Peran tokoh minor dalam salah satu karya sastra Rusia abad ke-19. Esai: Peran karakter minor dan di luar panggung dalam komedi karya A.S.

Peran karakter kecil dan di luar panggung dalam komedi oleh A.S. Griboyedov "Celakalah dari Kecerdasan"

Tokoh-tokoh kecil dan di luar panggung, yang jumlahnya tidak banyak dalam lakon itu, memainkan peran yang sangat penting dalam mengungkap muatan ideologis komedi tersebut. Karakter-karakter ini sering kali dihubungkan dengan karakter utama, dan dengan bantuan mereka kita mempelajari beberapa detail penting: mereka mengungkapkan esensi dari adegan tertentu, makna peristiwa baik yang terjadi di atas panggung maupun di belakang layar, memperjelas karakter karakter, dan menunjukkan hubungan mereka. Dengan bantuan karakter-karakter kecil dan di luar panggung ini, Griboyedov menciptakan dalam komedi suasana khusus rumah kaya pria Moskow Pavel Afanasyevich Famusov pada awal abad terakhir.

Salah satu karakter yang berkesan adalah pelayan di rumah Famusov, Lisa. Sekilas, dia adalah gadis yang sederhana dan lincah. Namun setelah kita mendengar ucapan dan ucapannya, kita dapat mengatakan bahwa dia digambarkan oleh Griboedov sebagai gadis budak yang sangat nyata, penuh kelicikan dan wawasan. Kata-katanya yang ditujukan kepada Famusov membuat kami takjub dan tetap diingat selama sisa hidup kami:

Lewatkan kami lebih dari segala kesedihan

Dan kemarahan yang agung dan cinta yang agung...

Dalam komedi, dia adalah ekspresi akal sehat, kritikus terhadap hampir semua karakter dalam drama tersebut. Dia berargumen dengan cerdas; Lisa-lah yang sepertinya memperkenalkan kita pada karakter utama Chatsky:

Siapa yang begitu sensitif, ceria, dan tajam,

Seperti Alexander Andreich Chatsky.

Griboyedov, menggambarkan Lisa, memasukkan ke dalam mulutnya beberapa pemikiran dan perasaannya sehubungan dengan karakter dan peristiwa dalam drama tersebut.

Untuk gambaran yang lebih lengkap tentang masyarakat Famus, penulis memperkenalkan Sergei Sergeevich Skalozub ke dalam drama tersebut. Menurut definisi Lisa yang jelas, dia adalah “kantong emas dan bercita-cita menjadi seorang jenderal.” Dan menurut Sophia, “dia belum mengucapkan sepatah kata pun yang cerdas dalam hidupnya.”

Masyarakat Famus tidak melihat sesuatu yang cemerlang dalam pendidikan; mereka percaya bahwa buku membuat mereka gila. Skalozub berbicara tentang pencerahan dengan karakteristik kebodohan dan keterbatasannya:

Dan buku-buku itu akan disimpan seperti ini: untuk acara-acara besar...

Chatsky, mencari tahu mengapa Sophia menyambutnya dengan begitu dingin, mencoba melakukan percakapan yang jujur dan tulus dengan Skalozub, tetapi segera memahami bahwa calon jenderal itu benar-benar bodoh. Lagi pula, kata-kata yang dia ucapkan setelah monolog Chatsky, "Siapa jurinya?", menunjukkan bahwa skalozub tidak mengerti apa pun dari kecamannya. Dan Chatsky menjadi tenang ketika dia mendengar bagaimana, dengan karakteristik kejujuran Skalozub, dia berbicara langsung tentang alasan kesuksesannya:

Saya cukup senang dengan teman-teman saya,

Lowongannya baru saja dibuka

Kemudian para tua-tua akan mematikan yang lain,

Yang lainnya, Anda tahu, telah terbunuh.

Kata-kata sinis ini, yang membuktikan keinginan tak terkendali akan kekayaan dan karier, tidak hanya menjadi ciri Skalozub, tetapi juga seluruh masyarakat yang berkumpul di pesta dansa di rumah Famusov.

Pangeran dan Putri Tugoukhovsky bersama keenam putrinya juga menambahkan ciri khas mereka sendiri pada gagasan kita tentang masyarakat Famus. Kehadiran mereka di pesta dansa dijelaskan oleh hanya satu tujuan - untuk menemukan pasangan yang layak dan kaya untuk putri mereka.

Bola Famusov adalah museum patung lilin “hidup” yang mewakili masyarakat kelas atas bangsawan bangsawan Moskow. Ada banyak tokoh anekdot di sini, seperti misalnya Zagoretsky - seorang petualang terkenal, bajingan dan wanita. Dengan membayangkan orang ini, Anda dapat mengapresiasi seluruh masyarakat Famus, di mana yang ada hanyalah kemunafikan yang sombong, kebodohan yang egois, kekasaran yang “mulia”, dan kurangnya spiritualitas.

Yang bekerja sama melawan Chatsky adalah Maxim Petrovich, dayang Catherine yang Pertama, yang mengejeknya, Putri Pulcheria Andreevna, "Nestor para bajingan bangsawan" dan banyak lainnya dari masyarakat sekuler. Dengan bantuan mereka, Griboedov menciptakan gagasan tentang kekuatan ini, yang tidak berhasil dilawan oleh Chatsky sendirian. Karakter-karakter ini menjalankan dua fungsi utama yang bermakna: mereka menjadi objek ejekan Chatsky, membantu kita melihat dengan jelas kelemahan masyarakat sekuler, dan kedua, mereka membentuk dan menyatukan kubu yang memusuhi karakter utama. Diantaranya ada tiga tokoh yang fungsinya mirip dengan tokoh-tokoh lainnya, namun paling penting untuk mengungkap esensi konflik utama lakon tersebut. Inilah orang-orang yang dijadikan contoh dalam masyarakat Famus: Kuzma Kuzmich, Maxim Petrovich dan Foma Fomich. Bagi Chatsky, kisah promosi Maxim Petrovich ke dinas itu lucu, dan karya verbal Foma Fomich adalah contoh kebodohan mutlak. Dan bagi Famusov dan orang lain seperti dia, orang-orang inilah yang menjadi teladan kesejahteraan profesional.

