Afrykańskie tatuaże. Afryka światowym centrum tatuażu Społeczne znaczenie tatuaży w Afryce

Środek ciężkości pręta. Kołowrotek Do wędek muchowych stosuje się małe, najprostsze kołowrotki o średnicy 4-7 cm, które powinny pomieścić 20 metrów żyłki i taką samą ilość linki. Jego cel: ochrona zapasów żyłki podczas łowienia, zmiana długości żyłki podczas zabawy

Tatuaże rytualne Ten rodzaj tatuażu nazywany jest rytualnym, ponieważ był używany do różnych celów sakralnych. Uważano, że obrazy do noszenia zostały zaprojektowane w celu ochrony osoby. Od czego? Od złych duchów i czarnej magii Ludzie wierzyli, że ciało maluje się rysunkami

Tatuaże klanowe Od czasów starożytnych człowiek próbował podkreślić swoją pozycję w społeczeństwie i przynależność do określonego rodzaju i grupy ludzi, do odrębnej rodziny. I do tego użył również biżuterii do noszenia. Takie tatuaże mają charakter informacyjny i służą

Profesjonalne tatuaże Takie nadające się do noszenia rysunki były symbolami określonego zawodu lub zawodu. Ponadto wskazują na oddanie danej osoby wybranej sprawie. Piloci często przedstawiają samolot, a marynarze często przedstawiają kotwice lub

Wellness tatuaże Na pewno słyszałeś o chińskiej akupunkturze – metodzie leczenia, w której igły są używane jako narzędzie, wbijane w określony obszar ciała, w zależności od choroby. Dlatego wiele osób uważa, że ​​tatuaż też może

Tatuaże religijne Takie obrazy są stosowane przez przedstawicieli określonej religii. Oczywiście najważniejsze będą tutaj symbole religijne: krzyże lub półksiężyce, cytaty ze świętych ksiąg, kompozycje fabularne charakterystyczne dla określonej wiary. Co dziwne,

Tatuaże portretowe W wielu krajach Europy i USA za dość powszechne uważa się noszenie na ciele wizerunków bliskich osób lub różnych wybitnych osobistości - idoli osoby noszącej tatuaż.Czasami osoba zamawia tatuaż z portretem ukochanego zwierzaka .

Tatuaże miłosne Długo nie możesz zgadywać, co to jest - od razu wiadomo, że główną treścią takiego rysunku będzie imię ukochanej osoby lub ukochanej. Od czasów starożytnych ludzie wierzyli, że tatuaż miłosny jest rodzajem talizmanu miłości i romantycznych związków

Style tatuaży Tak więc rozmawialiśmy o znaczeniu wzorów tatuaży. Ale dokonują również rozróżnienia stylistycznego (jak każda sztuka, tatuaże mają swoje własne cechy stylistyczne). Istnieje wiele stylów tatuażu: tradycyjny, etniczny, czyli ludowy - nieodłączny

Tatuaże biograficzne Tatuaże biograficzne są nieodłączną częścią świata przestępczego. Opowiadają o ważnych wydarzeniach z życia więźnia oraz o skłonnościach jego charakteru. Wiele z tych tatuaży jest szczerze mówiąc agresywnych. Wyrażają

Napisy na tatuażach Takie tatuaże dzielą się na cyfrowe i alfabetyczne. Mogą być wpisane w inne obrazy - zarówno te, jak i inne. Cyfrowe tatuaże są wykorzystywane, gdy chcą uwiecznić jakąś datę: czas służby w wojsku, odsiadkę w więzieniu, termin pierwszego odbycia kary pozbawienia wolności lub zwolnienia.

Tatuaże w skrótach Takie tatuaże są stale używane w świecie przestępczym. Czemu? Ponieważ za ich pomocą możesz ukryć swoje myśli i pewne fakty z biografii, pozwalają odróżnić się od innych więźniów. Znaczenie takich tatuaży było

Rysowanie tatuażu Tak więc mistrz przygotował skórę. Czas przejść bezpośrednio do procesu rysowania. Papier z wydrukowanym obrazem nakładany jest na skórę klienta w miejscu, w którym konieczne jest wykonanie tatuażu. Mistrz podnosi maszynę do pisania - i pracuje

Tatuaże ludów Afryki: Za kolebkę malarstwa bieliźniarskiego słusznie można uznać Afrykę, gdzie prawie każde plemię ma swoje własne tradycje zdobienia ciała. Ważną rolę w rozwoju tej sztuki odegrały warunki klimatyczne, dzięki którym ludzie mają możliwość demonstrowania swojego ciała przez cały rok.Tylko na tym kontynencie w starożytności można było zaobserwować wszystkie metody zdobienia ciała które istnieją dzisiaj: malowanie, bliznowacenie, tatuowanie, przekłuwanie.

Korpus zdobiono w różnych celach, w tym dekoracyjnych. Znaki do noszenia mówiły o statusie społecznym osoby, wyrażały jej światopogląd, a także odzwierciedlały etapy życia (przejście od dzieciństwa do dorosłości, małżeństwo itp.). Podczas wykonywania tatuaży ważną rolę odgrywała ich lokalizacja, intensywność koloru, rozmiar i kolor. Te ostatnie były często specjalne dla każdego plemienia lub rodziny. Znaki nadające się do noszenia zostały naniesione zarówno na mężczyzn, jak i kobiety. Na przykład w wielu plemionach afrykańskich młodzi małżonkowie wykonywali nacięcia na skórze, które następnie wcierano żywicą.

W wielu plemionach zwyczajem było nakładanie tatuaży na kobiety, mówiąc o ich stanie cywilnym (czy są zamężne, mają dzieci itp.). Męskie znaki do noszenia zwykle charakteryzowały ich właściciela jako myśliwego lub wojownika. Jak już wspomniano, nie bez znaczenia była lokalizacja odznaki. Blizny zostały naniesione na wszystkie części ciała: na klatce piersiowej, plecach, rękach i nogach.

Na przykład w rodzinie Ubangi-ban-da zwyczajem było ozdabianie klatki piersiowej, pleców i ramion symetrycznie rozmieszczonymi bliznami. To samo położenie znaku w różnych plemionach miało różne znaczenia. Na przykład kobiety z Yaounde zrobiły sobie blizny na udach. Ale wśród sąsiadujących z nimi mieszkańców uznano to za nieprzyzwoite. W niektórych plemionach afrykańskich blizny nakładano na małe dzieci. W tym celu smarowano ich policzki mieszanką ziół, popiołu i saletry i nacierano. Po zagojeniu się ran na skórze tworzyły się szorstkie blizny. Zwyczaj okaleczania dzieci i młodzieży jest bardzo starożytny.

