Rysunki w stylu minimalizmu czarnym długopisem. Minimalistyczne tatuaże dla mężczyzn: znaczenie i najlepsze zdjęcia
Sztuka piękna cały czas się rozwija, ciągle się zmienia i przekształca, znajduje nowe środki wyrazu. Tak więc w latach sześćdziesiątych XX wieku pojawił się zupełnie nowy interesujący kierunek - minimalizm. Trend ten wstrząsnął społeczeństwem oryginalnym i świeżym spojrzeniem na życie. Znajduje to odzwierciedlenie w niemal wszystkich obszarach twórczości: architekturze, projektowaniu, muzyce, malarstwie. Twórczość tatuażu jako jeden z rodzajów sztuki również nie pozostała na uboczu; pojawiły się tatuaże minimalistyczne.
Znaczenie i znaczenie obrazów tatuaży
Idea koncepcyjna minimalistycznych tatuaży jest taka sama, jak całego tego nurtu: głębokie znaczenie obrazu jest przekazywane za pomocą prostych kształtów i kolorów, bez rozpraszających szczegółów. Piękno projektu osiągnięto dzięki idealnym proporcjom i doskonałym liniom, prostym geometrycznym kształtom i spokojnym odcieniom.
Precyzja, zwięzłość, klarowność kompozycyjna pomagają wniknąć w samą istotę rysunku, zrozumieć jego prawdziwe znaczenie, a to jest właśnie podstawowa podstawa każdej kreatywności. Osoby posiadające na ciele tatuaż w stylu minimalistycznym wyróżniają się wnikliwym umysłem i uważnością, wolą „dotrzeć do korzeni”, nie tracąc czasu na puste dekoracje i niepotrzebne detale.
Tatuaże wykonane w tym stylu mają jedną ciekawą zaletę: dzięki zastosowaniu prostych środków wyrazu, rysunek niosący określone znaczenie jest zrozumiały tylko dla jego właściciela. Ta funkcja pozwala używać tatuażu jako motywatora lub amuletu, nie martwiąc się wcale o to, że nieznajomi mogą odkryć prawdziwe znaczenie obrazu i poznać najskrytsze myśli danej osoby.
Motyw tatuażu w stylu minimalistycznym
Obrazy w stylu minimalistycznym są równie popularne zarówno wśród mężczyzn, jak i kobiet. Absolutnie każdy lubi lakoniczne, schludne obrazy, o prostej kompozycji i precyzyjnych, doskonałych liniach.
Tematem rysunku może być absolutnie wszystko i zależy wyłącznie od życzeń klienta, jego poglądów i przekonań. Najpopularniejsze tematy to:
- obrazy religijne i ezoteryczne (małe krucyfiksy, anioły, półksiężyce, buddyjski znak „Om”, trójkąty masońskie, hieroglify egipskie, symbole astrologiczne i zodiaku);
- wizerunki roślin (drobne gałązki wrzosu, paproci, liści klonu, kwiatów dzikiej róży, łodyg traw, mleczy, „drzewa życia”);
- wizerunki zwierząt (schematyczne rysunki składające się z prostych linii i kropek oraz sylwetki owadów, ptaków, kotów, lisów, jeleni wypełnione czarnym pigmentem);
- obrazy geometryczne (kompozycje kół, kwadratów, trójkątów, rombów, kropek, wektorów, różnych diagramów i rysunków);
- napisy i cyfry (małe napisy bez dodatkowej dekoracji lub różne kody numeryczne, które mają dla danej osoby określone święte znaczenie).
Czy wiedziałeś? Za pierwszego minimalistę w sztuce uważa się Kazimierza Malewicza, który namalował słynny „Czarny kwadrat”, ale tak naprawdę za pierwszego minimalistę uważa się Francuza Alphonse’a Allaisa, który podobny obraz namalował siedemdziesiąt lat przed Malewiczem. Praca nosi tytuł „Bitwa Murzynów w jaskini w środku nocy”.
Schemat kolorów obrazów tatuaży
Cała koncepcja minimalizmu opiera się na idei wykorzystania odpowiednio prostych kształtów i kolorów ten kierunek nie akceptuje obecności bogatych elementów dekoracyjnych i skomplikowanych kompozycji kolorystycznych.
Klasyczne, minimalistyczne tatuaże wyglądają jak prosty projekt wykonany w kolorze czarnym. Użycie tylko jednego koloru sprawia, że tatuaż jest solidny, wyraźny, graficzny, a także pozwala skupić uwagę na samym obrazie, nie rozpraszając się innymi szczegółami.
W razie potrzeby możesz użyć dodatkowych kolorów, ale nie powinno być więcej niż trzy do czterech odcieni. Niedozwolone jest stosowanie złożonej palety kolorów i przejść tonalnych, które sprawiają, że obraz tatuażu jest żywy i obszerny, ponieważ jest to sprzeczne z samą ideą minimalizmu.
