se depois se arrepender, enquanto a outra parte acredita que o pecado é seguido de punição e não há salvação dele. Aqui surge um dos problemas mais importantes do homem em geral e da “Tempestade” em particular. O arrependimento como problema surgiu há muito tempo. Então, quando uma pessoa acreditava que existia um poder superior e tinha medo dele. Ele começou a tentar se comportar de forma a agradar a Deus com seu comportamento. As pessoas gradualmente desenvolveram maneiras de apaziguar a Deus através de certas ações ou feitos. Todas as violações deste código foram consideradas desagradáveis a Deus - pecado. No início, as pessoas simplesmente faziam sacrifícios aos deuses, compartilhando com eles o que tinham.

O apogeu desta relação é o sacrifício humano. Em contraste com isso, surgem as religiões monoteístas, ou seja, aquelas que reconhecem um único deus. Estas religiões abandonaram o sacrifício e criaram códigos que definem padrões de comportamento humano. Esses códices tornaram-se santuários, pois se acreditava que eram inscritos pelos poderes dos deuses. Exemplos de tais livros são a Bíblia cristã e o Alcorão muçulmano.

A violação de normas orais ou escritas é pecado e deve ser punida. Se a princípio uma pessoa tinha medo de ser morta na hora, mais tarde ela começa a temer por sua vida após a morte. A pessoa começa a se preocupar com o destino de sua alma após a morte: felicidade eterna ou sofrimento eterno. Alguém poderia chegar a lugares felizes por um comportamento justo, isto é, observando as Normas, mas os pecadores vão para lugares onde sofrerão para sempre. É aqui que surge o arrependimento, já que uma pessoa rara poderia viver

sem cometer pecados, e riscar a vida por causa de alguns pecados era assustador para todos. Portanto, torna-se possível salvar-se do castigo implorando pelo perdão de Deus. Assim, qualquer pessoa, mesmo o último pecador, recebe esperança de salvação se se arrepender. Em "A Tempestade", o problema do arrependimento é colocado de forma mais aguda. A heroína principal da tragédia, Katerina, está com terríveis dores de consciência. Ela está dividida entre seu marido legal e Boris, uma vida justa e uma queda. Ela não pode se proibir de amar Boris, mas se executa em sua alma, acreditando que ao fazer isso está rejeitando a Deus, pois o marido está para a esposa como Deus está para a igreja.

Portanto, ao trair o marido, ela trai a Deus, o que significa que perde toda possibilidade de salvação. Ela considera esse pecado imperdoável e, portanto, nega a si mesma a possibilidade de arrependimento. Katerina é muito

Mulher devota, desde criança acostumada a orar a Deus e até a ver anjos, por isso seu tormento é tão forte. Estes sofrimentos levam-na a tal ponto que ela, temendo o castigo de Deus, personificado na forma de uma tempestade, se joga aos pés do marido e lhe confessa tudo, colocando a sua vida nas suas mãos. As pessoas reagem a este reconhecimento de diferentes maneiras, revelando a sua atitude perante a possibilidade de arrependimento. Kabanova se oferece para enterrá-la viva, ou seja, ela acredita que não há como perdoá-la. Tikhon, ao contrário, perdoa Katerina, ou seja, acredita que ela receberá o perdão de Deus. Katerina acredita no arrependimento porque teme morrer repentinamente, não porque sua vida será interrompida, mas porque tem medo de aparecer diante de Deus impenitente, com todos os seus pecados. A atitude das pessoas em relação à possibilidade de arrependimento se manifesta em

hora da trovoada. Uma tempestade representa a ira de Deus e, portanto, as pessoas, quando veem uma tempestade, tentam evitá-la. Algumas pessoas se comportam de maneira especial. Por exemplo, Kuligin quer construir pára-raios e salvar as pessoas das tempestades, então ele acredita que as pessoas podem ser salvas do castigo de Deus se se arrependerem, então a ira de Deus desaparecerá através do arrependimento, assim como o relâmpago atinge a terra através de um relâmpago vara, mas Dikoy acredita que é impossível se esconder da ira de Deus, ou seja, ele não acredita na possibilidade de arrependimento. Embora deva ser destacado que ele pode se arrepender, pois se joga aos pés do homem e pede perdão por tê-lo amaldiçoado.

Dores de consciência levam Katerina ao ponto em que ela começa a pensar em suicídio. O suicídio no Cristianismo é um dos pecados mais graves. Era como se o homem tivesse rejeitado a Deus, de modo que os suicidas não tivessem esperança de salvação. Aqui surge a pergunta: como uma Katerina tão devota conseguiu cometer suicídio, sabendo que ao fazê-lo estava arruinando sua alma? Talvez ela realmente não acreditasse em Deus? Mas isso pode ser contrastado com o fato de ela considerar sua alma já arruinada e simplesmente não querer continuar vivendo em tal tormento, sem esperança de salvação. Diante dela surge a pergunta de Hamlet - ser ou não ser? Suportar o tormento na terra e conhecer o mal que existe aqui, ou cometer suicídio e acabar com o seu tormento na terra. Mas ninguém sabe exatamente o que acontece após a morte e se será pior. Katerina é levada ao desespero pela atitude das pessoas em relação a ela e pelo tormento de sua consciência, por isso rejeita a possibilidade de salvação. Mas no desfecho descobre-se que ela tem esperança de salvação, pois não se afoga na água, mas se lança âncora. A âncora é semelhante a uma parte da cruz, onde a base representa o Santo Graal – o cálice com o sangue do Senhor. O Santo Graal simboliza a salvação. E Katerina está sangrando na cabeça. Assim, há esperança de que ela tenha sido perdoada e salva.