Na przykład, aby młody człowiek mógł dołączyć do grona mężczyzn, konieczne było wykonanie na skórze określonej blizny. Procedura aplikacyjna była bardzo bolesna, ale obowiązkowa, gdyż wierzono, że po niej człowiekowi łatwiej będzie poradzić sobie z trudnościami życiowymi. Dla większości plemion afrykańskich brak tatuażu jest nadal oznaką niższości. Uważa się, że mężczyzna bez odznaki nie zostanie odnoszącym sukcesy myśliwym, a kobieta nie będzie mogła założyć rodziny. Ze względu na to, że tatuowanie (lub bliznowacenie) zajmowało tak ważne miejsce w życiu plemion, proces nanoszenia znaków noszonych należał do kategorii obrzędów złożonych, w których sakrament inicjowany był tylko wybrany. Ściśle przestrzegano tradycji tatuowania i bliznowania, ceremonię wykonywali głównie przedstawiciele starszego pokolenia.

Tatuaże mieszkańców Oceanii: Podczas swoich podróży rosyjski podróżnik i etnograf N. N. Miklukho-Maclay zebrał obszerny materiał na temat zwyczajów i zwyczajów rdzennej ludności Oceanii, Azji Południowo-Wschodniej i Australii.

W swoich pracach wiele uwagi poświęcił aborygeńskim tatuażom, wykonał kilka szkiców lokalnych wzorów. N. N. Miklukho-Maclay zauważył, że miejscowi używali zarówno blizn, jak i tatuaży, zwłaszcza kolorowych.

Ten ostatni był bardzo popularny, ponieważ specjalna technika aplikacji umożliwiała tworzenie cienkich linii, skomplikowanych i symetrycznych ornamentów. Rysunki do noszenia zostały wykonane zarówno przez mężczyzn, jak i kobiety. Pokryli nimi prawie wszystkie części ciała od stóp do głów.

Niektóre kobiety tatuowały tylko twarz, klatkę piersiową, ramiona lub brzuch. Najpiękniejsze i największe tatuaże mieli plemiona szlacheckiego pochodzenia i ich najbliżsi krewni. Wzory noszalne pełniły głównie funkcję informacyjną (wskazującą status społeczny), czasem kultową.

Według wierzeń tubylców tego, kto za życia odmówił wykonania tatuażu, po śmierci czekała straszliwa kara. Ceremonia tatuowania była czczona jako święta, dlatego zajmowali się nią głównie księża, cieszący się powszechnym szacunkiem. Dla każdego kapłana budowano specjalne mieszkanie, w którym znajdowało się kilka pokoi dla klientów.

Przez cały czas tatuowania wokół domu trwały śpiewy okolicznych mieszkańców, gloryfikujące księdza i jego pracę. Aborygeni używali cierni roślinnych, ostrych ości ryb i muszli jako narzędzi.

a) Wielkie społeczne znaczenie tatuaży mieszkańców wysp Pacyfiku można ocenić na podstawie plemion Indonezji i Polinezji. Prawie wszystkie ważne wydarzenia w życiu, od narodzin do śmierci, są związane z tatuowaniem. Wśród rdzennej ludności sztuka ta była przekazywana z pokolenia na pokolenie i osiągnęła wysoki poziom mistrzostwa. Ludzie hojnie ozdabiali swoje ciała wspaniałymi ozdobami na każdą ważną okazję.

Dlatego zgodnie z rysunkami bielizny można łatwo przeczytać całą biografię właściciela tatuażu. Technika tatuażu polinezyjskiego jest bardzo interesująca. Mistrzowie najpierw zarysowują kontur wzoru na skórze. Następnie wzdłuż wskazanych linii wstrzykuje się farbę wykonaną z migdałów i nasion drzew. Jako narzędzia używa się zęba rekina przymocowanego do patyka lub ostrego siekacza wykonanego z muszli lub skorupy żółwia.

Po wykonaniu tatuażu obszar skóry smaruje się olejem, środkami hemostatycznymi i posypuje węglem drzewnym. Aby szybciej wyzdrowieć, klientom przepisuje się specjalną dietę. Ponieważ procedura wykonywania tatuażu jest bardzo długa, klienci czasami muszą mieszkać w domu mistrzów przez kilka tygodni.

b) Zwyczajowo przedstawiciele nowozelandzkiego plemienia Majori wykonują sobie na twarzach przypominający maskę tatuaż - moko, który oznacza przynależność plemienną, status, melduje o osobistych zasługach, itp. Jest to tak indywidualne, że sprzedając swoje ziemie Brytyjczycy Majori używali swojej dokładnej kopii jako osobistego podpisu na rachunkach sprzedaży, a nawet zamiast odcisków palców. Wśród Maiori najpiękniejsze i najbardziej złożone maski nakładano na dobrze urodzonych przedstawicieli plemienia. Osoba bez moko na twarzy nazywana była pustą twarzą. Znalazł się w pozycji niewolnika, gdyż został pozbawiony wszelkich praw.

Ponadto maski służyły jako barwa wojenna i wskaźnik męstwa mężczyzny. Zgodnie z tradycjami burmistrzów, zmarłemu wojownikowi, który miał moko, oddano najwyższy honor – odcięto mu głowę i zachowano ją jako główną wartość plemienia. Niepomalowane zwłoki wojowników pozostały niepochowane. Moko to dość skomplikowana ozdoba, na którą składają się liczne wzory. Technika aplikacji jest dość specyficzna i przypomina pracę snycerzy: za pomocą specjalnego urządzenia przypominającego dłuto wykonuje się nacięcia na skórze twarzy.

Ozdoba do klasycznego moko składa się z tradycyjnego zestawu wzorów, z których każdy jest nakładany na określony obszar twarzy. Wzór tworzą spirale, fale, wstęgi i meandry, najczęściej jest to wzór symetryczny.

Na przykład na czole rysowane są promieniowo rozbieżne linie (tivkhana), które zaczynają się od grzbietu nosa, przechodzą przez brwi i schodzą do uszu. Nos i policzki zdobią spirale (repepi i pongi-anga), broda spiralnymi liniami (pu-kauvae), obszar od brody do nozdrzy równoległymi zaokrąglonymi liniami (repehi).

Wzór znajdujący się na górze czoła nazywa się puhoro, a ten na dole to titi. Tatuowanie igłami wykonywano na innych częściach ciała (uda, pośladki). Spirale i przerywane linie zostały użyte jako wzory. Obszar tatuażu Majori jest ograniczony. Na przykład dla mężczyzn ozdoby do bielizny wykonano tylko na twarzy, a także od pasa do kolan, dla kobiet - tylko na twarzy.

W niektórych przypadkach mężczyźni wykonywali tatuaże na klatce piersiowej, nadgarstku, a nawet na języku i miejscach intymnych. Kobiety Maiori również nie wyobrażały sobie życia bez tatuażu. Według ich pomysłów, tylko linie na wardze mogą uratować przed zbliżającą się starością, czyli przed przemijaniem piękna. Dlatego nawet najpiękniejsza z zewnątrz Nowozelandka, która nie ma zmarszczek w kącikach ust, naraża się na ryzyko pozostania bez partnera życiowego.

