Japoński tatuaż na nogę dla mężczyzn. Tatuaż w stylu japońskim

FURFUR w dalszym ciągu opowiada swoim czytelnikom o aktualnym stanie rzeczy w kulturze tatuażu. Tym razem porozmawiamy o jednej z najstarszych tradycji - japońskim tatuażu.

Co się teraz dzieje

Opowieść o japońskim tatuażu byłaby niepełna bez opowieści o tym, jak ten tatuaż jest traktowany w Japonii. Faktem jest, że Japonia jest jednym z nielicznych krajów, w których tatuaże są do dziś tematem tabu. Powody tego są w zasadzie jasne: przez długi czas tatuaż był silnie kojarzony z japońską mafią i niestety nadal, przynajmniej przez władze, uważany jest za symbol mafii.

W większości siłowni i basenów osoby z nawet drobnymi tatuażami na wewnętrznej stronie przedramienia nie będą akceptowane, a w przypadku większych tatuaży widocznych na rękach i nogach może się nawet zdarzyć, że zostaniesz poproszony o opuszczenie baru lub sklepu. Jedną z ostatnich głośnych historii była kampania burmistrza Osaki Toru Hashimoto, który pod groźbą zwolnienia zmusił wszystkich urzędników w mieście do informowania o swoich tatuażach: gdzie się znajdują i co reprezentują.

Trudno powiedzieć, czy z czasem sytuacja ulegnie samoistnej zmianie. Z jednej strony z roku na rok osób pokrytych tatuażami jest coraz więcej, z drugiej strony wytatuowani Japończycy nadal ukrywają swoje tatuaże. Tatuator John Mack uważa, że ​​większość Japończyków uważa, że ​​ich sąsiedzi nie mają tatuaży, ale prawda jest taka, że ​​po prostu ich nie pokazują.

John przyjechał do Japonii, żeby zrobić sobie tatuaż od Horiyoshiego, a wieczorem lubił wypić kieliszek w lokalnym pubie. Jeśli chodzi o tatuaże, przechwalał się swoją pracą od Horiyoshiego – i za każdym razem był proszony o pokazanie tej pracy. Jeśli sytuacja była odpowiednia, John zdejmował koszulkę i wtedy czasami zdarzało się coś niesamowitego: po nim reszta gości pubu, zarówno mężczyźni, jak i kobiety, zdejmowała koszulki. I okazało się, że wszyscy byli wytatuowani.

Japońscy artyści tatuażu

Plotka głosi, że w przeszłości Horioshi był prawdziwym gangsterem. Horiyoshi III tatuuje od ponad 40 lat i swego czasu uczył się zgodnie ze wszystkimi tradycjami u mistrza Horioshi II. Nie ma już możliwości umówienia się z nim na wizytę - nie zaczyna nowych tatuaży, tylko kończy stare.

Mając 65 lat, pozostaje jednym z najlepszych specjalistów od „kostiumów” i jedną z centralnych postaci ruchu, który wywarł wpływ na całą kulturę. W tej chwili jest autorem 11 książek i założycielem muzeum tatuażu w porcie Jokohama.

Jeden z najlepszych młodych japońskich tatuatorów. Shige jest znany ze swojego własnego stylu. Oczywiście czerpie z tradycji japońskiej, ale nadaje jej własną interpretację, mieszając zachodnie wpływy, takie jak twórczość Paula Rodgersa, Eda Hardy'ego i Sailor Jerry.

Shige przez długi czas pozostawał samoukiem w tatuowaniu, aż podczas jednej ze swoich podróży poznał Philipa Liu, od którego postanowił uszyć dla siebie garnitur. Pomimo jawnego neotradycjonalizmu twórczość Shige'a cieszy się dużym uznaniem samego Horioshiego, który zgodził się nawet napisać wstęp do swojej książki i zauważył w nim, że twórczość Shige wykracza poza tradycyjne tatuowanie i stała się już sztuką.