Além dos personagens principais, inclui também personagens secundários que desempenham um papel igualmente importante na peça.

Com as réplicas dos personagens secundários, Ostrovsky desenha um pano de fundo que fala sobre o estado dos personagens principais e desenha a realidade ao seu redor. Com suas palavras você pode aprender muito sobre a moral de Kalinov, seu passado e rejeição agressiva de tudo que é novo, sobre as exigências que são apresentadas aos residentes de Kalinov, seu modo de vida, dramas e personagens.

Nas falas que nos conduzem à imagem de Katerina e ao seu monólogo-caracterização, retrata-se uma jovem bela e modesta, de quem ninguém pode dizer nada de mal. Apenas a atenta Varvara percebeu sua reação a Boris e a pressionou a traí-la, sem ver nada de ruim nisso e nem um pouco atormentada por um sentimento de culpa em relação ao irmão. Muito provavelmente, Katerina nunca teria decidido trapacear, mas a nora simplesmente lhe entrega a chave, sabendo que ela não conseguirá resistir. Na pessoa de Varvara, temos a prova de que não existe amor entre entes queridos na casa de Kabanikha, e todos estão interessados apenas em sua vida pessoal, em seus benefícios.

Seu amante, Ivan Kudryash, também não experimenta o amor. Ele pode trair Varvara simplesmente pelo desejo de estragar Dikiy, e faria isso se suas filhas fossem mais velhas. Para Varvara e Kudryash, seus encontros são uma oportunidade de satisfação das necessidades corporais, de prazer mútuo. A luxúria animal é a norma óbvia da noite Kalinov. O exemplo do casal mostra a maior parte da juventude de Kalinov, a mesma geração que não está interessada em nada além de suas necessidades pessoais.

A geração mais jovem também inclui o casado Tikhon e o solteiro Boris, mas são diferentes. Esta é antes uma exceção à regra geral.

Tikhon representa aquela parte da juventude que é reprimida pelos mais velhos e é completamente dependente deles. É improvável que ele alguma vez tenha se comportado como a irmã; ele é mais decente - e, portanto, infeliz. Ele não pode fingir que está subjugado como sua irmã - ele está realmente subjugado, sua mãe o quebrou. É um prazer para ele ficar bêbado até a morte quando não há controle constante na pessoa de sua mãe.

Boris é diferente porque não cresceu em Kalinov e sua falecida mãe é uma nobre. Seu pai deixou Kalinov e foi feliz até morrer, deixando os filhos órfãos. Boris viu uma vida diferente. Porém, por causa de sua irmã mais nova, ele está pronto para o auto-sacrifício - está a serviço de seu tio, sonhando que um dia Dikoy lhes dará parte da herança deixada por sua avó. Em Kalinov não há entretenimento nem saída - e ele se apaixonou. Isso é realmente se apaixonar, não é luxúria animal. O seu exemplo mostra os parentes pobres de Kalinov forçados a viver com comerciantes ricos.

Usando o exemplo de Kuligin, um mecânico autodidata que tenta criar um perpetuum mobile, são mostrados inventores de pequenas cidades que são obrigados a pedir dinheiro constantemente para desenvolver invenções, e recebem insultos e recusas humilhantes, e até xingamentos. Ele está tentando trazer progresso para a cidade, mas é o único que está fazendo isso. Os demais estão felizes com tudo ou se resignaram ao destino. Este é o único personagem secundário positivo da peça, mas ele também se resignou ao destino. Ele é incapaz de lutar contra o Selvagem. A vontade de criar e criar para o povo nem se paga. Mas é com a sua ajuda que Ostrovsky condena o “reino das trevas”. Ele vê a beleza do Volga, de Kalinov, da natureza, a tempestade que se aproxima - que ninguém além dele vê. E é ele quem, entregando o cadáver de Katerina, pronuncia palavras de condenação ao “reino das trevas”.

Em contraste, o andarilho “profissional” Feklusha se estabeleceu bem. Ela não traz nada de novo, mas sabe muito bem o que querem ouvir aqueles com quem ela espera fazer uma refeição deliciosa. A mudança vem do diabo, que negocia nas grandes cidades, confundindo as pessoas. Todas as novas criações também são do diabo - exatamente o que corresponde plenamente à opinião pessoal de Kabanikha. Em Kalinov, concordando com Kabanikha, Feklusha estará sempre saciada, e comida e conforto são as únicas coisas às quais ela não é indiferente.

Não menos importante é desempenhado pela senhora meio louca, sobre quem se sabia que ela pecou muito na juventude, e na velhice ela se fixou nesse assunto. “Pecado” e “beleza” são dois conceitos inseparáveis para ela. A beleza desapareceu - e o sentido da vida desapareceu; isso, é claro, se torna o castigo de Deus pelos pecados. Com base nisso, a senhora enlouquece e imediatamente começa a denunciá-lo ao ver o lindo rosto. Mas ela dá a impressão de um anjo de retribuição à impressionável Katerina, embora a maior parte do terrível castigo de Deus por seu ato tenha sido inventado por ele mesmo.

Sem os personagens secundários, “The Thunderstorm” não poderia ter sido tão rico emocional e significativamente. Com comentários cuidadosos, como pinceladas, o autor cria um quadro completo da vida desesperadora do sombrio e patriarcal Kalinov, que pode levar à morte qualquer alma que sonhe em voar. É por isso que as pessoas “não voam” para lá. Ou voam, mas por questão de segundos, em queda livre.