Tatuaże zachodnich Europejczyków: W Ameryce prekolumbijskiej tatuowanie i blizny były nieodłączną częścią życia, o czym świadczą źródła pisane i znaleziska archeologiczne (rzeźby, gliniane figurki). Uderzającym przykładem są niezwykłe tatuaże Majów.

Kiedy w 1519 roku Hiszpanie wylądowali na wybrzeżu Ameryki i zobaczyli miejscowych wojowników, byli oszołomieni ich wyglądem: niezwykłe nakrycia głowy i ubrania ozdobione jadeitowymi płytkami i piórami, niesamowite fryzury, straszne ozdoby ciała i blizny.

Ponieważ Europejczycy nie znali jeszcze tatuażu, uznali, że ma on jakiś związek z diabłem. Następnie Hiszpanie odnotowali w swoich raportach, że dzikusy nie tylko czczą swoich strasznych bogów, ale także umieszczają swoje wizerunki na swoich ciałach, które nie są zmywane. Europejczycy byli przerażeni takim „oszałamiającym barbarzyństwem” i uważali takie malowidła ścienne za obrzydliwe.

Jednak wśród miejscowej ludności tatuowanie ciała było dość powszechne. Obrazy do noszenia były stosowane do celów religijnych: na cześć bogów Indianie składali ofiary i wykonywali tatuaże. Majowie mieli nawet wytatuowanego bóstwa o imieniu Akat, które również uważano za ducha życia i było odpowiedzialne za wzrost i rozwój roślin. Zwyczajem dzielnych wojowników było robienie nowego tatuażu na ciele po kolejnym zwycięstwie. Dlatego u najodważniejszych, a także najstarszych i najbardziej doświadczonych wojowników ciało było całkowicie usiane skomplikowanymi wzorami.

Według źródeł historycznych Majowie praktykowali tatuowanie i bliznowacenie poprzez drapanie i przecinanie wcześniej ufarbowanej skóry. Przygotowane w specjalny sposób kompozycje na bazie glinki wcierano w rany. W efekcie po wygojeniu na skórze pojawiały się blizny, tworzące różne ornamenty geometryczne i symboliczne. Wertykulacja i tatuowanie jest najbardziej rozpowszechnione wśród męskiej populacji.

Blizny i tatuaże służyły jako powód do dumy, wskaźnik odwagi i męstwa mężczyzny. Młodzi mężczyźni przed ślubem zrobili sobie małe tatuaże. Ci, którzy nie mieli tatuażu, byli wyśmiewani, ponieważ jego brak uznano za haniebny. Kobiety też się tatuowały. Nakładali go na obszar od szyi do pasa, z wyjątkiem klatki piersiowej (z powodu karmienia). Ich wzory bielizny wyróżniały się szczególnym pięknem i wdziękiem.

Tatuaże ludów Europy Wschodniej i Rosji: Historia tatuaży wśród ludów słowiańskich sięga kilku tysiącleci, pierwsze wzmianki o nich znajdują się już wśród historyków rzymskich z III wieku naszej ery. mi. Wśród plemion prasłowiańskich tatuowanie istniało już w epoce neolitu. Do jego zastosowania użyto specjalnych pieczęci glinianych - pitanderów. Na prasach zastosowano elementy ornamentu rombowo-meandrowego. Wzory te pokrywały całe ciało. Słowianie przywiązywali znaczenie magiczne do rysowania tatuaży – odgrywało ono ważną rolę w obrzędach kultu płodności. Tatuaże kobiet były uważane za amulety paleniska.

Niektóre rysunki były używane jako ochrona przed chorobami, złymi duchami. Tatuaże mogą wskazywać na przynależność osoby do określonego klanu lub plemienia.

Wśród Serbów i Polaków najbardziej rozpowszechnione były motywy roślinne tatuaży, często spotykano symboliczne wizerunki słońca. Wojownicy nakładali na ręce ozdoby z kwiatów.

Tatuaże te odkryli pod koniec XIX wieku austriaccy naukowcy Leopold Gluck i Ciro Truhelka. Należy zauważyć, że Słowianie wschodni i zachodni mieli wiele wspólnego w motywach tatuaży i ich umiejscowieniu.

Zwyczaj Kozaków Zaporoskich golenia włosów i pokrywania ciała tatuażami ma swoje korzenie w starożytnych tradycjach pogańskich.

Do czasu powstania Rusi Kijowskiej rosyjskie tatuaże praktycznie straciły swoje magiczne znaczenie, pozostając jedynie oznakami przynależności do klanu lub grupy społecznej. W przyszłości rozwój tatuaży przebiegał w dwóch kierunkach: z jednej strony były to marki przestępców, z drugiej emblematy bojarów, książąt i innych członków szlachty.

Później, gdy armia rozwijała się i umacniała, tatuaże wojskowe zaczęły pojawiać się jako znak przynależności do określonego pułku lub gałęzi służby. Plemiona scytyjskie i pokrewne szeroko stosowały tatuaże do celów rytualnych, a także do wskazania statusu społecznego osoby.

W 1948 r. podczas wykopalisk archeologicznych w kurhanach Pazyryk odkryto pochówek przywódcy plemienia Ałtaj Saków, pokrewnego Scytom, zamieszkującego północną część Morza Czarnego. Ciało lidera pokryte było tatuażem, w którym dominowały motywy zwierzęce. Jeden z tatuaży przedstawiał gryfa z długim ogonem. Rysunek zaczynał się z przodu ciała, przechodził pod lewym ramieniem i kończył się nad lewą łopatką.

Na prawym ramieniu i prawej nodze znajdowały się także rysunki z motywami zwierzęcymi: wizerunkami kułana lub osła, owcy górskiej i fantastycznych zwierząt. Tatuaż na lewym ramieniu składał się z trzech oddzielnych wzorów: dwóch skaczących jeleni i barana.

Na prawej nodze, po zewnętrznej stronie podudzia, przedstawiono dużą rybę, na stopie - potwora z kłami, rogami i trzema ptasimi głowami. W 1993 roku w Ałtaju odkryto zmumifikowane ciało młodej kobiety, której ramiona były pokryte tatuażem od ramion do dłoni. Były też rysunki na paliczkach niektórych palców.

Takie tatuaże, zdaniem naukowców, zostały przebite ostrym przedmiotem. Przypuszczalnie sadzy używano jako barwnika. Fantastyczne motywy tatuaży świadczą o ich magicznym znaczeniu i kojarzą się z kultem szamanizmu, który do dziś zachował się wśród Ałtaju i innych ludów Europy Wschodniej.