Kolejny nowoczesny japoński tatuażysta, który zwraca uwagę na tradycje, ale jednocześnie ma własne pismo i bardzo nietypowy styl. I choć Miyazo przeszedł klasyczne szkolenie u mistrza Horitsune II z Osaki, jest dość postępowy – np. dziesięć lat temu zaczął posługiwać się maszyną.

Miyazo jest obecnie jednym z najbardziej wpływowych japońskich artystów tatuażu, wywarł wpływ na przykład na Chrisa Branda i Drew Floors. O znaczeniu Miyazo świadczy fakt, że wraz z Shige będzie reprezentował Japonię w serialu dokumentalnym Gipsy Gentleman, poświęconym światu tatuaży.

Tatuator z Nowego Jorku, na który trzeba umówić się z rocznym wyprzedzeniem. Mike słynie z szacunku dla japońskiego stylu i wykonywania tatuaży dla tatuatorów. A raz nawet wytatuował zwłoki (Mike nie podał szczegółów tego wydarzenia). Zaczął od realizmu i orientalizmu, w tym tybetańskiego i chińskiego, aż doszedł do tradycyjnego stylu japońskiego. Mike jest też świetnym moralizatorem: we wszystkich swoich wywiadach radzi tatuatorom zajmującym się sztuką orientalną, aby czytali więcej książek i robili wszystko zgodnie z zasadami.

Artysta należący do trzeciego pokolenia, Philip Liu, uwielbia japoński styl i charakteryzuje się rzadką swobodą myślenia. Dlatego uważa, że ​​używanie tego czy innego stylu nie powinno czynić tatuatora konformistą.

Philip tatuuje od dziecka. Jego ojciec urodził się w Japonii i wraz z żoną (a potem dziećmi) przez prawie 30 lat podróżował po świecie – Indiach, Afryce, Polinezji, Ameryce – aby poznać narodowe style tatuażu. Philip słynie z interpretacji japońskiego tatuażu kostiumowego – wyniósł go na inny poziom i trudno sobie wyobrazić, czym byłby neotradycjonalizm bez niego.

Udowodniono, że tatuaże w stylu japońskim powstały tysiące lat temu, jednak przez ten czas nie straciły nic na swojej popularności. Ponadto takie tatuaże uważano za szczególnie wpływowe, noszone przez osoby wysokiej rangi, takie jak król Danii, Fryderyk IX i, według nieoficjalnych źródeł, Mikołaj II.

Nawiasem mówiąc, obecnie w Japonii obowiązuje niepisany zakaz tatuaży. Przynajmniej władze nie akceptują tatuaży jako sztuki. Wszystko opiera się na stereotypach, według których osoba z tatuażem jest uważana za członka mafii, zajmującego się brudnymi czynami.

Japonia to kraj o niezwykłych tradycjach i symbolice, zupełnie odmienny od tego, do czego jesteśmy przyzwyczajeni. Fascynuje nas tamtejsza kultura, dlatego malując swoje ciała w tym stylu, staramy się częściowo dotknąć jej tajemnic.

Japońskiego stylu nie można zignorować; wystarczy jedno spojrzenie na oszałamiające szkice, aby Cię oczarować. Najpopularniejsze tatuaże to japoński smok, pomalowany na jasne kolory. Według legendy tatuaż mitologicznego stworzenia może chronić człowieka przed ogniem. Często w tym stylu można zobaczyć niezwykłe kombinacje, które łączą w projekcie agresywność zwierząt i spokój kwiatów. To pokazuje osobie, że wszystko na świecie powinno być zrównoważone.

Obraz sakury na ciele jest również bardzo symboliczny. To jasno pokazuje, że życie jest krótkie, jak kwitnący kwiat wiśni, a potem opadający.

Japońscy artyści tatuażu to prawdziwi specjaliści w swojej dziedzinie. Zanim podniesiesz igłę, musisz przestudiować każdy szczegół szkicu i zagłębić się w bezdenną historię tej kultury.