Lokalizacja tatuażu na ciele
Tatuaże w stylu minimalistycznym są niewielkich rozmiarów, co pozwala na nałożenie ich na niemal każdą część ciała. Należy osobno wspomnieć, że obrazy te mają szczególne znaczenie dla osoby, która je posiada, dlatego z reguły tatuaże nakłada się na te części ciała, w których klient może je zobaczyć samodzielnie. Najczęściej wybieranymi miejscami na obrazy w stylu minimalistycznym są
Minimalizm to jedno z głównych osiągnięć sztuki. Styl ten nie tylko nie traci na popularności, ale także nabiera coraz większego rozpędu, odkrywając zupełnie nowe formy. Ten styl stworzony jest dla naprawdę kreatywnych ludzi, którzy rozumieją sztukę. Teraz, w środowisku postmodernizmu, minimalizm ma swoje miejsce, staje się modny i znajduje odzwierciedlenie w takiej formie sztuki współczesnej jak tatuaż.
Portale internetowe są obecnie przepełnione szkicami. Każdy obraz można łatwo wygładzić do tego stylu i dzięki temu wyglądać zupełnie inaczej, zachowując przy tym jego oryginalną treść. Ten styl przyciąga nie różnorodnością kolorów czy objętości, ale przede wszystkim ideą obrazu, jego kompozycją, grafiką i grą linii.
W ten sposób podkreślisz piękno obrazu, nie odwracając uwagi od treści. To w pewnym sensie klasyka, przejaw delikatnego smaku. Tatuaże w stylu minimalistycznym łączą w sobie geometrię i monochromatyczność.
Takie tatuaże śmiało można zaliczyć do kategorii tajemniczej, podobnie jak prawdziwe dzieła artystów-minimalistów. Może się wydawać, że proste, naturalne formy nie mogą nieść żadnego specjalnego znaczenia, ale jednocześnie nabiorą szczególnego znaczenia dla każdego.
Zwykle gama kolorów tych tatuaży nie jest szczególnie bogata. Wybierz ciemne kolory. Często ograniczone do 3-4 kolorów. Jedną z najczęstszych opcji są szkice czarno-białe. Takie projekty mogą znajdować się na dowolnej części ciała i dowolnym rozmiarze. Jeśli wybierzesz tatuaż w tym stylu, wcale nie oznacza to, że powinien być mały i niepozorny. Czasami takie projekty zajmują duże obszary ciała, na przykład całe plecy.
Nie da się przeprowadzić porównania i zestawić statystyk dotyczących tego, w jakim wieku i płci ludzie wybierają takie szkice. Być może są to głównie nastolatki. Obecnie są bardziej obeznane we wszelkiego rodzaju nurtach artystycznych i w ogóle coraz częściej decydują się na ozdabianie swojego ciała wzorami. Takie szkice są idealne zarówno dla kobiet, jak i mężczyzn.
Mistrzowie wykonujący tatuaże w stylu minimalizmu: i wielu innych...
Niesamowite fakty
Dla tatuażysty ciało jest płótnem, na którym można narysować obrazy dowolnej wielkości, od tekstów po całe obrazy.
Jeśli zawsze chciałeś mieć tatuaż, ale jeszcze się na to nie zdecydowałeś, może coś ci się spodobamały, prawie niewidoczny .
Tatuażysta Przycisk Whitty’ego(Witty Button) z Seulu, specjalizuje się w tatuażach, które nie są większe niż szpilka do włosów i wyglądają bardzo elegancko i osobiście.
Przeczytaj także: 12 znamion i pieprzyków pięknie pokrytych tatuażami
Baton głównie używaproste kształty, symbole, odręczne słowa i różne motywy kwiatowe .
Większość klientów tatuatorów wykonuje tatuaże na odsłoniętych częściach ciała, takich jak kostki, dłonie, uszy, ale ze względu na ich niewielki rozmiar mogą być one trudne do zauważenia.
Oto kilka przykładów tego, jak wdzięczny może być tatuaż.
Piękne tatuaże
1. Ten papierowy samolot wygląda bardzo kreatywnie.
2. Ciekawy sposób na opowiedzenie o roku urodzenia.
3. „Nie obchodzi mnie to”.
4. Nieusuwalna bransoletka.
5. Albo wdzięczna bransoletka na kostkę.
6. Niektóre tatuaże to dzieła sztuki.
7. Rady, z których możesz skorzystać każdego dnia.
8. Prosty sposób wyrażania miłości.
9. Nawet proste kształty mogą być niesamowite.
Piękne małe tatuaże
10. Noc i dzień.
11. Zaklęcie.
12. Kwiatowy wzór wygląda niesamowicie.
13. Wyimaginowana konstelacja.
14. Piękne użycie koloru.
15. Dobra para.
16. Prosty projekt może czasem zastąpić kolczyki.
17. Wystarczy motto i prosty rysunek.
18. Subtelny tekst może mieć wielką moc.
19. Cicha energia.
Małe tatuaże dla dziewcząt
20. Jedna linia i dwie twarze.
21. Kolejny kwiatowy wzór.
Margarita Virova
Moda istnieje także w świecie tatuaży. Pracochłonne rysunki, akwarele i skomplikowane grafiki zastępowane są obrazami minimalistycznymi pod każdym względem: nie tylko pod względem estetycznym, ale także pielęgnacyjnym. Pokazujemy ośmiu artystów tatuażu prowadzących mistrzowskie lekcje na temat lakonicznego tatuowania.