Tatuaże wśród ludów Eskimosów z Syberii mają bardzo starożytną historię i wspólne korzenie, co można wywnioskować z powtarzających się motywów na rysunkach. Tatuowanie wśród ludów syberyjskich było rozpowszechnione aż do lat 30. XX wieku, przez kilka stuleci nie uległo prawie żadnym zmianom.

Były to głównie rysunki prymitywne: linie proste, szkicowe wizerunki ludzi i zwierząt. Najczęstszymi elementami zdobniczymi były linie proste i łukowate, koła, spirale, elipsy, łopatki, trójzęby, skrobaki. Bardzo popularna, zwłaszcza wśród ludów nadbrzeżnych, była figura w kształcie litery „U”, gdyż kształtem przypominała ogon wieloryba – zwierzęcia, które zapewniało utrzymanie całym wioskom.

U mężczyzn taki tatuaż znajdował się w kącikach ust, u kobiet - na ramionach lub policzkach. Metoda tatuowania wśród plemion Eskimosów była dość oryginalna: igła z przymocowaną do niej kolorową nicią była wkładana pod skórę i ciągnięta pod nią. Sadza była najczęściej używana jako barwnik. Technika ta nie pozwalała na wykonywanie zbyt małych lub skomplikowanych rysunków, ale umożliwiała wykonanie tatuażu na dużym obszarze skóry w krótkim czasie.

Tatuaże mężczyzn były znacznie prostsze niż tatuaże kobiet i składały się głównie z najprostszych elementów. Rysunki nanoszono na policzki, kąciki ust, skronie, czoło. Tatuaże damskie wyróżniały się dużą różnorodnością i złożonością.

Równoległe pionowe linie często nakładano na brodę, czoło i grzbiet nosa. Na policzkach wykonano złożony wzór różnych elementów. Tatuaże zdobiły również tylną powierzchnię dłoni, nadgarstki i dolną część przedramienia; jednocześnie rysunki na rękach mogą być takie same lub nieco inne.

Tatuaże wśród Chanty i Mansi, a także niektóre plemiona Tungus, miały swoje własne cechy. Znaczenie ich ozdób jest nadal nieznane, jednak istnieje opinia, że ​​\u200b\u200bproces tatuowania wśród tych ludów był głównie sprawą kobiecą, chociaż przedstawiciele obu płci mieli rysunki.

Męskie tatuaże prawdopodobnie oznaczały przynależność do klanu lub rodziny, kobiece ozdoby przedstawiały zwierzęta i ptaki.

Japońskie tatuaże: W Japonii, która jest uważana za drugą ojczyznę tatuażu, sztuka ta nazywa się „irezumi” i ma ponad sto lat. Świadczą o tym terakotowe figurki Chanowa, znalezione w grobach z V wieku, pokryte skomplikowanymi wzorami. Istnieją również wzmianki o irezumi w źródłach literackich – pierwszych rękopiśmiennych pomnikach, w tym w Kojiki. W szczególności mówią, że kochankowie wyłupili imiona swoich bliskich wraz z hieroglifem „inochi” („życie”), co oznaczało „miłość aż do grobu”.

Wyznawcy buddyzmu modlili się do Buddy na swojej skórze. Uważa się, że Japończycy zapożyczyli sztukę tatuowania od sąsiedniego plemienia Ainu zamieszkującego archipelag japoński. Znaczenie japońskich tatuaży nie było zróżnicowane. W starożytnych chińskich kronikach wspomina się o mieszkańcach kraju Wa (Japonia), którzy ozdabiali się tatuażami wskazującymi na ich status społeczny.

Często ozdoby do noszenia były stosowane w celach dekoracyjnych. Kilka wieków później (w XI-XX wieku) tatuaż nabrał negatywnego znaczenia. Zaczęto nim piętnować przestępców, a także osoby z kasty niedotykalnych, których działalność uznano za przestępczą z buddyjskiego punktu widzenia – katów, grabarzy, rzeźników. Ostatnim na przedramieniu był krzyż lub linia.

Przestępcy zostali wytatuowani na czole w postaci hieroglifu „pies”, na prawej ręce - podwójny pierścień, na lewym ramieniu - kółko. Każda miejscowość miała swoje piętno, więc łatwo było ustalić, gdzie dokładnie dana osoba popełniła przestępstwo. W Japonii właściciel haniebnego piętna stał się obiektem powszechnych prześladowań, co było najcięższą i najbardziej upokarzającą karą. Dlatego przestępcy starali się jak najszybciej pozbyć tego znaku.

Rzemieślnicy zastosowali nowe linie obok marki, łącząc je w jeden nowy, bardziej złożony ornament maskujący. Według jednej wersji ten czas można uznać za początek narodzin sztuki tatuażu. Tatuatorzy tamtej epoki musieli wykazać się szczególnymi umiejętnościami, aby haniebne piętno zaginęło na tle ogólnego wzorca.

W średniowieczu w Japonii obowiązywał zakaz spożywania irezumi, co wynikało z faktu, że w tym czasie ludność była ściśle podzielona na klasy: samurajów, rzemieślników, chłopów itp.

Dla każdej klasy ściśle określono ich dopuszczalne typy mieszkań, ubiorów, fryzur, rozrywek itp. Złamanie przepisów było ścigane przez prawo. A ponieważ rysunki bielizny nie były ujęte w ustalonych ramach, podlegały oficjalnemu zakazowi. Jednak sztuka zdobienia ciała nie zanikła całkowicie.

Pod koniec XVII wieku tatuaże były bardzo popularne wśród członków niższych warstw społecznych - aktorów, strażaków, zawodowych graczy, kupców, robotników dniówkowych, gejsz, yakuzy. Wśród tych ostatnich swego rodzaju znakiem rozpoznawczym stały się ozdoby irezumi, dlatego przez długi czas osoby tatuowane były omijane. Z powodu zakazu ludzie musieli ukrywać rysunki bielizny.

W rezultacie japoński tatuaż zyskał nową funkcję. Tatuaż został naniesiony w taki sposób, aby nie był widoczny spod ubrań charakterystycznych dla poszczególnych klas. Irezumi aplikowano na całe ciało z wyjątkiem odsłoniętych części rąk, nóg i środkowej części klatki piersiowej.

Nowa fala zamiłowania do irezumi przypada na drugą połowę XVIII wieku. W tym czasie bardzo popularna w Japonii stała się przetłumaczona z języka chińskiego powieść „Suikoden” opowiadająca o przygodach wojowników, którzy zjednoczyli się w bandzie rabusiów i walczyli o sprawiedliwość. Szlachetni rabusie przedstawieni na ilustracjach byli bogato wytatuowani.

Początek XIX wieku to narodziny burżuazji.Ulubioną rozrywką tej klasy było zwiedzanie dzielnic rozrywkowych i teatru kabuki.