Pemahaman kita tentang para bangsawan ini dan sikap mereka terhadap pelayan budak mereka dilengkapi, misalnya, oleh wanita tua Khlestova, yang meminta untuk memberi makan “gadis arapka” miliknya bersama dengan anjingnya. Wanita-wanita dengan kebiasaan yang jelas-jelas mirip budak, seperti siapa pun dari masyarakat Famusov, tidak punya masalah mempermalukan martabat seorang pelayan atau mengancam akan mengasingkan budak mereka karena alasan yang tidak diketahui. Mereka semua, membela perbudakan, menganggap martabat utama seseorang adalah kekayaannya, kekuasaan yang tidak terbatas atas jenisnya sendiri, dan kekejaman yang tidak terbatas dalam memperlakukan hamba-hambanya.

Griboedov menunjukkan kepada kita bahwa dalam masyarakat Famusov, jika seseorang ingin memiliki kepentingan yang sama sekali berbeda, hidup dengan caranya sendiri, dan bukan dengan cara Famusov, maka dia sudah “kehilangan akal”, “perampok”, “carbonari”, misalnya, sang putri berkata dengan kecaman tentang keponakannya:

Chinov tidak mau tahu! Dia ahli kimia, dia ahli botani.

Pangeran Fedor, keponakanku.

Griboyedov dalam Pangeran Fyodor mencoba menunjukkan kepada kita pikiran murni lainnya, mirip dengan pikiran Chatsky, untuk menunjukkan bahwa tokoh utama bukanlah satu-satunya Desembris masa depan dalam masyarakat Famusov, yang dapat pergi ke Lapangan Senat pada 14 Desember 1825.

Dari monolog Chatsky kita belajar tentang seorang Prancis dari Bordeaux, yang dibicarakan semua orang dengan antusias, yang merasa seperti raja kecil di sini, karena masyarakat Famus tunduk pada Prancis dan semua orang Prancis, melupakan kebanggaan dan martabat nasional. Dan “orang Prancis” ini, ketika dia tiba di Moskow, sepertinya sudah ada di rumah:

Bukan suara Rusia, bukan wajah Rusia...

Salah satu karakter kecilnya adalah Platon Mikhailovich Gorich, mantan teman dan orang yang berpikiran sama dengan Chatsky. Platon Mikhailovich muncul dalam karya Griboedov hanya dalam satu adegan pertemuannya dengan Chatsky di pesta Famusov. Masyarakat Famusov menjadikannya suami teladan bagi istrinya Natalya Dmitrievna, yang merawatnya seperti anak kecil. Kehidupan seperti itu memaksanya untuk meninggalkan hobi masa mudanya. Chatsky bertanya padanya dengan nada mengejek:

Apakah Anda lupa kebisingan kamp, kawan dan saudara?

Tenang dan malas?

Yang dibalas Gorich:

Tidak, masih ada yang harus dilakukan

Saya bermain duet dengan seruling

A - berdoa...

Menurut saya, karakter seperti Repetilov, yang bisa dibilang kembaran Chatsky dalam komedi, sangat penting dalam komedi. Hanya dia, tidak seperti Chatsky, yang hanya bermain-main dengan pemikiran bebas, dan alasannya adalah omong kosong belaka. Bukan suatu kebetulan jika ucapannya: “Kami membuat keributan, saudara, kami membuat keributan!” telah menjadi bersayap dan menunjukkan omong kosong, penampilan tindakan. Dalam adegan ketika Repetilov memberi tahu Chatsky tentang Baron von Klotz, yang “bercita-cita menjadi menteri”, dan dia “bercita-cita menjadi menantunya”, keinginannya untuk karirisme murahan, kepalsuan yang tidak diragukan lagi, terungkap. Dan baron dengan “teman-temannya” ini membantu kita melihat wajah sebenarnya dari teman khayalan Chatsky.

Dalam percakapan dengan Chatsky, Molchalin dengan kagum menyebut Tatyana Yuryevna tertentu:

Tatyana Yuryevna mengatakan sesuatu,

Kembali dari St. Petersburg...

Dan kami memahami bahwa dia adalah seorang penggosip, seperti, secara umum, hampir semua wanita dari kalangan atas. Tidak ada yang lebih menarik bagi mereka selain bergosip; mereka tidak menemukan sesuatu yang menarik baik dalam buku maupun seni.

G.N dan G.D - karakter misterius ini muncul dalam komedi untuk menyebarkan rumor tentang kegilaan Chatsky. Awalnya Sophia membicarakan hal ini dengan bercanda, namun lama kelamaan menjadi opini publik. Masyarakat Famus tidak bisa memaafkan Chatsky atas kecerdasan dan pendidikannya, sehingga mereka dengan senang hati mempercayai fitnah ini.

Di akhir drama, Famusov berseru:

Oh! Tuhanku! Apa yang akan dia katakan?

Putri Marya Alekseevna!

Dan Anda dapat segera memahami bahwa pendapat Maria Alekseevna yang tidak kita ketahui ini lebih penting bagi Famusov daripada kebahagiaan putrinya sendiri.