Kultura i tradycje Japonii zawsze budziły duże zainteresowanie. Dzieje się tak dzięki historii pełnej pasjonujących wydarzeń, malowniczej i wyjątkowej przyrody, barwnych i żywych legend. Sama Japonia tworzy wyjątkowy, niepowtarzalny styl we wszystkim, od tradycyjnej kuchni po elementy garderoby. Jednym z obszarów popularnych dziś na całym świecie są tatuaże japońskie.

Trochę historii

Pierwsza znana pamięć o Japonii, chiński rękopis pochodzący z III wieku, zawiera opis japońskiego tatuażu. W opisie autor opisał swoje zdziwienie, gdy Japończycy malowali swoje twarze i ciała specjalnymi wzorami. Zapewniało to rodzaj rytualnej ochrony wojownikom, rybakom i myśliwym. W późniejszych czasach tatuaże na twarzy i ciele całkowicie odzwierciedlały przynależność danej osoby do tej czy innej klasy.

Pierwsze tatuaże w Japonii wykonywano nie igłami, ale cierniami roślin. W pierwszej drukowanej książce opisano dwa rodzaje tatuaży: określające status społeczny i oznaczające przestępcę. Zdrajcom piętnowano na czole hieroglif oznaczający „pies”, po czym dana osoba stała się absolutnym wyrzutkiem. Pod koniec XVII wieku japońskie tatuaże stały się ulubionym sposobem ozdabiania ciał księży, kochanków i gejsz. Sztuka tatuowania na stałe zadomowiła się w codziennym życiu Japończyków. Jednym spojrzeniem ten lub inny symbol określał status osoby, sposób zarabiania na życie, a nawet wyrażanie uczuć wobec tej lub innej osoby.

Później samurajowie, nie zdając sobie z tego sprawy, wprowadzili modę tatuowania ramion od ramion do dłoni. Faktem jest, że stroje wojowników były bez rękawów, a zamiast nich otrzymywali tatuaże symbolizujące bohaterstwo, wyczyny i walkę ze złem. Dziś japońska egzotyka i sztuka tatuażu są niezwykle popularne na całym świecie.

Cechy japońskiego tatuażu

W przeciwieństwie do wzorów polinezyjskich, japońskie tatuaże mają swoje charakterystyczne różnice:

• Różnorodne palety kolorów.
• Wyraźne akcenty i jasna kolorystyka wiodących motywów tatuażu.
• Figurowość i użycie wyraźnego konturu.
• Ekspresyjność (zastosowanie wzoru w taki sposób, aby poruszał się podczas kurczenia się mięśni).
• Podział motywu przewodniego i geometrii rysunków tła.
• Używanie czerwieni i czerni. Te kolory są głównymi kolorami w prawie każdym japońskim motywie tatuażu.

Japońskie tatuaże są swoistą wizytówką, odzwierciedleniem narodowych legend, wierzeń, tradycji i kultury

Ich zaletą jest brak monotonii. Wśród wielu motywów każdy może wybrać dowolny wzór dla siebie: bitwa ze smokiem, walki samurajskie, motywy kwiatowe i wiele innych. Profesjonalizm artysty, wyobraźnia i umiejętności artysty sprawiają, że japońskie tatuaże stają się prawdziwym arcydziełem ciała.

Klasyfikacja tatuaży

Przed nałożeniem tego lub innego wzoru na swoje ciało musisz przygotować szkice i pamiętać, że każdy motyw ma swoje własne wyjaśnienie i znaczenie. Japońskie tatuaże są niezwykle kolorowe, artystyczne i zawsze niosą ze sobą znaczenie. Tworząc wielkoformatowy obraz na ciele, żaden obszar ciała nie pozostaje bez wzoru. Pustki na obrazie koniecznie wypełniają symbole, ozdoby i napisy. Ten projekt dodaje całej kompozycji kompletności i pewnego mistycyzmu.

Tradycyjne tatuaże są następujące:

Męskie tatuaże

Szkice z japońskimi hieroglifami są szczególnie popularne wśród europejskich artystów tatuażu. Japońskie znaki są trudne do przetłumaczenia. Najczęściej nikt poza samym nosicielem nie rozumie prawdziwego znaczenia.