Uzależnienia znanych aktorów i kurtyzan, wielkich wielbicieli irezumi, nie mogły nie dotknąć innych ludzi. Popularność tatuażu rosła, a rząd został zmuszony do złagodzenia zakazów. Jednak pod koniec XIX wieku zakazy zostały ponownie zaostrzone, gdyż zdaniem rządu cudzoziemcy mogli być zszokowani widokiem malowanych miejscowych.

Spowodowałoby to powstanie błędnych wyobrażeń o kraju. Ale dość nieoczekiwanie tą starożytną sztuką zainteresowali się przedstawiciele innych krajów. Ponieważ zakazy dotyczyły tylko Japończyków, rzemieślnicy nie mieli końca klientom: przyjezdnym marynarzom, podróżnikom, biznesmenom. Zamiłowanie do oryginalnej sztuki japońskiej ogarnęło także wysoko postawionych osobistości, wśród których byli książę Yorku (przyszły angielski król Jerzy V) i carewicz Nikołaj Aleksandrowicz Romanow (przyszły cesarz rosyjski Mikołaj II), którzy wrócili do domu z modelem słynnego mistrza Choryt.

Pomimo wielkiej popularności stylu japońskiego na całym świecie, ta starożytna sztuka stopniowo podupadała w swojej ojczyźnie. Nawet ostateczne zniesienie zakazu po II wojnie światowej nie pomogło w pełnym przywróceniu irezumi.

Wiele tajemnic starożytnych mistrzów zostało utraconych, zostały one zastąpione nowymi technologiami. Ich zastosowanie nie pozwalało jednak na odtworzenie wielobarwnych tatuaży w pełnej krasie. Niemniej jednak w naszych czasach japoński tatuaż, który wyróżnia się blaskiem, objętością, głębią i trwałością koloru, jest nadal bardzo popularny. Jest nawet uważana za odrębną dziedzinę sztuki tatuażu.

A ponieważ pierwotne znaczenie wielu symbolicznych obrazów zostało utracone, większość rysunków jest stosowana w celach czysto dekoracyjnych. Jeśli chodzi o wątki i motywy irezumi, należy powiedzieć, że niemal od samego wyglądu japońskie tatuaże niosły pewne informacje.

Na przykład w czasach starożytnych ozdoba ciała mówiła o przynależności społecznej właściciela tatuażu. Później zaczęły pojawiać się tatuaże miłosne i religijne.

Te pierwsze wykonywano najczęściej na znak wiecznej miłości i oddania. Tatuaże religijne nosili wyznawcy wiary buddyjskiej. Były to wizerunki Buddy, świętych buddyjskiego panteonu, najczęściej bogini miłosierdzia Kannon. Często mężczyźni tworzyli na swoich ciałach całe obrazy na tematy religijne: legendarnych obrońców królów Nio, świętych strażników piekła Fudo, których wizerunek miał odstraszać złe duchy.

Jednak największą popularnością zawsze cieszyły się tatuaże z ornamentami kwiatowymi, a także wizerunki zwierząt i obrazy o tematyce mitycznej.

Wśród tatuaży z ornamentami kwiatowymi najczęściej pojawiały się wizerunki ulubionych japońskich roślin: kwiat piwonii, symbolizujący zdrowie i dobre samopoczucie, chryzantemy – wytrzymałość i determinację, kwiaty wiśni – ulotność, iluzoryczne życie. Spośród zwierząt klienci najbardziej preferowali wizerunki żółwi, tygrysów, karpi, węży, smoków, które były symbolami męskości, mądrości, wytrwałości, długowieczności i siły. Interakcja z kulturą zachodnią nie mogła nie znaleźć odzwierciedlenia w temacie irezumi.

Trzeba jednak powiedzieć, że wątek więzienny, jak każdy inny, który niesie ze sobą zarzut agresywności, nie zakorzenił się wśród Japończyków, nawet wśród mafiosów yakuzy.

Warto dodać, że Japończycy nie posługują się hieroglifami, choć niektórzy zachodni mistrzowie błędnie tak sądzą, dalecy od głębokiej znajomości filozofii Wschodu w ogóle, a japońskiego światopoglądu w szczególności. Być może główną cechą japońskiej szkoły bodypaintingu jest to, że mieszkańcy Kraju Kwitnącej Wiśni zawsze woleli wykonywać na swoich ciałach narracyjne obrazy lub ornamenty w dużej skali, które pokrywają prawie całe ciało. Japończycy nie używają osobnych rysunków i napisów, uważając, że tylko jeden obraz nie zakłóca percepcji. Z

a długa historia w Japonii rozwinęła własną technikę tatuowania. Japońscy mistrzowie mają cały zestaw narzędzi do tatuażu zwanych „hari”. Zestaw zawiera aż 15 urządzeń, składających się z wiązek stalowych igieł osadzonych w drewnianym trzonku (od 2 do 10 sztuk). Każdy z nich jest przeznaczony do określonych zadań.

„Nie idźcie, dzieci, chodzić po Afryce” – apelował do naszej roztropności Korney Iwanowicz Czukowski. I nie na próżno, muszę powiedzieć, zawołał: ten starożytny kontynent jest słusznie uważany za miejsce narodzin tatuaży. A liczba tradycyjnych motywów tatuaży jest tutaj tak różnorodna, że ​​​​szczególnie wrażliwym ludziom grozi opuszczenie brzegów Limpopo blue, jak taśma elektryczna (jednak nie jest to nawet najgorsza rzecz, ale prawdziwa okazja do zatrucia krwi przy próbie wypełnienia tatuażu rękami miejscowych rzemieślników).

Historia tatuażu na tym kontynencie sięga ponad tysiąca lat. Żelaznym potwierdzeniem tych słów może być mumia Amuneta, kapłanki Bogini Hathor, która żyła gdzieś pomiędzy 2160 pne -1994 pne. Rysunki na jej ciele: proste równoległe linie na rękach i nogach oraz eliptyczna figura tuż pod pępkiem. Według naukowców wzory te symbolizują młodość i płodność. Wielokrotnie pojawiają się tatuaże na męskich mumiach: w zasadzie są to symbole graficzne i wizerunki różnych Bogów.
Oczywiście tatuowanie w Afryce rozkwitło (i nadal jest bardzo rozpowszechnione) nie tylko w krajach rozwiniętych, ale także w poszczególnych plemionach. Dało to początek różnorodności możliwych tatuaży w stylu afrykańskim. W większości historycznie pełnili hierarchiczną funkcję w plemieniu i informowali poza jej granicami (wymownie wskazywały położenie geograficzne ojczyzny noszącego tatuaż), a także pełniły rolę amuletów od złych duchów i były nieodzownymi atrybutami obrzędów religijnych.