Berkat karakter minor dan di luar panggung, komedi “Woe from Wit” tidak tertutup dalam ruang dan waktu tempat aksi berlangsung. Kita mulai memahami nilai-nilai moral apa yang ada di dunia yang membuat marah Chatsky. Kontradiksi antara pahlawan dan masyarakat menjadi wajar. Dengan bantuan karakter-karakter ini, Griboyedov memperkenalkan kita pada masa lalu dan masa depan berbagai orang, dan pertama-tama, kita mempelajari latar belakang kehidupan karakter utama. Kami memahami bahwa masa depan Chatsky kemungkinan besar ada di tangan Desembris, karena ia banyak berekspresi dalam komedi yang bisa didengar dari Desembris.

Drama A. N. Ostrovsky "The Thunderstorm" ditulis pada tahun 1859. Pada tahun yang sama, film tersebut dipentaskan di bioskop-bioskop di Moskow dan St. Petersburg dan selama bertahun-tahun tidak meninggalkan panggung semua teater di seluruh dunia. Popularitas dan relevansi drama tersebut dijelaskan oleh fakta bahwa "The Thunderstorm" menggabungkan ciri-ciri drama sosial dan tragedi tinggi. Plot dramanya berpusat pada konflik antara perasaan dan kewajiban dalam jiwa tokoh utama, Katerina Kabanova. Konflik ini merupakan tanda tragedi klasik. Katerina adalah orang yang sangat saleh dan religius. Dia memimpikan keluarga yang kuat, suami dan anak yang penuh kasih, tetapi berakhir di keluarga Kabanikha. Marfa Ignatievna menempatkan tatanan dan cara hidup Domostroevsky di atas segalanya. Tentu saja, Kabanikha memaksa semua orang di keluarganya untuk mengikuti Piagamnya. Namun Katerina, orang yang cerdas dan bebas, tidak mampu menerima dunia Domostroy yang sempit dan pengap. Dia mendambakan kehidupan yang benar-benar berbeda. Keinginan ini membawa wanita itu pada dosa - pengkhianatan terhadap suaminya. Saat berkencan dengan Boris, Katerina sudah tahu bahwa setelah itu dia tidak akan bisa hidup. Dosa pengkhianatan sangat membebani jiwa sang pahlawan wanita, yang dengannya dia tidak bisa hidup. Badai petir di kota mempercepat pengakuan nasional Katerina - dia menyesali pengkhianatannya.
Kabanikha pun mengetahui dosa menantu perempuannya. Dia memerintahkan untuk mengurung Katerina. Apa yang menunggu sang pahlawan wanita? Bagaimanapun, kematian: cepat atau lambat Kabanikha akan membawa wanita itu ke kubur dengan celaan dan instruksinya. Namun ini bukanlah hal terburuk bagi Katerina. Hal terburuk bagi pahlawan wanita adalah hukuman internalnya, penilaian internalnya. Dia sendiri tidak bisa memaafkan dirinya sendiri atas pengkhianatannya, dosanya yang mengerikan. Oleh karena itu, konflik dalam lakon tersebut diselesaikan dalam tradisi tragedi klasik: sang pahlawan wanita meninggal.
Namun Dobrolyubov juga menunjukkan bahwa di sepanjang drama, pembaca berpikir “bukan tentang hubungan cinta, tapi tentang keseluruhan hidup.” Artinya, nada-nada menuduh dari karya tersebut menyentuh berbagai aspek kehidupan Rusia. Drama tersebut berlangsung di kota pedagang provinsi Kalinov, yang terletak di tepi Sungai Volga. Di tempat ini semuanya begitu monoton dan stabil bahkan berita dari kota lain dan dari ibu kota pun tidak sampai ke sini.
Penduduk kota ini tertutup, tidak percaya, membenci segala sesuatu yang baru dan secara membabi buta mengikuti cara hidup Domostroevsky, yang sudah lama ketinggalan zaman. Dikoy dan Kabanikha melambangkan “bapak kota” yang menikmati kekuasaan dan otoritas. Dikoy digambarkan sebagai seorang tiran total. Dia angkuh di depan keponakannya, di depan keluarganya, tapi mundur di depan orang-orang yang mampu melawan. Kuligin memperhatikan bahwa semua kekejaman di kota terjadi di balik tembok tinggi rumah pedagang. Di sini mereka menipu, menganiaya, menindas, melumpuhkan kehidupan dan nasib. Secara umum, pernyataan Kuligin seringkali mengungkap “kerajaan gelap”, mengutuknya, dan bahkan sampai batas tertentu mencerminkan posisi penulisnya. Karakter kecil lainnya juga memainkan peran besar dalam drama tersebut. Jadi, misalnya, pengembara Feklusha mengungkapkan semua ketidaktahuan dan keterbelakangan “kerajaan gelap”, serta kematiannya yang akan segera terjadi, karena masyarakat yang berorientasi pada pandangan seperti itu tidak mungkin ada. Peran penting dalam drama ini dimainkan oleh citra Wanita setengah gila, yang menyuarakan gagasan tentang keberdosaan dan hukuman yang tak terhindarkan bagi Katerina dan seluruh "kerajaan gelap".
Dalam tragedi Ostrovsky “The Thunderstorm”, masalah moralitas diangkat secara luas. Dengan menggunakan contoh kota provinsi Kalinov, ia menunjukkan moral yang berlaku di sana. Ia menggambarkan kekejaman masyarakat yang hidup dengan cara lama, menurut Domostroy, dan kegaduhan generasi muda. Semua karakter tragedi tersebut dikelompokkan menjadi dua bagian. Ada yang meyakini bahwa dosa apa pun bisa diampuni jika kemudian bertaubat, sedangkan sebagian lagi meyakini bahwa dosa itu diikuti dengan hukuman dan tidak ada keselamatan darinya. Di sinilah salah satu masalah terpenting manusia pada umumnya dan “Badai Petir” pada khususnya muncul. Pertobatan sebagai sebuah masalah muncul sejak lama sekali. Kemudian, ketika seseorang percaya bahwa ada kekuatan yang lebih tinggi dan takut akan hal itu. Ia mulai berusaha berperilaku sedemikian rupa untuk menenangkan Tuhan dengan perilakunya. Manusia secara bertahap mengembangkan cara untuk menenangkan Tuhan melalui tindakan atau perbuatan tertentu. Semua pelanggaran kode ini dianggap tidak menyenangkan Tuhan - dosa. Pada awalnya, orang-orang hanya melakukan pengorbanan kepada para dewa, berbagi dengan mereka apa yang mereka miliki.
