نقش شخصیت های فرعی در یکی از آثار ادبیات روسیه قرن نوزدهم. انشا: نقش شخصیت های فرعی و خارج از صحنه در کمدی A.S.

نقش شخصیت های فرعی و خارج از صحنه در کمدی A.S. گریبایدوف "وای از هوش"

شخصیت‌های فرعی و خارج از صحنه که در نمایشنامه تعدادشان کم است، نقش بسزایی در آشکار کردن محتوای ایدئولوژیک کمدی دارند. این شخصیت‌ها اغلب با شخصیت‌های اصلی مرتبط هستند و با کمک آنها جزئیات مهمی را یاد می‌گیریم: آنها ماهیت یک صحنه خاص، معنای رویدادهایی را که هم روی صحنه و هم در پشت صحنه اتفاق می‌افتند، آشکار می‌کنند، شخصیت‌های شخصیت‌ها را روشن می‌کنند و نشان می‌دهند. روابط آنها گریبایدوف با کمک این شخصیت های فرعی و خارج از صحنه، در کمدی فضای خاصی از خانه ثروتمند نجیب زاده مسکو پاول آفاناسیویچ فاموسوف در آغاز قرن گذشته ایجاد می کند.

یکی از شخصیت های به یاد ماندنی، خدمتکار خانه فاموسوف، لیزا است. در نگاه اول او یک دختر ساده و سرزنده است. اما پس از شنیدن سخنان و سخنان او، می توان گفت که گریبادوف او را به عنوان یک رعیت دختر بسیار واقعی، سرشار از حیله گری و بصیرت توصیف می کند. سخنان او خطاب به فاموسوف ما را شگفت زده می کند و تا پایان عمر در حافظه ما باقی می ماند:

از همه غم ها بیشتر از ما بگذر

و خشم اربابی و عشق اربابی...

در کمدی، او بیانگر عقل سلیم، منتقد تقریباً همه شخصیت های نمایش است. او هوشمندانه استدلال می کند که به نظر می رسد این لیزا است که ما را با شخصیت اصلی Chatsky آشنا می کند:

چه کسی اینقدر حساس، شاد، و تیزبین است،

مانند الکساندر آندریچ چاتسکی.

گریبودوف، با توصیف لیزا، برخی از افکار و احساسات خود را در رابطه با شخصیت ها و رویدادهای نمایشنامه در دهان او گذاشت.

نویسنده برای تصویر کامل تر از جامعه فاموسوف، سرگئی سرگیویچ اسکالووزوب را وارد نمایشنامه می کند. طبق تعریف واضح لیزا، او "هم کیف طلاست و هم قصد دارد ژنرال شود." و به گفته سوفیا، "او هرگز یک کلمه هوشمندانه نگفت."

جامعه فاموس هیچ چیز درخشانی در آموزش نمی بیند. آنها معتقدند که کتاب آنها را دیوانه می کند. اسکالوزوب با کسالت و محدودیت های مشخصه اش از روشنگری صحبت می کند:

و کتاب ها به این صورت ذخیره می شوند: برای مناسبت های بزرگ...

چاتسکی، با فهمیدن اینکه چرا سوفیا به این سردی با او سلام کرد، سعی می کند با اسکالوزوب گفتگوی صریح و صمیمانه داشته باشد، اما بلافاصله می فهمد که ژنرال آینده رک و پوست کنده احمق است. از این گذشته ، کلماتی که او پس از مونولوگ چاتسکی بیان کرد: "قاضیان چه کسانی هستند؟" و چاتسکی وقتی می شنود که چگونه با صراحت مشخصه اسکالوزوب مستقیماً در مورد دلایل موفقیت خود صحبت می کند آرام می شود:

من در رفقای خود کاملاً خوشحالم،

جای خالی فقط باز است

سپس بزرگان دیگران را خاموش می کنند،

بقیه را می بینید که کشته شده اند.

این کلمات بدبینانه، که گواهی بر میل غیرقابل کنترل برای ثروت و شغل است، نه تنها اسکالوزوب، بلکه کل جامعه را که در خانه فاموسوف در توپ جمع شده بودند، مشخص می کند.

شاهزاده و پرنسس توگوخوفسکی با شش دخترشان نیز ویژگی خاص خود را به ایده ما از جامعه مشهور اضافه می کنند. حضور آنها در توپ تنها با یک هدف توضیح داده می شود - پیدا کردن یک بازی ارزشمند و غنی برای دخترانشان.

توپ فاموسوف یک موزه "زنده" از مجسمه های مومی است که نشان دهنده جامعه عالی اشراف نجیب مسکو است. در اینجا چهره های حکایتی زیادی وجود دارد، مانند، به عنوان مثال، زاگورتسکی - یک ماجراجو، سرکش و مرد خانم معروف. با تصور این شخص ، می توانید از کل جامعه فاموس قدردانی کنید ، جایی که چیزی جز ریاکاری پر زرق و برق ، حماقت خودخواهانه ، بی ادبی "نجیب" و کمبود معنویت وجود ندارد.