Ponieważ historycznie były wykonywane na ciemnej skórze, różnią się od innych rodzajów ich specyficznymi właściwościami: jasną gamą kolorów, gęstym blokowaniem koloru (aw tradycyjnej formie także celowym bliznowaniem w celu dodania objętości). w ten sposób po prostu stworzony dla ciemnoskórych i tylko ciemnoskórych. Jednak świetnie wyglądają na jasnej skórze.

Jeden z najczęstszych obrazów tatuaży afrykańskich: symbole adinkra, charakterystyczne dla plemion Afryki Zachodniej. Rozważ najczęściej używane.

Tak więc główny znak adinkry: symbol wielkości, jasnej charyzmy i przywództwa.

God of War Hakoben: symbolizuje czujność i ostrożność

Akofena — miecz wojny. Symbol odwagi, męstwa i bohaterstwa

Akoko Nan - udko z kurczaka. Symbol woli, edukacji i dyscypliny

Akoma - Serce. Symbol tolerancji, tolerancji i cierpliwości

Akomo Ntoso - Połączone serca. Symbol wzajemnego zrozumienia i zgody

Ananse Ntoman - Web. Symbol mądrości, kreatywności i złożoności życia

Azaze e głupiec - „Ziemia ma ciężar”. Symbol opatrzności i boskiej esencji Matki Ziemi

Aya to paproć. Symbol wytrwałości i zaradności

Bese saka - worek orzeszków coli Symbol bogactwa, władzy, wspólnoty i jedności

Bi nka bi – „nikt nie powinien gryźć innych.” Symbol pokoju i harmonii

Wona me na me mmoa wo - „pomóż mi i pozwól mi pomóc tobie”. Symbol współpracy i wzajemnych połączeń

Pani - Pani - Boisko Symbol inteligencji i pomysłowości

Denkiem - Krokodyl. Symbol wysokiej zdolności adaptacyjnych

Duafe to drewniany grzebień. Symbol piękna, czystości i kobiecości

Dvennimen - rogi baranie. Symbol zarówno siły, jak i pokory

Eban to ogrodzenie. Symbol miłości, bezpieczeństwa i bezpieczeństwa uczuć

Epa - kajdanki Symbol prawa, sprawiedliwości, a także niewolnictwa i niewoli

Funtunfunemu - denkyemfunemu - Krokodyl syjamski. Symbol demokracji i jedności.

Gye Nyam – „oprócz Boga”. Symbol supremacji Boga

Kintinkantan - „napompowana ekstrawagancja”. Symbol arogancji

Kwatakye Atiko - Fryzura dowódcy wojsk. Symbol odwagi i męstwa

Mate mise – „co słyszę, to pamiętam”. Symbol mądrości, wiedzy i roztropności

Me ware wo - „Wyjdę za ciebie”. Symbol zaangażowania i wytrwałości

Ese ne tekrema - „z zębami i językiem”. Symbol przyjaźni i zaufania

Favohodi - Niepodległość. Symbol niezależności, wolności i emancypacji

Hwe mu dua - Merilo. Znak jakości

Hye won Hye – „co się nie pali. Symbol niezniszczalności i wytrzymałości. Dziś tatuaże przedstawiające różne afikańskie bóstwa z łatwością wykonują nawet ludzie, którzy nie mają nic wspólnego z pogańskimi religiami plemion tego kontynentu i są w zasadzie obojętni do kultury.W końcu takie tatuaże wyglądają bardzo ładnie, niesztampowe i owiane aureolą tajemnicy.Ostatnia właściwość nie jest jednak zaskakująca: kultura plemion najgorętszej części świata nie została jeszcze dokładnie zbadana, obrazy przedmiotów kultu nie mają jednoznacznej interpretacji, co oznacza, że ​​każdy noszący tatuaż z afrykańskim bóstwem może nadać jego znaczenie własne znaczenie.

Ogólnie rzecz biorąc, cokolwiek można powiedzieć, afrykański tatuaż jest zawsze interesujący, piękny i tajemniczy. Twórczość rzemieślników różnych plemion otwiera niezliczone horyzonty inspiracji, które można rysować bez końca. Każdy, kto ma silne pragnienie, może znaleźć atrakcyjną opcję w bogatej i różnorodnej kulturze swojej ojczyzny. Powodzenia!

Niestety, dziś równikowa Afryka już nie "krokodyle, hipopotamy, małpy, kaszaloty i zielona papuga" ale dewastacja, bieda, brud, lokalne wojny i niestabilność polityczna. Ale nawet tutaj, w miejscach odległych od centrów światowej cywilizacji, powoli przenika kultura zwana zachodnią.

Pomimo faktu, że Afryka ma najgłębsze historyczne korzenie tradycji ozdabiania ciała tatuażem, dziś nie wszyscy lokalni mieszkańcy krajów afrykańskich witają to zjawisko z zadowoleniem. Tak więc tatuaż jest postrzegany bardzo niejednoznacznie .

Przyczynę tego można nazwać faktem, że według lokalnych nienawidzących tatuaży taka manifestacja zachodniej kultury niszczy prawdziwe wartości rdzennych ludów afrykańskich. Jednak mimo wszystko w tym kraju pojawia się ruch tatuażu, który teraz tylko zdalnie przypomina światowe standardy.

Chris Baitenda- fryzjer, barber i tatuażysta w niepełnym wymiarze godzin. Mieszka i pracuje we własnym lokalu (nie można tego nazwać pracownią czy salonem) w mieście Kinszasa, stolica . „Nazywam siebie artystą, zawsze pociągały mnie różne piękne obrazy. A moje tatuaże mówią o tym, kim naprawdę jestem. Kocham koty duże i małe. Kocham koty za ich czystość i spokój. Wszystko, co robią, jest piękne. Staram się w życiu zachowywać tak, jak zachowują się te zwierzęta”.- mówi Chris Baitenda.

Wszystko, co nosi Chris, jest uważane za niegodne we współczesnym społeczeństwie. Demokratyczna Republika Konga. I jest postrzegana tylko z zaprzeczeniem i niezrozumieniem. Niektórzy uważają, że popularyzacja tatuaży w tym kraju wiąże się ze skrajną niestabilnością w życiu jego mieszkańców: ciągłymi zmianami kursu politycznego, deprecjacją lokalnej waluty, konfliktami zbrojnymi i tak dalej. I w tym przypadku tatuaż można uznać za metodę terapii: tatuaż to taki drobiazg, który jest ponadczasowy i tego nikt mu nie odbierze.

Jednak, jak już powiedzieliśmy, wielu mieszkańców jest całkowicie niechętnych tatuażowi. Prezenter w lokalnym radiu Kedrick Makemwanga. Woli ukrywać swoje tatuaże, żałuje ich - „Pierwszy tatuaż zrobiłem, gdy miałem 13 lat, zapłaciłem za niego 2 dolary. Potem byłem bezdomny, otoczony biednymi i wściekłymi ludźmi. Wszyscy mieli tatuaże. Dziś, z powodu moich tatuaży, mam negatywny stosunek do siebie ze strony wielu osób, z którymi się komunikuję. I nawet w kościele, do którego chodzę modlić się w niedziele. Chciałbym się ich pozbyć, gdybym mógł”.