Puncak dari hubungan ini adalah pengorbanan manusia. Sebaliknya, muncul agama monoteistik, yaitu agama yang mengakui satu Tuhan. Agama-agama ini meninggalkan pengorbanan dan menciptakan kode-kode yang mendefinisikan standar perilaku manusia. Kodeks-kodeks ini menjadi tempat suci karena diyakini ditorehkan oleh kekuatan para dewa. Contoh buku tersebut adalah Alkitab Kristen dan Alquran Muslim.
Pelanggaran norma lisan atau tertulis adalah dosa dan harus dihukum. Jika pada awalnya seseorang takut dibunuh di tempat, kemudian ia mulai takut akan kehidupan setelah kematian. Seseorang mulai khawatir tentang ke mana jiwanya akan pergi setelah kematian: kebahagiaan abadi atau penderitaan abadi. Seseorang dapat pergi ke tempat-tempat yang penuh kebahagiaan karena berperilaku saleh, yaitu menjalankan Norma-norma, tetapi orang-orang berdosa berakhir di tempat-tempat di mana mereka akan menderita selamanya. Di sinilah pertobatan muncul, karena hanya sedikit orang yang bisa hidup
Tidak melakukan dosa dan mengakhiri hidup karena beberapa dosa adalah hal yang menakutkan bagi semua orang. Oleh karena itu, kita bisa menyelamatkan diri dari hukuman dengan memohon ampun kepada Tuhan. Jadi, siapa pun, bahkan orang berdosa terakhir, menerima harapan keselamatan jika dia bertobat. Dalam “The Thunderstorm” masalah pertobatan diangkat paling akut. Tokoh utama dalam tragedi itu, Katerina, sangat terpukul hati nuraninya. Dia terpecah antara suami sahnya dan Boris, hidup benar dan jatuh. Dia tidak bisa melarang dirinya untuk mencintai Boris, tetapi dia mengeksekusi dirinya sendiri di dalam jiwanya, percaya bahwa dengan melakukan ini dia menolak Tuhan, karena seorang suami bagi istrinya sama seperti Tuhan bagi gereja.
Oleh karena itu, dengan selingkuh dari suaminya, dia mengkhianati Tuhan, yang berarti dia kehilangan semua kemungkinan keselamatan. Dia menganggap dosa ini tidak dapat diampuni dan karena itu menyangkal kemungkinan pertobatan bagi dirinya sendiri. Katerina sangat
Wanita yang taat, sejak kecil sudah terbiasa berdoa kepada Tuhan bahkan melihat bidadari, itulah sebabnya siksaannya begitu kuat. Penderitaan ini membawanya ke titik di mana dia, karena takut akan hukuman Tuhan, yang dipersonifikasikan dalam bentuk badai petir, melemparkan dirinya ke kaki suaminya dan mengakui segalanya kepadanya, menyerahkan nyawanya di tangannya. Orang-orang bereaksi terhadap pengakuan ini dengan cara yang berbeda-beda, mengungkapkan sikap mereka terhadap kemungkinan pertobatan. Kabanova menawarkan untuk menguburnya hidup-hidup di dalam tanah, yaitu, dia percaya bahwa tidak ada cara untuk memaafkannya. Tikhon sebaliknya memaafkan Katerina, yakni percaya bahwa Katerina akan mendapat pengampunan dari Tuhan. Katerina percaya akan pertobatan karena dia takut mati mendadak, bukan karena hidupnya akan terganggu, tapi karena dia takut menghadap Tuhan tanpa bertobat, dengan segala dosanya. Sikap masyarakat terhadap kemungkinan pertobatan diwujudkan dalam
Waktu badai petir. Badai petir melambangkan murka Tuhan, oleh karena itu orang-orang, ketika melihat badai petir, berusaha menghindarinya. Beberapa orang berperilaku dengan cara yang khusus. Misalnya Kuligin ingin membuat penangkal petir dan menyelamatkan manusia dari badai petir, maka ia yakin manusia bisa selamat dari azab Tuhan jika bertaubat, maka murka Tuhan akan hilang melalui taubat, seperti halnya kilat masuk ke dalam tanah melalui kilat. tongkat, namun Dikoy percaya bahwa tidak mungkin bersembunyi dari murka Tuhan, yaitu tidak percaya akan kemungkinan pertobatan. Meskipun perlu dicatat bahwa dia dapat bertobat, karena dia menjatuhkan dirinya ke kaki pria itu dan meminta pengampunan darinya karena telah mengutuknya.
Kepedihan hati nurani membuat Katerina sampai pada titik di mana dia mulai berpikir untuk bunuh diri. Bunuh diri dalam agama Kristen adalah salah satu dosa paling serius. Seolah-olah manusia telah menolak Tuhan, sehingga orang yang bunuh diri tidak mempunyai harapan untuk selamat. Di sini timbul pertanyaan: bagaimana Katerina yang begitu taat bisa melakukan bunuh diri, mengetahui bahwa dengan melakukan itu dia menghancurkan jiwanya? Mungkin dia sama sekali tidak percaya pada Tuhan? Tapi ini bisa dikontraskan dengan kenyataan bahwa dia menganggap jiwanya sudah hancur dan tidak ingin hidup lebih jauh dalam siksaan seperti itu, tanpa harapan keselamatan. Pertanyaan Hamlet muncul di hadapannya - menjadi atau tidak? Untuk menanggung siksaan di bumi dan mengetahui kejahatan yang ada di sini, atau untuk bunuh diri dan mengakhiri siksaanmu di bumi. Tapi tidak ada yang tahu persis apa yang terjadi setelah kematian dan apakah keadaannya akan lebih buruk. Katerina putus asa karena sikap orang-orang terhadapnya dan siksaan hati nuraninya, sehingga dia menolak kemungkinan keselamatan. Namun di akhir ternyata dia memiliki harapan keselamatan, karena dia tidak tenggelam di air, melainkan menancap di jangkar. Jangkar mirip dengan bagian salib, yang alasnya melambangkan Cawan Suci - cawan berisi darah Tuhan. Cawan Suci melambangkan keselamatan. Dan Katerina mengeluarkan darah dari kepalanya. Dengan demikian, ada harapan bahwa dia diampuni dan diselamatkan.