ماکسیم پتروویچ، بانوی منتظر کاترین اول، که او را مسخره می‌کرد، در مقابل چاتسکی قرار می‌گیرد، پرنسس پولچریا آندریونا، "نستور شرورهای نجیب" و بسیاری دیگر از جامعه سکولار. گریبودوف با کمک آنها ایده ای از این نیرو ایجاد می کند که چاتسکی به تنهایی سعی می کند با آن مخالفت کند. این شخصیت‌ها دو کارکرد معنادار اصلی را انجام می‌دهند: آنها به عنوان موضوع تمسخر چاتسکی عمل می‌کنند و به ما کمک می‌کنند تا به وضوح نقص‌های جامعه سکولار را ببینیم، و دوم، آنها اردوگاهی را تشکیل می‌دهند که با شخصیت اصلی دشمن است. در میان آنها سه شخصیت وجود دارد که از نظر کارکرد شبیه به سایر شخصیت‌ها هستند، اما برای آشکار کردن ماهیت تضاد اصلی نمایشنامه مهم‌ترین آنها هستند. اینها کسانی هستند که در جامعه فاموس به عنوان نمونه مطرح می شوند: کوزما کوزمیچ، ماکسیم پتروویچ و فوما فومیچ. برای چاتسکی، داستان ارتقاء ماکسیم پتروویچ به سرویس خنده دار است و کارهای کلامی فوما فومیچ نمونه ای از حماقت مطلق است. و برای فاموسوف و دیگرانی مانند او، این افراد هستند که به عنوان الگوهای رفاه حرفه ای عمل می کنند.

درک ما از این بزرگواران و نگرش آنها نسبت به خدمتکارانشان تکمیل می شود، به عنوان مثال، با پیرزنی خلستوا، که از او می خواهد به همراه سگ به "آراپکا-دختر" خود غذا بدهد. چنین خانم هایی با عادات رعیت آشکار، مانند هرکسی از جامعه فاموسوف، مشکلی در تحقیر حیثیت یک خدمتکار یا تهدید به تبعید رعیت به دلایل نامعلومی ندارند. همه آنها در دفاع از رعیت، شأن اصلی یک فرد را ثروت، قدرت نامحدود بر همنوع خود و ظلم بی حد و حصر در رفتار با بندگان می دانند.

گریبودوف به ما نشان می دهد که در جامعه فاموسوف، اگر شخصی بخواهد علایق کاملاً متفاوتی داشته باشد، به روش خود زندگی کند، نه به روش فاموسوف، پس او قبلاً "از ذهنش خارج شده است"، "دزد"، "کربوناری"، برای مثال، شاهزاده خانم با محکوم کردن برادرزاده اش می گوید:

چینوف نمی خواهد بداند! او یک شیمیدان است، او یک گیاه شناس است.

شاهزاده فدور، برادرزاده من.

گریبایدوف در شاهزاده فئودور سعی دارد ذهن ناب دیگری شبیه ذهن چاتسکی را به ما نشان دهد تا نشان دهد که شخصیت اصلی تنها دمبریست آینده در جامعه فاموسوف نیست که می تواند در 14 دسامبر 1825 به میدان سنا برود.

از مونولوگ چاتسکی در مورد یک فرانسوی اهل بوردو می آموزیم که همه با اشتیاق درباره او صحبت می کنند، که در اینجا احساس پادشاهی کوچکی می کند، زیرا جامعه معروف به فرانسه و همه فرانسوی ها تعظیم می کند و غرور و عزت ملی را فراموش می کند. و این "فرانسوی"، وقتی به مسکو رسید، به نظر می رسید که در خانه است:

نه صدای روسی، نه چهره روسی...

یکی از شخصیت های فرعی پلاتون میخایلوویچ گوریچ، دوست سابق و همفکر چاتسکی است. افلاطون میخائیلوویچ در آثار گریبودوف تنها در یک صحنه از ملاقات او با چاتسکی در توپ فاموسوف ظاهر می شود. جامعه فاموسوف او را به شوهری نمونه برای همسرش ناتالیا دمیتریونا تبدیل کرد که مانند یک کودک از او مراقبت می کند. چنین زندگی او را مجبور کرد که سرگرمی های دوران جوانی خود را کنار بگذارد. چاتسکی با تمسخر از او می پرسد:

رفقا و برادران سروصدای اردو را فراموش کرده اید؟

آرام و تنبل؟

که گوریچ پاسخ می دهد:

نه، هنوز کاری برای انجام دادن وجود دارد

من یک دونوازی روی فلوت می نوازم

الف - دعا کننده ...