Dorzecze Konga było zamieszkane przez plemiona, które przez wiele tysiącleci miały tradycję nakładania na skórę trwałych rysunków. Tatuaż odgrywał ważną rolę w życiu tych plemion. Kobiety ludu Baka ozdabiali twarz, ramiona i brzuch tatuażami - bez nich dziewczyny były po prostu uważane za nieatrakcyjne. Mężczyźni Baka byli pewni, że tatuaże pomagają im w polowaniu. Niestety, w dzisiejszych czasach prawie niemożliwe jest spotkanie nosiciela prawdziwych plemiennych afrykańskich tatuaży w tych miejscach.

Hrivi Kinfamu- tatuażysta, którego wyposażenie to tylko igły do ​​szycia, tusz rysunkowy i własnoręcznie zrobiona maszynka do tatuażu. Koszt jego usług waha się od 5 do 50 dolarów amerykańskich. Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych im Kinszasa marzył o zostaniu artystą, ale w jego kraju nie jest tak łatwo znaleźć pracę w tej specjalności. I postanowił uczynić z tatuażu zawód, który przynosi mu środki do życia.

Tatuuje od 2006 roku i twierdzi, że każdego roku obsługuje ponad sto osób. Co ciekawe, jestem ja Hrivi Kinfamu nie ma tatuaży. „W naszym kraju bardzo modne jest robienie sobie tatuaży na pamiątkę kogoś, na przykład zmarłego krewnego. Ostatnio przyszedł do mnie facet, który poprosił mnie o zrobienie mu tatuażu na cześć jego niedawno zabitego brata. Nie mógł powstrzymać łez. Wydaje mi się, że tatuując takich ludzi, pomagam im pozbyć się bólu ”- mówi Hrivi Kinfamu.

„Pierwszy tatuaż zrobiłem w 2008 roku i od tego czasu stałem się prawdziwym uzależnionym od tatuażu. Poprosiłem nawet brata, aby ukrył przede mną igły, którymi się tatuowałem.- mówi Blaisi Kaysirika Kihambu. Jego tatuaże są wieczną pamiątką czasów, kiedy musiał spędzić kilka lat swojego życia w obozie jednej z grup bojowników. Samodzielnie, najlepiej jak potrafił, przetłumaczył kilka drogich mu zwrotów na chiński i sam je stworzył: „Życie najemnika wcale nie jest życiem, ale przetrwaniem. Kiedy patrzę na moje tatuaże, przypominam sobie wszystko. Są tajną wiadomością dla mnie. Po odbyciu służby wojskowej nie mogłem znaleźć dla siebie normalnej pracy, więc zacząłem zajmować się tatuażami nie tylko na sobie, ale na wszystkich.”

Poznaj lokalną gwiazdę rapu Oliver Bayongwa przezwisko fantastycznie! Według niego potrzebuje tatuaży, aby zachować swój sceniczny wizerunek. Podobnie jak poprzednia osoba nosząca tatuaż, fantastycznie fan chińskich znaków „Moi rodzice byli zszokowani, kiedy pokazałem im, co zrobiłem. Wśród moich krewnych jestem jedyną osobą, która to zrobiła. Czasami mam wrażenie, że jestem jedyną osobą, która lubi moje tatuaże”.

Widzimy, jak w Demokratyczna Republika Konga rodzi się coś nowego. Bardzo interesujące jest obserwowanie z zewnątrz, jak ruch tatuażu i branża tatuażu będą się rozwijać w krajach takich jak ten, w których nic takiego nigdy się nie wydarzyło. A rozwój będzie konieczny! Bo niezależnie od przyczyn istnieje zapotrzebowanie na tego typu usługi ze strony miejscowej ludności, co oznacza, że ​​taka propozycja powstanie.

Afryka jest rozległym kontynentem i zawsze przyciąga fascynację resztą świata poprzez swoje ciekawe tradycje, fantastyczną przyrodę i intensywny krajobraz. Ta ziemia jest również znana jako kolebka ludzkości. Afrykanie stoją w obliczu ubóstwa, kapitalistycznego wyzysku i zmian klimatu.

Jednak są również popularni ze względu na wiedzę i sztukę przodków. Większość współczesnych sztuk ciała wywodzi się z afrykańskiej sztuki plemiennej. Wiele plemion afrykańskich ozdabia swoje ciała za pomocą farb do ciała, błota, golenia, przekłuwania itp. Oto analiza afrykańskich tatuaży.

Zawartość:

Historia afrykańskich wzorów tatuaży

Afrykańskie tatuaże fascynują oczy wszystkich miłośników tatuaży. Tatuaże te powstały w epoce brązu, czyli około 5000 lat temu. Ludzie należący do różnych kultur i ras praktykowali te tatuaże. Większość afrykańskich wzorów tatuaży oznacza śmiałość i odwagę.

Europejczycy uważali tatuaże za symbol przynależności. Te tatuaże były oszałamiające i piękne. Zapewniają również znaczący i tradycyjny wygląd. Dziś tatuaże afrykańskie są bardzo popularne wśród mężczyzn i kobiet, a ich popularność stale rośnie.

Dlatego zapotrzebowanie na te projekty tatuaży jest obecnie bardzo wysokie.

Gdzie umieścić afrykańskie tatuaże?

Afrykańskie wzory tatuaży wyglądają świetnie i można je umieścić na dowolnej części ciała. Podobnie jak inne tatuaże, afrykańskie tatuaże plemienne również mają wiele odmian. W zależności od rodzaju skóry, te tatuaże mogą dawać inny wygląd.

Chociaż afrykańskie tatuaże plemienne są popularne wśród mężczyzn, kobiety również uwielbiają nosić tego typu tatuaże. Nie jest trudno znaleźć najlepsze afrykańskie wzory tatuaży. Te tatuaże są bardzo proste, ale dostępne są niezliczone opcje.

Możesz więc wybrać najlepszy projekt tatuażu, przeglądając katalogi i internetowe galerie tatuaży. Afrykańskie wzory tatuaży mają inny wygląd i styl. Podczas gdy niektóre projekty mają elementy zapętlone, inne mają bardziej postrzępiony wygląd. Musisz więc zdecydować, jaki wygląd i styl naprawdę potrzebujesz.

Należy również wziąć pod uwagę kolor tatuażu. Przeważnie ludzie lubią dostawać czarne wzory tatuaży. Ale możesz dodać trochę kolorów, aby uzyskać indywidualność i blask. Znaczenie afrykańskich wzorów tatuaży plemiennych różni się w zależności od koloru tatuaży.