Esai tentang sastra dengan topik: Peran karakter kecil dalam struktur artistik drama “The Thunderstorm”

Tulisan lain:

A. N. Ostrovsky dianggap sebagai bapak drama sehari-hari Rusia dan teater Rusia. Dia membuka cakrawala baru bagi teater Rusia, pahlawan baru, jenis hubungan manusia baru. Dia menulis sekitar 60 drama, yang paling terkenal adalah “Mahar”, “Cinta Terlambat”, Baca Selengkapnya ......
"Badai Petir" mewakili gambaran indah dari "kerajaan gelap". Tokoh-tokoh dalam drama itu sendiri tidak mengetahui arti dari situasi mereka. Orang-orang yang tidak berpartisipasi langsung dalam intrik tampaknya tidak perlu dan berlebihan, tetapi kami, para pembaca, melihat fakta yang sangat berbeda, dan orang-orang inilah yang Baca Selengkapnya ......
A. N. Ostrovsky dianggap sebagai penyanyi lingkungan pedagang, bapak drama sehari-hari Rusia, teater Rusia. Dia adalah penulis sekitar enam puluh drama, yang paling terkenal adalah “Mahar”, “Cinta Terlambat”, “Hutan”, “Kesederhanaan Cukup untuk Setiap Orang Bijaksana”, “Rakyat Kita – Kita Akan Dinomori”, “ Badai Petir” dan Baca Selengkapnya ..... .
Drama A.P. Chekhov “Three Sisters,” yang ditulis pada tahun 1900, adalah karya dramaturgi Chekhov yang inovatif, dibangun menurut kanon dramatis yang berbeda dari drama klasik abad ke-19. Kesatuan klasik tempat, waktu dan tindakan sudah ketinggalan zaman; tidak ada konflik drama dalam Baca Selengkapnya......
Seperti halnya dalam sebuah lukisan, latar belakang dan detail-detail kecil menonjolkan dan memperkuat gagasan utama gambar tersebut, demikian pula dalam komedi “Celakalah dari Kecerdasan”, masing-masing karakter dalam lakon tersebut memenuhi fungsi artistiknya. Karakter episodik menonjolkan dan melengkapi ciri-ciri karakter utama. Meskipun mereka tidak Baca Selengkapnya......
Pada pertengahan tahun 90-an abad ke-19, Chekhov adalah salah satu orang pertama dalam bidang sastra yang merasakan dekatnya masa depan yang telah lama ditunggu-tunggu. “Waktunya telah tiba, misa sedang mendekati kita semua, badai kuat yang sehat sedang bersiap, yang akan datang, sudah dekat…” terdengar khidmat dalam pameran “Three Sisters”. Simbolnya sangat Read More......
Peran karakter minor dalam novel Fathers and Sons karya I. S. Turgenev memiliki banyak segi. Sistem karakter dibangun oleh penulis sedemikian rupa sehingga hubungan para pahlawan dengan Bazarov mengungkapkan karakter mereka masing-masing dan sekaligus memungkinkan untuk mengidentifikasi kekuatan dan kelemahan pandangan dunia Read More ... ...
Mungkin tidak sepenuhnya benar untuk menyebut karakter mana pun dalam "The Thunderstorm" sebagai ekstra-plot atau episodik. Ya, mereka kadang-kadang disebutkan, pada pandangan pertama mereka berfungsi sebagai latar belakang keseluruhan struktur plot, dan, seperti Boris, adalah sebuah perabot. Namun peran mereka sangat penting, tanpa mereka seluruh pekerjaan bisa Baca Selengkapnya......

Peran karakter kecil dalam struktur artistik drama “The Thunderstorm”

Kabanikha pun mengetahui dosa menantu perempuannya. Dia memerintahkan untuk mengurung Katerina. Apa yang menunggu sang pahlawan wanita? Bagaimanapun, kematian: cepat atau lambat Kabanikha akan membawa wanita itu ke kubur dengan celaan dan instruksinya. Namun ini bukanlah hal terburuk bagi Katerina. Hal terburuk bagi pahlawan wanita adalah hukuman internalnya, penilaian internalnya. Dia sendiri tidak bisa memaafkan dirinya sendiri atas pengkhianatannya, dosanya yang mengerikan. Oleh karena itu, konflik dalam lakon tersebut diselesaikan dalam tradisi tragedi klasik: sang pahlawan wanita meninggal.