به نظر من شخصیتی مثل رپتیلوف که می توان او را دوبلور چاتسکی در کمدی دانست، در کمدی بسیار مهم است. فقط او، بر خلاف چاتسکی، به سادگی با آزاد اندیشی بازی می کند و استدلال او عبارت پردازی توخالی است. بیخود نیست که گفته او: «صدا می کنیم برادر، ما داریم سروصدا می کنیم!» بالدار شده است و بیانگر سخن بیهوده، ظاهر عمل است. در صحنه ای که رپتیلوف به چاتسکی درباره بارون فون کلوتز می گوید که «هدفش وزیر شدن است» و او «هدف دارد دامادش شود»، تمایل او به حرفه گرایی ارزان، دوگانگی بی شک او آشکار می شود. و این بارون با "دوستان" خود به ما کمک می کند تا چهره واقعی دوست خیالی چاتسکی را ببینیم.

مولچالین در گفتگو با چاتسکی با تحسین از تاتیانا یوریونا یاد می کند:

تاتیانا یوریونا چیزی گفت

بازگشت از سن پترزبورگ...

و ما درک می کنیم که او یک شایعه پراکنی است، به طور کلی، تقریباً همه خانم های جامعه بالا. هیچ چیز برای آنها جالب تر از شایعات نیست.

G.N و G.D - این شخصیت های مرموز در کمدی ظاهر می شوند تا شایعاتی در مورد جنون Chatsky منتشر کنند. در ابتدا سوفیا در این مورد به شوخی صحبت می کند، اما پس از مدتی به افکار عمومی تبدیل می شود. جامعه مشهور نمی تواند چاتسکی را به خاطر هوش و تحصیلاتش ببخشد، بنابراین آنها با خوشحالی این تهمت را باور می کنند.

در پایان نمایش، فاموسوف فریاد می زند:

اوه خدای من! او چه خواهد گفت؟

شاهزاده خانم ماریا آلکسیونا!

و بلافاصله می توانید درک کنید که نظر این ناشناخته ماریا آلکسیونا برای فاموسوف از خوشحالی دختر خودش مهم تر است.

به لطف شخصیت های فرعی و خارج از صحنه، کمدی «وای از شوخ» در زمان و مکانی که در آن اکشن اتفاق می افتد بسته نیست. ما شروع به درک ارزش های اخلاقی در جهان می کنیم که چاتسکی را خشمگین می کند. تضادهای قهرمان و جامعه طبیعی می شود. گریبایدوف با کمک این شخصیت ها ما را با گذشته و آینده افراد مختلف آشنا می کند و قبل از هر چیز با داستان زندگی شخصیت اصلی آشنا می شویم. ما می دانیم که آینده چاتسکی به احتمال زیاد با Decembrists است، زیرا او در کمدی چیزهای زیادی بیان کرد که می شد از Decembrists شنید.