Dlatego przed zastosowaniem tego czy innego japońskiego znaku nie należy wychodzić od czynnika piękna. Konieczne jest dokładne zweryfikowanie jego znaczenia, a także silne zaufanie do doświadczenia mistrza. Rysunki przedstawiające smoka są niezwykle popularne wśród Europejczyków i samych Japończyków. Smok jest symbolem siły, szlachetności i lojalności. Takie szkice są najbardziej popularne wśród młodych ludzi, ponieważ tatuaże są jasne i chwytliwe. Najczęściej tatuaże smoków wykonywane są tradycyjną techniką nukibori, gdzie projekt koniecznie jest zaakcentowany konturem bez cieni i przejść.

Co dziwne, kolejnym popularnym japońskim motywem tatuażu jest tygrys. Jak wiadomo, tygrysy nie występują w Japonii, ale nie przeszkadza to w ich popularności w tatuażach. Ten tatuaż reprezentuje siłę, odwagę i moc.

Dla Japończyków motyw morza jest zawsze aktualny, dlatego jednym ze stałych uczestników japońskich wzorów tatuaży jest karp. Na Wschodzie karp jest uosobieniem męskości i wytrwałości.

Wykonując prawdziwie japońskie tatuaże, należy unikać wszelkich motywów z wężami. To jest negatywne. Prawdziwie męskie tatuaże mogą zawierać elementy ozdobne, wizerunki bóstw i bohaterów legend czy japońskich baśni. Niezmiennie jednak stosuje się je, aby podkreślić siłę, determinację i moc.

Damskie tatuaże

W Japonii kobiety, podobnie jak mężczyźni, dekorowały się tatuażami. W ten sposób podkreślały piękno, kruchość, kobiecość i pokorę. Ulubione projekty kobiecych tatuaży w stylu japońskim to wszelkiego rodzaju motywy kwiatowe. Na przykład piwonia symbolizuje piękno i szczęście we wszystkich przedsięwzięciach, lotos symbolizuje tajemnicę, duchowe bogactwo i czystość.
Jednocześnie motywy różnią się od tradycyjnych japońskich tatuaży

Sakura to jeden z najpopularniejszych motywów. Od dawna symbolizuje wartość każdej chwili w życiu i niesie ze sobą pewną filozofię. Stosując motyw sakury, kobieta może podkreślić nie tylko kruchość, ale także mądrość życiową. Dziewczęta dziś aplikują na swoje ciała całe japońskie ogrody, podkreślając swoją oryginalność, charyzmę i piękno.

Oprócz wzorów kwiatowych nie brakuje szkiców przedstawiających smoki, mitycznych bohaterów baśni i legend. W przeciwieństwie do tatuaży męskich, tatuaże damskie są bardziej eleganckie i filigranowe. W przypadku kochanków nadal popularne jest stosowanie hieroglifu „inoti” - symbolizującego los, wieczną miłość i oddanie.

Japoński styl w sztuce tatuażu to niewyczerpane źródło pomysłów na tworzenie prawdziwych arcydzieł. Wybierając motyw tatuażu, który odzwierciedla tradycyjny japoński styl, należy kierować się czymś więcej niż tylko pięknym wizerunkiem. Prawidłowo dobrany i umiejętnie zastosowany może bez słów wiele powiedzieć o człowieku, jego aspiracjach i cechach charakteru.