Namun Dobrolyubov juga menunjukkan bahwa di sepanjang drama, pembaca berpikir “bukan tentang hubungan cinta, tapi tentang seluruh hidup mereka.” Artinya, nada-nada menuduh dari karya tersebut menyentuh berbagai aspek kehidupan Rusia. Drama tersebut berlangsung di kota pedagang provinsi Kalinov, yang terletak di tepi Sungai Volga. Di tempat ini semuanya begitu monoton dan stabil bahkan berita dari kota lain dan dari ibu kota pun tidak sampai ke sini.

Penduduk kota ini tertutup, tidak percaya, membenci segala sesuatu yang baru dan secara membabi buta mengikuti cara hidup Domostroevsky, yang sudah lama ketinggalan zaman. Dikoy dan Kabanikha melambangkan “bapak kota” yang menikmati kekuasaan dan otoritas. Dikoy digambarkan sebagai seorang tiran total. Dia angkuh di depan keponakannya, di depan keluarganya, tapi mundur di depan orang-orang yang mampu melawan. Kuligin memperhatikan bahwa semua kekejaman di kota terjadi di balik tembok tinggi rumah pedagang. Di sini mereka menipu, menganiaya, menindas, melumpuhkan kehidupan dan nasib. Secara umum, pernyataan Kuligin seringkali mengungkap “kerajaan gelap”, mengutuknya, dan bahkan sampai batas tertentu mencerminkan posisi penulisnya. Karakter kecil lainnya juga memainkan peran besar dalam drama tersebut. Jadi, misalnya, pengembara Feklusha mengungkapkan semua ketidaktahuan dan keterbelakangan “kerajaan gelap”, serta kematiannya yang akan segera terjadi, karena masyarakat yang berorientasi pada pandangan seperti itu tidak mungkin ada. Peran penting dalam drama ini dimainkan oleh citra Wanita setengah gila, yang menyuarakan gagasan tentang keberdosaan dan hukuman yang tak terhindarkan bagi Katerina dan seluruh "kerajaan gelap".

Dalam tragedi Ostrovsky "Badai Petir" masalah moralitas diangkat secara luas. Dengan menggunakan contoh kota provinsi Kalinov, ia menunjukkan moral yang berlaku di sana. Ia menggambarkan kekejaman masyarakat yang hidup dengan cara lama, menurut Domostroi, dan kegaduhan generasi muda. Semua karakter tragedi tersebut dikelompokkan menjadi dua bagian. Ada yang meyakini bahwa dosa apa pun bisa diampuni jika kemudian bertaubat, sedangkan sebagian lagi meyakini bahwa dosa itu diikuti dengan hukuman dan tidak ada keselamatan darinya. Di sinilah salah satu masalah terpenting manusia pada umumnya dan “Badai Petir” pada khususnya muncul. Pertobatan sebagai sebuah masalah muncul sejak lama sekali. Kemudian, ketika seseorang percaya bahwa ada kekuatan yang lebih tinggi dan takut akan hal itu. Ia mulai berusaha berperilaku sedemikian rupa untuk menenangkan Tuhan dengan perilakunya. Manusia secara bertahap mengembangkan cara untuk menenangkan Tuhan melalui tindakan atau perbuatan tertentu. Semua pelanggaran kode ini dianggap tidak menyenangkan Tuhan - dosa. Pada awalnya, orang-orang hanya melakukan pengorbanan kepada para dewa, berbagi dengan mereka apa yang mereka miliki.

Puncak dari hubungan ini adalah pengorbanan manusia. Sebaliknya, muncul agama monoteistik, yaitu agama yang mengakui satu Tuhan. Agama-agama ini meninggalkan pengorbanan dan menciptakan kode-kode yang mendefinisikan standar perilaku manusia. Kodeks-kodeks ini menjadi tempat suci karena diyakini ditorehkan oleh kekuatan para dewa. Contoh buku tersebut adalah Alkitab Kristen dan Alquran Muslim.

Pelanggaran norma lisan atau tertulis adalah dosa dan harus dihukum. Jika pada awalnya seseorang takut dibunuh di tempat, kemudian ia mulai takut akan kehidupan setelah kematian. Seseorang mulai khawatir tentang ke mana jiwanya akan pergi setelah kematian: kebahagiaan abadi atau penderitaan abadi. Seseorang dapat pergi ke tempat-tempat yang penuh kebahagiaan karena berperilaku saleh, yaitu menjalankan Norma-norma, tetapi orang-orang berdosa berakhir di tempat-tempat di mana mereka akan menderita selamanya. Di sinilah pertobatan muncul, karena hanya sedikit orang yang bisa hidup

tanpa melakukan dosa, dan mencoret hidup Anda karena beberapa dosa adalah hal yang menakutkan bagi semua orang. Oleh karena itu, kita bisa menyelamatkan diri dari hukuman dengan memohon ampun kepada Tuhan. Jadi, siapa pun, bahkan orang berdosa terakhir, menerima harapan keselamatan jika dia bertobat. Dalam "Badai Petir" masalah pertobatan diangkat paling akut. Tokoh utama dalam tragedi itu, Katerina, sangat terpukul hati nuraninya. Dia terpecah antara suami sahnya dan Boris, hidup benar dan jatuh. Dia tidak bisa melarang dirinya untuk mencintai Boris, tetapi dia mengeksekusi dirinya sendiri di dalam jiwanya, percaya bahwa dengan melakukan ini dia menolak Tuhan, karena seorang suami bagi istrinya sama seperti Tuhan bagi gereja.