Ale jeśli chcesz wytatuować swoje ciało ze względów estetycznych, po prostu zapomnij o znaczeniu.

Możesz umieścić afrykańskie tatuaże plemienne na prawie wszystkich częściach ciała. Jednak w zależności od płci możesz wybrać miejsce. Rozciągliwe tatuaże można bardzo pięknie przedstawić na plecach. Mężczyźni wolą przedstawiać swój afrykański wzór tatuażu na górnej części pleców.

Ale kobiety wolą umieszczać go zarówno na górnej, jak i dolnej części pleców. Możesz również umieścić go na palcach, ramionach, stopach, nogach, kostkach itp.

Znaczenie tatuaży z Afryki

Znaczenie afrykańskich tatuaży wywodzi się z kultury tego narodu. Natura tradycyjnych ludów afrykańskich była przesądna. Niektórzy ludzie nosili tatuaże plemienne, aby przez całe życie chronić się przed wszelkiego rodzaju krzywdami. Uważali tatuaże za rodzaj maski ochronnej.

Wierzyli więc, że tatuaże są związane z pewnymi mocami. Tatuując swoje ciało, ludzie myśleli, że uzyskają ochronę na całe życie.

W dzisiejszych czasach afrykańskie sztuki tatuażu służą jedynie do dekoracji i nie mają żadnych wartości. Ale tradycyjni ludzie uważają, że ta sztuka czyni ich nadprzyrodzonymi i będą w stanie pokonać zło.

Zamiast tatuowania użyli terminu skaryfikacja, ponieważ uważają, że ta sztuka czyni noszącego coś więcej niż tylko człowiekiem, ale nadprzyrodzonym.

Afrykanie tatuowali swoje ciała, aby przedstawić ich charakter. Poprzez skaryfikację lub tatuaże ci ludzie ujawniają swoją zwięzłość i odwagę. Wertykulacja jest bardzo bolesna. Do wykonania tej sztuki potrzebna jest ogromna siła. Afrykanie używają różnych symboli podczas projektowania swojego ciała. Symbole wizualne Adinkra zostały stworzone w Afryce Zachodniej przez Gyamana z Cote i Akana z Ghany. Reprezentuje aforyzmy lub koncepcje.

Afrykańskie tatuaże również oznaczają piękno. Afrykanie rozpoczynają proces upiększania od dzieciństwa. Chociaż istnieją inne powody do tatuowania, ich ostatecznym celem jest dążenie do piękna. Duchowość odgrywa znaczącą rolę w kulturze ludów afrykańskich.

Większość ludzi wierzyła, że ​​duch jest wokół nich. Robiąc tatuaże na twarzy, wierzyli, że osoba nosząca tatuaż będzie mniej pożądana przez ducha śmierci. Młode kobiety często noszą tatuaże na brzuchu, co jest oznaką ich chęci rodzenia dzieci.

Kultura afrykańska uważa to za najbardziej pożądaną cechę przyszłej żony.

Rodzaje afrykańskich tatuaży

• Skomplikowane tatuaże.

Wykonanie skomplikowanego afrykańskiego projektu tatuażu wymaga wielu szczegółów i uwagi. Do projektowania tych tatuaży używany jest jednolity czarny kolor. Zapewnia więc ostry i męski wygląd. Aby stworzyć skomplikowany projekt, niezbędna jest duża koncentracja. Dlatego musisz wybrać doskonałego artystę, aby wykonać ten projekt.

• Potężne tatuaże.

Afrykańskie tatuaże to dzieła sztuki na ciele człowieka. Organizowali je ludzie, którzy popełnili różne przestępstwa. Dlatego wygląd tych projektów był wyraźny i inny. Te projekty są symbolem władzy i autorytetu. W tej kategorii możesz wybrać wiele pięknych wzorów.

• Afrykański plemienny celtycki.

Są one bardzo atrakcyjne i wyjątkowe. Do wykonania tych projektów używane są trudne wzory i faliste linie. Można również znaleźć niezliczone projekty zwierząt. Ale większość z nich jest związana z religią i płodnością.

• Tatuaże słonia afrykańskiego.

Jeśli jesteś miłośnikiem zwierząt, możesz ozdobić swoje ciało wzorami tatuaży słonia afrykańskiego. Te tatuaże reprezentują siłę, prostotę i człowieczeństwo. Słonie to ogromne stworzenia, ale mogą być wspaniałymi towarzyszami. Projekt słonia afrykańskiego może być po prostu elegancki i oszałamiający.

• Tatuaże Kwiatowe.

Kwiaty reprezentują piękno i czystość kobiet. Przyjemny wygląd kwiatów świetnie nadaje się do projektów tatuaży. Możesz zrobić kwiat w afrykańskim stylu tatuażu, który będzie wyglądał pięknie, tradycyjnie i atrakcyjnie.

• Tatuaże motyli.

Tatuaże motyli są urocze i wyglądają przyjemniej, gdy są przedstawiane w afrykańskim stylu. Te tatuaże są kreatywne, wyjątkowe i piękne, gdy są tuszowane z boku.

• Tatuaże gwiazd.

Jeśli szukasz fajnego afrykańskiego wzoru plemiennego, gwiazda jest najlepszą opcją. Możesz łączyć początki ze wspaniałymi plemiennymi haftami i wzorami.

• kwiatowy wzór.

Kwiatowy wzór fali można wykonać w swoim ciele. Można go przedłużyć, jeśli potrzebujesz więcej. Do projektowania tych tatuaży można użyć ciemnej czerni lub bordowego.

• Kolorowa sztuka całego ciała.

Możesz wybrać ten rodzaj tatuażu, jeśli lubisz kolorowe prace na całym ciele. Jednak usunięcie tych wzorów z ciała jest bardzo trudne i kosztowne. Aby usunąć te projekty, musisz wydać ogromną sumę pieniędzy. Tak więc, zanim wybierzesz ten projekt tatuażu, musisz bardzo dokładnie przemyśleć.

• plemienny ptak. Ten projekt może być bardzo fascynujący. Możesz wypróbować tego typu projekty tatuaży i dostosować je do swojego stylu. Po prostu porozmawiaj z ekspertem od projektowania, aby uzyskać najlepszy projekt.

Podobnie jak inne wzory tatuaży, tatuaże afrykańskie mają również różne znaczenia w zależności od symboli. Możesz więc wybrać najbardziej odpowiedni tatuaż zgodnie ze swoimi wymaganiami. Znaczenia i symbole stojące za tymi tatuażami będą interesujące.

Jeśli przynajmniej martwisz się znaczeniem, możesz zrozumieć pochodzenie i symbolikę swojego projektu tatuażu. Pomoże ci dodać osobowość do twojego wyboru.