Historia japońskiego tatuażu

Postawy wobec tatuaży we współczesnej Japonii

Japońskie tatuaże i ich znaczenie są tajemnicze, podobnie jak kultura Wschodu. W tych pracach jest tyle piękna i symboliki! I jak harmonijnie wyglądają na skórze swoich właścicieli. Słynne sceny z mitologii są ucieleśnione w jasnych wzorach na skórze. Na przykład jest to japoński smok – symbol mądrości, kreatywności, mocy i harmonii w jednym stworzeniu. A także tatuaże z karpia Koi. Oznaczają dążenie do celu, pokonywanie trudności. Dlatego często przedstawia się je unoszące się w burzliwym strumieniu.
Inne popularne motywy tatuaży to samuraj, japoński smok, maski demonów, sakura, tygrysy. Czy tak ukochane przez wielu hieroglify należą do stylu japońskiego? Tak i nie! Oczywiście w Japonii używa się ich do pisania, lecz w tradycji irezumi nie używa się pisma. Preferuje jasne, duże projekty. Są to piękne i niezwykle szczegółowe szkice pleców, rękawów, a nawet całych „garniturów” tatuaży. Kiedyś robili je wyłącznie mężczyźni, a głównie Yakuza – przedstawiciele struktur przestępczych. Ale dziś każdy może sobie pozwolić na tatuaż w postaci karpia, smoka lub tygrysa. Tworzą je zarówno mężczyźni, jak i kobiety, pasjonaci kultury tego wyjątkowego kraju.

Japońskie tatuaże dla dziewcząt

Szkice kwiatów o tematyce japońskiej są naprawdę wyjątkowe! Królową wszystkich kwiatów jest piwonia (botsan), zwana także różą bez kolców. Symbolizuje bogactwo i szczęście. Niedaleko za nim stoi chryzantema – słoneczny kwiat oznaczający doskonałość, długowieczność, radość. I oczywiście tatuaże dla dziewcząt nie są kompletne bez sakury - symbolu Krainy Wschodzącego Słońca. Jej piękno jest niesamowite, ale krótkotrwałe, dlatego sakura symbolizuje młodość, miłość i sam czas, który jest tak szybki.

Męskie tatuaże w stylu japońskim

Tatuaże są szeroko rozpowszechnione na całym świecie, w tym na japońskich wyspach. Tutaj za pomocą rysunków ciała mężczyźni przekazują swoją duchowość, zasady i wartości życiowe, pozycję w społeczeństwie i status społeczny. Ale najczęściej japońskie tatuaże dla mężczyzn kojarzą się z mafią.

Początkowo w Japonii tatuaże stosowano wobec przestępców w ramach kary, dlatego dziś wiele takich wzorów jest rozpowszechnianych wśród więźniów na całym świecie. Ponadto kulturę Wschodu wyróżnia duchowość i mądrość, stąd zapotrzebowanie na japońskie tatuaże. Najlepsze szkice, wskazówki dotyczące wyboru i zastosowania na ciele, stylów i rozwiązań kolorystycznych znajdziesz w artykule poniżej.

Tatuaże w stylu japońskim to cały niezależny ruch w kulturze tatuażu, który do dziś zachował swoje tradycje i kanony. Każdy indywidualny szkic, symbol, znak, a nawet wzór ma określone znaczenie i święte znaczenie. W latach 2018-2019 popularne były następujące szkice:

żółw- symbol mądrości, głębokiej wiedzy, a także obecności nadprzyrodzonych zdolności, umiejętności przewidywania przyszłości.

Smok– tatuaż reprezentuje energię słońca i ognia, szczęście i długowieczność. W Japonii smoki rysowano z trzema palcami na kończynach; mityczna postać działała jako święty duch opiekuńczy.

Wąż- Japończycy wierzyli, że węże mają nadprzyrodzone moce i chronią przed problemami i nieszczęściami. Tatuaż z wężem owiniętym wokół młotka był uważany za talizman zapewniający szczęście i sukces.

Tygrys– tatuaż mówi o szlachetności, honorze, odwadze i męskości właściciela. Również w kulturze Wschodu mawiano, że tygrysy odpędzają złe duchy od ludzi.

Maska Chanii- rysunek starożytnego ducha, w który zamieniła się zazdrosna dziewczyna. Tatuaż przypomina nam, do czego mogą prowadzić negatywne emocje i uczucia, a także reprezentuje mądrość i inteligencję.

Karp– tatuaż oznaczający odwagę, wytrwałość i wytrzymałość męskiego charakteru.