Oleh karena itu, dengan selingkuh dari suaminya, dia mengkhianati Tuhan, yang berarti dia kehilangan semua kemungkinan keselamatan. Dia menganggap dosa ini tidak dapat diampuni dan karena itu menyangkal kemungkinan pertobatan bagi dirinya sendiri. Katerina sangat

seorang wanita yang taat, sejak kecil dia terbiasa berdoa kepada Tuhan bahkan melihat bidadari, itulah sebabnya siksaannya begitu kuat. Penderitaan ini membawanya ke titik di mana dia, karena takut akan hukuman Tuhan, yang dipersonifikasikan dalam bentuk badai petir, melemparkan dirinya ke kaki suaminya dan mengakui segalanya kepadanya, menyerahkan nyawanya di tangannya. Orang-orang bereaksi terhadap pengakuan ini dengan cara yang berbeda-beda, mengungkapkan sikap mereka terhadap kemungkinan pertobatan. Kabanova menawarkan untuk menguburnya hidup-hidup di dalam tanah, yaitu, dia percaya bahwa tidak ada cara untuk memaafkannya. Tikhon sebaliknya memaafkan Katerina, yakni percaya bahwa Katerina akan mendapat pengampunan dari Tuhan. Katerina percaya akan pertobatan karena dia takut mati mendadak, bukan karena hidupnya akan terganggu, tapi karena dia takut menghadap Tuhan tanpa bertobat, dengan segala dosanya. Sikap masyarakat terhadap kemungkinan pertobatan diwujudkan dalam

waktu badai petir. Badai petir melambangkan murka Tuhan, oleh karena itu orang-orang, ketika melihat badai petir, berusaha menghindarinya. Beberapa orang berperilaku dengan cara yang khusus. Misalnya Kuligin ingin membuat penangkal petir dan menyelamatkan manusia dari badai petir, maka ia yakin manusia bisa selamat dari azab Tuhan jika bertaubat, maka murka Tuhan akan hilang melalui taubat, seperti halnya kilat masuk ke dalam tanah melalui kilat. tongkat, namun Dikoy percaya bahwa tidak mungkin bersembunyi dari murka Tuhan, yaitu tidak percaya akan kemungkinan pertobatan. Meskipun perlu dicatat bahwa dia dapat bertobat, karena dia menjatuhkan dirinya ke kaki pria itu dan meminta pengampunan darinya karena telah mengutuknya.

Kepedihan hati nurani membuat Katerina sampai pada titik di mana dia mulai berpikir untuk bunuh diri. Bunuh diri dalam agama Kristen adalah salah satu dosa paling serius. Seolah-olah manusia telah menolak Tuhan, sehingga orang yang bunuh diri tidak mempunyai harapan untuk selamat. Di sini timbul pertanyaan: bagaimana Katerina yang begitu taat bisa melakukan bunuh diri, mengetahui bahwa dengan melakukan itu dia menghancurkan jiwanya? Mungkin dia sama sekali tidak percaya pada Tuhan? Tapi ini bisa dikontraskan dengan kenyataan bahwa dia menganggap jiwanya sudah hancur dan tidak ingin hidup lebih jauh dalam siksaan seperti itu, tanpa harapan keselamatan. Pertanyaan Hamlet muncul di hadapannya - menjadi atau tidak? Untuk menanggung siksaan di bumi dan mengetahui kejahatan yang ada di sini, atau untuk bunuh diri dan mengakhiri siksaanmu di bumi. Tapi tidak ada yang tahu persis apa yang terjadi setelah kematian dan apakah keadaannya akan lebih buruk. Katerina putus asa karena sikap orang-orang terhadapnya dan siksaan hati nuraninya, sehingga dia menolak kemungkinan keselamatan. Namun di akhir ternyata dia memiliki harapan keselamatan, karena dia tidak tenggelam di air, melainkan menancap di jangkar. Jangkar mirip dengan bagian salib, yang alasnya melambangkan Cawan Suci - cawan berisi darah Tuhan. Cawan Suci melambangkan keselamatan. Dan Katerina mengeluarkan darah dari kepalanya. Dengan demikian, ada harapan bahwa dia diampuni dan diselamatkan.

Selain tokoh utama, juga termasuk tokoh sekunder yang mempunyai peranan yang sama pentingnya dalam lakon tersebut.

Dengan replika karakter minor, Ostrovsky menggambar latar belakang yang berbicara tentang keadaan karakter utama dan menggambarkan realitas di sekitar mereka. Dari kata-kata mereka, Anda dapat belajar banyak tentang moral Kalinov, masa lalunya dan penolakan agresif terhadap segala sesuatu yang baru, tentang tuntutan yang dikenakan pada penduduk Kalinov, cara hidup, drama, dan karakter mereka.

Dalam baris-baris yang membawa kita pada gambaran Katerina dan karakterisasi monolognya, digambarkan seorang wanita muda cantik yang sederhana, yang tidak seorang pun dapat mengatakan hal buruk tentangnya. Hanya Varvara yang penuh perhatian yang memahami reaksinya terhadap Boris dan mendorongnya untuk mengkhianatinya, tidak melihat sesuatu yang buruk dalam dirinya dan sama sekali tidak tersiksa oleh perasaan bersalah terhadap kakaknya. Kemungkinan besar, Katerina tidak akan pernah memutuskan untuk selingkuh, tetapi menantu perempuannya hanya menyerahkan kuncinya, mengetahui bahwa dia tidak akan bisa menolak. Dalam diri Varvara, kami memiliki bukti bahwa tidak ada cinta di antara orang-orang terkasih di rumah Kabanikha, dan setiap orang hanya tertarik pada kehidupan pribadinya, keuntungannya.