JonBoy
Nowojorski mistrz, którego odwiedzają Justin Bieber, Chloë Moretz i Kylie Jenner, to prawdziwa lokalna gwiazda: współpracują z nim duże i niezależne marki, a na Instagramie obserwuje go prawie 450 tys. Jego charakterystycznym stylem są drobne, ledwo zauważalne tatuaże z napisami lub drobne rysunki abstrakcyjnych linii, wykonane tak rygorystycznie i dokładnie, że ich niewielki rozmiar wcale nie przeszkadza w byciu samowystarczalną ozdobą.
Doktor Woo
Jeden z artystów hollywoodzkiego salonu Shamrock Social Club regularnie pojawia się w selekcjach najlepszych amerykańskich artystów tatuażu i nie jest to zaskakujące: jest wysoko wykwalifikowanym specjalistą od realistycznego tatuażu. Jego twórczość można docenić oglądając fotografie Drake'a, Miley Cyrus, Emilii Clarke i kilkunastu innych znanych artystów. Dłoń Briana Wu można rozpoznać po charakterystycznych „przeźroczystych” rysunkach, wykonanych z dużą dbałością o cienie i kontury, z którymi radzi sobie doskonale nawet w mikroskali.
Miso
Ukrainka Stanisława Pinczuk, pracująca dla dwóch miast – Melbourne i Tokio, to właściwie artystka z solidnym portfolio klientów i prawdziwym mistrzem tekstury. Swoje prace dosłownie nakłuwa igłami na płótnie, co oczywiście jest bardzo podobne do technologii tatuażu. Tatuaż jest jednak dla niej bardziej hobby: najczęściej wykonuje drobne rysunki na ciałach swoich przyjaciół i znajomych. Najbardziej rozpoznawalne są małe konstelacje, kółka i strzałki ułożone z kropek: artystka nie pracuje na cudzych szkicach, a wszystkie jej tatuaże są niepowtarzalne.
Bang Bang
Pod figlarnym pseudonimem Bang Bang kryje się tatuator Keith McCurdy, kolejny ulubieniec rzeszy celebrytów – na przykład Rihanny i Cary Delevingne (napis „Bacon…” na stopie modela to jego dzieło). Słynie z tego, że pracuje w tysiącu różnych stylów: radzi sobie z akwarelowymi kwiatami, skomplikowaną grafiką i kanonicznymi wilkami na widoku. Poziom wykonania można ocenić na najbardziej minimalistycznych przykładach: np. frazy i napisy wyglądają dosłownie wydrukowane na skórze.
Seoeon
Koreańska artystka Seo On mieszka w Seulu, mimo że tatuaże nie są tam jeszcze zbyt popularne – głównie dlatego, że legalnie mogą je wykonywać wyłącznie certyfikowani lekarze. Wśród wesołych, naiwnych i uroczych prac tatuatora nie ma ani jednej, której rozmiar przekraczałby parametry paczki papierosów, a mimo to wyglądają niesamowicie: nawet w tych najmniejszych artysta może wykorzystać wiele czystych i jasne kolory, których czasami nie zobaczysz nawet na ogromnych „muralach”.
Horu
Kolejna koreańska artystka specjalizująca się w popularnych małych tatuażach: jej projekty są szczególnie wzruszające z wizerunkami różnych zwierząt. Wśród programowych, ale gustownie wykonanych kotów i jednorożców można znaleźć nawet jeża drapiącego się po brzuchu – przyjrzyj się tym pracom, jeśli wolisz obszar jasnych i ironicznych obrazków.
Cate Webb
Właścicielka własnego salonu Black Cat Tattoo mieszczącego się w Kanadzie, jak sama przyznaje, czerpie inspiracje z twórczości Aubrey Beardsley i Egona Schiele. Za pomocą swoich tatuaży Kate Webb przekonująco udowadnia, że kolor wcale nie jest niezbędny do ekspresji i wyrazistości, lecz ironia i wyczucie kompozycji są po prostu przydatne. Obrazy o dowolnej konwencji podporządkowane są wyraźnym i czystym liniom, dlatego w portfolio artystki znajdą się konwencjonalne kwiaty, złowieszcze koty i hołdy złożone jej ulubionym artystom.
Johnny'ego Glooma
Artystka z Paryża tatuuje od niedawna, bo około trzech lat, ale ma swój własny styl. Swoje źródła inspiracji nazywa „mrocznym wszechświatem” i pracuje w tradycyjnej technice blackworku, ale jednocześnie jej rysunki mają charakter narracyjny: rezultaty wyglądają, jakby były zrobione z szablonu. Jej klienci szczególnie uwielbiają zamawiać róże, całkowicie przepełniony czernią, ale to dopiero wierzchołek góry lodowej: pozostałym pracom oszczędziła nadmiernej dramatyzmu zdrowa dawka ironii i czarnego humoru.