Piwonia- w kulturze Wschodu jest oznaką męskości, a także symbolem dobrobytu i dobrobytu finansowego.

Sakura- symbol pokory i zrozumienia przemijania życia, ponieważ roślina kwitnie tylko przez kilka dni

Magnolia- piękny kwiat, który uosabia wytrwałość i hart ducha u mężczyzny, silną pozycję życiową.

Lotos- symbol duchowej czystości, dobroci i wieczności duszy ludzkiej.

Yakuza- symbol grupy gangsterskiej i mafii, uosabiający nieustraszoność, odwagę i awanturnictwo.

Samuraj— wojownik uosabia bezinteresowne oddanie, doskonałość moralną i fizyczną, umiłowanie wolności, szacunek dla kanonów, praw i tradycji.

Przyroda, krajobrazy, fale– takie tło dla japońskiego tatuażu oznacza równowagę, spokój, harmonię i spokój ducha.

Hieroglify- pisanie, które niesie jasne i bezpośrednie znaczenie, w zależności od pisanych słów.

Kintaro- postać z japońskiego folkloru, reprezentująca jedność lokalnego bóstwa płodności i prawdziwej postaci historycznej dziecka. Tatuaż zazwyczaj przedstawia nagie dziecko o czerwonej skórze walczące z karpiem. Znaczenie tatuażu to szczęście, odwaga i odwaga.

liście klonu– Kintaro w walce z potężnym karpiem, ale ubrany i starszy, uzbrojony w sztylet. W tatuażu liść klonu symbolizuje porę jesienną, miłość mężczyzny i wytrwałość jego charakteru.

Szczur Ninja– w kulturze Wschodu szczur porównywany jest do bóstwa bogactwa (czyli jednego z siedmiu bogów szczęścia). Tatuaż oznacza płodność, żniwa, dobrobyt i nepotyzm, a ninja, ponieważ ma sztukę kamuflażu i sabotażu.

Feniks- wieczne stworzenie z mitologii, odrodzone z popiołów. Oznacza wieczną miłość, brak strachu przed śmiercią, nadzieję na odrodzenie i odnowę duszy.

Na przykład! W dzisiejszej kulturze japońskiej tatuaże kojarzą się z mafią. Władze różnych miast często mają negatywny stosunek do japońskich tatuaży, a osoby posiadające tatuaże na ciele popadają w ich niełaskę. Z tego powodu Japończycy ukrywają tatuaże pod ubraniem i wybierają odosobnione miejsca na ciele.

Gdzie mężczyźni najczęściej robią sobie tatuaże z motywem japońskim?

Tylko wybierając pożądany wzór tatuażu i rozumiejąc jego znaczenie, mężczyzna może zastanowić się, na której części ciała może wykonać tatuaż. Styl japoński akceptuje duże i efektowne projekty, co oznacza, że ​​najczęściej wybierają przestronne obszary - ramiona, nogi, plecy, klatkę piersiową.

Ramię

Ramiona mężczyzny można wizualnie ocenić jego siłę i niezawodność, dlatego tutaj możesz umieścić średniej wielkości tatuaż ze zwierzętami lub wojownikami wyrażającymi siłę i odwagę.

Przedramię

Na przedramieniu będzie więcej miejsca, więc można tu umieścić całą kompozycję różnych szkiców. Ale najczęściej yakuza, a także samuraje i dzikie zwierzęta dostają tutaj tatuaże. Tatuaż ma charakter demonstracyjny, pokazując innym cechy i zasady właściciela.

Tatuaż na nadgarstku

W przypadku wzorów opisanych powyżej trudno jest umieścić duży tatuaż na nadgarstku. Z reguły może to być twarz smoka, tygrysa, zwiniętego węża lub karpia. Elementy roślinne są również odpowiednie w prostym i zwięzłym projekcie.

Tatuaże na dłoni, dłoni i palcach

Na dłoni, dłoni lub palcach odpowiednia jest tylko jedna opcja tatuażu - japońskie hieroglify, które niosą określone znaczenie i wyraźny podtekst. Alternatywnie miniaturowy smok, wąż lub żółw w stylu minimalistycznym lub graficznym będzie wyglądał oryginalnie na Twojej dłoni.