Kekasihnya, Ivan Kudryash, juga tidak merasakan cinta. Dia bisa menipu Varvara hanya karena keinginan untuk memanjakan Dikiy, dan akan melakukan ini jika putrinya lebih tua. Bagi Varvara dan Kudryash, pertemuan mereka adalah kesempatan untuk memenuhi kebutuhan tubuh, untuk kesenangan bersama. Nafsu binatang adalah norma yang jelas di malam Kalinov. Contoh pasangan mereka menunjukkan sebagian besar generasi muda Kalinov, generasi yang tidak tertarik pada apa pun selain kebutuhan pribadinya.

Generasi muda juga termasuk Tikhon yang sudah menikah dan Boris yang belum menikah, tetapi mereka berbeda. Ini merupakan pengecualian terhadap aturan umum.

Tikhon mewakili bagian dari pemuda yang ditekan oleh orang yang lebih tua dan sepenuhnya bergantung pada mereka. Kecil kemungkinannya dia akan berperilaku seperti saudara perempuannya; dia lebih baik - dan karena itu tidak bahagia. Dia tidak bisa berpura-pura ditundukkan seperti saudara perempuannya - dia benar-benar ditundukkan, ibunya menghancurkannya. Baginya, mabuk sampai mati adalah suatu kesenangan ketika tidak ada kendali terus-menerus dalam diri ibunya.

Boris berbeda karena dia tidak besar di Kalinov, dan mendiang ibunya adalah seorang wanita bangsawan. Ayahnya meninggalkan Kalinov dan bahagia hingga meninggal, meninggalkan anak-anaknya menjadi yatim piatu. Boris melihat kehidupan yang berbeda. Namun, karena adik perempuannya, dia siap berkorban - dia mengabdi pada pamannya, bermimpi suatu hari nanti Dikoy akan memberi mereka bagian dari warisan yang ditinggalkan neneknya. Di Kalinov tidak ada hiburan, tidak ada jalan keluar - dan dia jatuh cinta. Ini benar-benar jatuh cinta, bukan nafsu binatang. Contohnya menunjukkan kerabat Kalinov yang miskin terpaksa tinggal bersama saudagar kaya.

Dengan menggunakan contoh Kuligin, seorang mekanik otodidak yang mencoba membuat mobil abadi, diperlihatkan para penemu kota kecil yang dipaksa untuk terus-menerus meminta uang untuk mengembangkan penemuan, dan menerima hinaan dan penolakan yang memalukan, dan bahkan makian. Dia mencoba membawa kemajuan ke kota, tapi dia satu-satunya yang melakukannya. Sisanya senang dengan segalanya, atau mereka sudah pasrah pada takdir. Ini adalah satu-satunya karakter sekunder yang positif dalam drama tersebut, tetapi dia juga telah pasrah pada takdir. Dia tidak mampu melawan Yang Liar. Keinginan untuk berkreasi dan berkreasi untuk umat pun tidak dibayar. Namun dengan bantuannya Ostrovsky mengutuk “kerajaan gelap”. Dia melihat keindahan Volga, Kalinov, alam, badai petir yang mendekat - yang tidak dilihat oleh siapa pun kecuali dia. Dan dialah yang, ketika memberikan mayat Katerina, mengucapkan kata-kata kutukan terhadap "kerajaan gelap".

Sebaliknya, pengembara “profesional” Feklusha menetap dengan baik. Dia tidak membawa sesuatu yang baru, tapi dia tahu betul apa yang ingin didengar oleh orang-orang yang dia harapkan akan menikmati makanan lezat. Perubahan datangnya dari setan yang berdagang di kota-kota besar sehingga membingungkan masyarakat. Semua ciptaan baru juga berasal dari iblis - yang sepenuhnya sesuai dengan pendapat pribadi Kabanikha. Di Kalinov, menyetujui Kabanikha, Feklusha akan selalu kenyang, dan makanan serta kenyamanan adalah satu-satunya hal yang tidak dia pedulikan.

Tidak sedikit peran yang dimainkan oleh wanita setengah gila, yang diketahui bahwa dia banyak berbuat dosa di masa mudanya, dan di usia tuanya dia menjadi terpaku pada topik ini. “Dosa” dan “kecantikan” adalah dua konsep yang tidak dapat dipisahkan baginya. Keindahan telah hilang - dan makna hidup telah hilang, ini tentu saja menjadi hukuman Tuhan atas dosa. Atas dasar ini, wanita itu menjadi gila dan segera mencela dia ketika dia melihat wajah cantik itu. Tapi dia memberi kesan seperti malaikat pembalasan kepada Katerina yang mudah dipengaruhi, meskipun sebagian besar hukuman Tuhan yang mengerikan atas tindakannya diciptakan oleh dia sendiri.

Tanpa karakter sekunder, “The Thunderstorm” tidak akan begitu kaya secara emosional dan bermakna. Dengan komentar yang bijaksana, seperti sapuan kuas, penulis menciptakan gambaran lengkap tentang kehidupan Kalinov yang gelap dan patriarki tanpa harapan, yang dapat menyebabkan kematian jiwa mana pun yang memimpikan penerbangan. Itu sebabnya orang “tidak terbang” ke sana. Atau mereka terbang, tapi hanya dalam hitungan detik, terjun bebas.