Rękaw z tatuażem

Rękaw to najbardziej udany pomysł na japoński styl tatuażu. Tutaj nie możesz ograniczać się rozmiarem i skalą tatuażu, ale połącz kilka zwierząt, postaci i wzorów na raz. Jest to cała kompozycja artystyczna obejmująca całą dłoń, a jednocześnie mająca charakter demonstracyjny.

Szyja

Narysowanie smoka lub samuraja na szyi jest dość trudne, ponieważ przestrzeń jest bardzo ograniczona. Zwykle są tu napisy w języku japońskim lub przedstawiono tylko części zwierząt - łapę, odcisk stopy, pysk. Odpowiednie będą tylko tatuaże o głębokim sakralnym znaczeniu.

Pierś

Zwyczajowo robi się tatuaże na klatce piersiowej, które chronią przed niepowodzeniami i niebezpieczeństwami. Dlatego tutaj możesz zastosować rysunek smoka, smoka i tygrysa oraz innych postaci, uzupełniając obraz elementami roślinnymi i napisami.

Strona

Duży i efektowny projekt można umieścić z boku, ale musisz wybrać tatuaże o nietrywialnym charakterze osobistym. Na przykład zwierzęta, które chciałbyś naśladować, wojownicy, aby kultywować mądrość i odwagę, i wiele więcej.

Biodro

Mężczyźni rzadko robią sobie tatuaże na udach, ponieważ ich znaczenie będzie odnosić się do osobistego i intymnego elementu życia. Opcjonalnie można tu zastosować rysunek karpia, jako symbolu męskości, piwonii, jako znaku męskości, dzikiego zwierzęcia, jako uosobienie namiętności i ognistego usposobienia.

Z powrotem

Na odwrocie można umieścić największy i najbardziej skomplikowany szkic, np. kombinację zwierząt symbolizujących różne energie, rysunki kwiatów i drzew, czy japońskiego samuraja. Wzór na plecach jest zawsze efektowną, jasną i bogatą opcją.

Szpachelka

Pomiędzy łopatkami znajduje się ośrodek energetyczny odpowiedzialny za ego mężczyzny. Dlatego zwyczajowo robi się tutaj tatuaże, które wnoszą do życia mądrość, pokorę, tolerancję i równowagę. Uderzającym tego przykładem są szkice żółwia lub rośliny.

Noga

Każde zwierzę w stylu japońskim - smok, tygrys czy wąż - będzie wyglądać oryginalnie na nodze. Często zastosowano tu rysunki wojowników, a kompozycję uzupełniają elementy roślinne. Znaczenie tatuażu powinno motywować mężczyznę do postępowania właściwego i pójścia do przodu.

Pamiętaj, że tatuaże w stylu japońskim to zawsze jasne, duże i złożone projekty, które wymagają długotrwałej aplikacji, użycia wysokiej jakości tuszy i wysokich opłat. Aby wybrać tatuaż, zdecyduj o kilku punktach:

• cel i cel tatuażu– czego dokładnie oczekujesz od tatuażu, jakich zmian w życiu i w sobie pragniesz;
• naszkicować– stwórz własny rysunek, pomysły innych osób mogą być jedynie źródłem inspiracji;
• Lokalizacja– jeśli jest to tatuaż poglądowy, można go umieścić w widocznym miejscu, jeśli ma charakter osobisty, należy go ukryć w ustronnym miejscu;
• styl i kolorystyka– wskaż sobie, który styl wykonania jest bliższy znaczeniu tatuażu i Twoim upodobaniom, a także zdecyduj, czy będzie to tatuaż kolorowy, czy czarno-biały;
• dodatkowe znaki— skalę i spójność szkicu można uzyskać poprzez wypełnienie pustych przestrzeni elementami roślinnymi lub ozdobami, wybór zależy tylko od Państwa.

  Jak wybrać projekt tatuażu dla lokalizacji na ciele?

  Istnieje kilka ważnych wskazówek, które mogą pomóc w określeniu lokalizacji na ciele i odpowiedniego dla niej projektu tatuażu. Mianowicie:

  • tatuaże o głębokim sakralnym znaczeniu umieszczane są w okolicach głowy;
  • w obszarach ukrytych przed wzrokiem otaczających ich osób wykonywane są osobiste, nietrywialne opcje tatuażu;
  • na dużych obszarach ciała (plecy, klatka piersiowa, ramiona, boki, ramiona i nogi) odpowiednie są duże i złożone kompozycje tatuaży;
  • małe i zwięzłe szkice nadają się do małych obszarów ciała (dłonie, nadgarstki, palce, szyja, łopatki);
  • Zabrania się nakładania talizmanów, amuletów i symboli magicznych na dolną część ciała.

  Pamiętaj, że emocjonalne i sakralne znaczenie tatuażu musi odpowiadać charakterowi, wizerunkowi, stylowi życia i zainteresowaniom właściciela.

  Czy podoba Ci się japoński styl tatuaży?

  TakNIE

  Style i kolory japońskich tatuaży

  Główną i charakterystyczną zasadą japońskich tatuaży jest asymetria elementów kompozycji. Mistrz musi wykonać kontur rysunku gładkimi i cienkimi liniami, zwiększając jasność i nasycenie kolorów od środka do krawędzi. Japońskie szkice są najczęściej wykonywane w kilku stylach:

  śmieciowa polka– zastosowanie kontrastujących kolorów, pewna agresja w projekcie;

  

  realizm– najbardziej realistyczne wykonanie rysunku;

  

  akwarela– rysunek pozytywowy i kolorowy bez konturów i obramowań;

  

  minimalizm– lakoniczne wykonanie tatuaży na małych obszarach ciała;

  

  czarna praca– używaj wyłącznie kolorów czarno-białych.

  

  Mistrz zwraca szczególną uwagę na kolorystykę japońskiego szkicu, preferując stosowanie bogatych kolorów - czerwonego, niebieskiego, zielonego, żółtego itp.

  Symbole, z którymi można połączyć japoński tatuaż

  Mężczyzna sam decyduje, jakimi symbolami i dodatkowymi elementami ozdobi tatuaż, kierując się znaczeniem tatuażu. Najczęściej motywy japońskie dodawane są do:

  Natura– góry, rzeki, księżyc, słońce;

  

  elementy roślinne– kwiaty, sakura, drzewa;

  

  dzikie zwierzęta– tygrys, wąż, żółw, smok;

  

  hieroglify– napisy lub cyfry w języku japońskim;

  

  Maska Chanii– element przerażający i magiczny.

  

  Wybierając dodatkowe elementy, mężczyzna musi zrozumieć, na czym dokładnie chce się skupić, jaki nastrój wprowadzić do ogólnej kompozycji tatuażu. W przypadku mężczyzn mistrzowie często zalecają uzupełnienie szkicu zwierzętami, fantastycznymi postaciami z japońskiej kultury i mitologii, napisami i kwiatami.

  Gdzie najlepiej zrobić sobie tatuaż?

  Tatuaż musisz zrobić w sprawdzonym salonie tatuażu, w którym pracują doświadczeni i wykwalifikowani artyści. Większość nowoczesnych instytucji i specjalistów posiada osobiste strony internetowe i konta na portalach społecznościowych w Internecie. Można tam zobaczyć katalogi wykonanych prac oraz recenzje poprzednich klientów.

  Wniosek

  Tradycje i bohaterowie kultury japońskiej zawsze byli interesujący i aktualni wśród Europejczyków. Prawie każdy dobry mistrz ma w swoim katalogu dzieł japońskie tatuaże ze zwierzętami, postaciami mitycznymi, roślinami i wojownikami samurajami. Projekt pożądanego tatuażu należy wybrać biorąc pod uwagę lokalizację na ciele, styl wykonania, sakralne znaczenie i charakter właściciela.