نمایشنامه A. N. Ostrovsky "طوفان" در سال 1859 نوشته شد. در همان سال در تئاترهای مسکو و سن پترزبورگ به روی صحنه رفت و سال هاست که صحنه های تمام تئاترهای جهان را ترک نکرده است. چنین محبوبیت و ارتباط نمایشنامه با این واقعیت توضیح داده می شود که "طوفان رعد و برق" ویژگی های درام اجتماعی و تراژدی بالا را ترکیب می کند. داستان این نمایشنامه بر تضاد بین احساسات و وظیفه در روح شخصیت اصلی، کاترینا کابانوا متمرکز است. این درگیری نشانه یک تراژدی کلاسیک است. کاترینا فردی بسیار متدین و متدین است. او آرزوی یک خانواده قوی، یک شوهر و فرزندان دوست داشتنی را داشت، اما در نهایت به خانواده کابانیخا رسید. مارفا ایگناتیوانا نظم و شیوه زندگی دوموستروفسکی را بالاتر از هر چیز دیگری قرار داد. به طور طبیعی، کابانیخا همه اعضای خانواده اش را مجبور کرد که از منشور او پیروی کنند. اما کاترینا، فردی باهوش و آزاد، نمی توانست با دنیای تنگ و خفه کننده Domostroy کنار بیاید. او آرزوی یک زندگی کاملاً متفاوت را داشت. این میل زن را به گناه کشاند - خیانت به شوهرش. با رفتن به قرار ملاقات با بوریس ، کاترینا از قبل می دانست که پس از این نمی تواند زندگی کند. گناه خیانت بر روح قهرمان سنگینی می کرد ، که او به سادگی نمی توانست وجود داشته باشد. رعد و برق در شهر به رسمیت شناختن ملی کاترینا سرعت بخشید - او از خیانت خود پشیمان شد.
کابانیخا نیز متوجه گناه عروسش شد. او دستور داد کاترینا را در قفل نگه دارد. چه چیزی در انتظار قهرمان قهرمان بود؟ به هر حال مرگ: دیر یا زود کابانیخا با سرزنش ها و دستورات خود زن را به گور می برد. اما این بدترین چیز برای کاترینا نبود. بدترین چیز برای قهرمان تنبیه درونی او، قضاوت درونی اوست. او خودش نمی توانست خود را به خاطر خیانت، گناه وحشتناکش ببخشد. بنابراین، درگیری در نمایشنامه در سنت های تراژدی کلاسیک حل می شود: قهرمان می میرد.
اما دوبرولیوبوف همچنین خاطرنشان کرد که خوانندگان در سراسر نمایشنامه "نه در مورد یک رابطه عاشقانه، بلکه در مورد کل زندگی" فکر می کنند. این بدان معنی است که یادداشت های اتهامی این کار جنبه های مختلفی از زندگی روسیه را لمس می کند. این نمایش در شهر تجاری استانی کالینوف واقع در سواحل رودخانه ولگا می گذرد. در این مکان آنقدر همه چیز یکنواخت و پایدار است که حتی از شهرهای دیگر و از پایتخت هم خبری به اینجا نمی رسد.
ساکنان شهر بسته هستند، بی اعتماد هستند، از هر چیز جدید متنفرند و کورکورانه از روش زندگی دوموستروفسکی پیروی می کنند، که مدت هاست منسوخ شده است. دیکوی و کابانیخا شخصیت «پدران شهر» هستند که از قدرت و اقتدار برخوردارند. دیکوی به عنوان یک ظالم تمام عیار به تصویر کشیده شده است. او در مقابل برادرزاده‌اش، در مقابل خانواده‌اش فحاشی می‌کند، اما در مقابل کسانی که قادر به مبارزه هستند عقب‌نشینی می‌کند. کولیگین متوجه می شود که تمام فجایع شهر در پشت دیوارهای بلند خانه های تجاری رخ می دهد. در اینجا آنها فریب می دهند، ظلم می کنند، سرکوب می کنند، زندگی ها و سرنوشت ها را فلج می کنند. به طور کلی، اظهارات کولیگین اغلب "پادشاهی تاریک" را افشا می کند، آن را محکوم می کند و حتی تا حدودی موضع نویسنده را منعکس می کند. شخصیت های فرعی دیگر نیز نقش زیادی در نمایشنامه دارند. بنابراین، به عنوان مثال، فکلوشا سرگردان، تمام جهل و عقب ماندگی "پادشاهی تاریک" و همچنین مرگ قریب الوقوع آن را آشکار می کند، زیرا جامعه ای که به سمت چنین دیدگاه هایی معطوف است نمی تواند وجود داشته باشد. نقش مهمی در نمایشنامه توسط تصویر بانوی نیمه دیوانه ایفا می شود که ایده گناهکاری و مجازات اجتناب ناپذیر کاترینا و کل "پادشاهی تاریک" را بیان می کند.
در تراژدی استروفسکی "طوفان" مشکلات اخلاقی به طور گسترده ای مطرح شد. او با استفاده از نمونه شهر استانی کالینوف، اخلاق حاکم در آنجا را نشان داد. او ظلم و ستم مردمی را که به گفته دوموستروی به روش قدیمی زندگی می کردند و شورش نسل جوان را به تصویر می کشید. همه شخصیت های تراژدی در دو قسمت دسته بندی می شوند. کسانی که معتقدند اگر توبه کنی می توانی برای هر گناهی آمرزش بگیری، در حالی که بخشی دیگر معتقدند که گناه عذاب دارد و هیچ نجاتی از آن نیست. در اینجا یکی از مهم ترین مشکلات انسان به طور عام و «رعد و برق» به طور خاص مطرح می شود. توبه به عنوان یک مشکل خیلی وقت پیش ظاهر شد. بعد وقتی انسان باور کرد که قدرت بالاتری وجود دارد و از آن می ترسید. او سعی کرد طوری رفتار کند که خدا را با رفتارش راضی کند. مردم به تدریج راه هایی برای خشنود ساختن خدا از طریق اعمال یا اعمال خاص پیدا کردند. تمام موارد نقض این قانون ناخوشایند خدا تلقی شد - گناه. در ابتدا مردم به سادگی برای خدایان قربانی می کردند و آنچه را که داشتند با آنها در میان می گذاشتند.
اوج این رابطه فداکاری انسان است. در مقابل این، ادیان توحیدی به وجود می آیند، یعنی ادیان یک خدا را می شناسند. این ادیان قربانی کردن را کنار گذاشتند و کدهایی را ایجاد کردند که معیارهای رفتار انسانی را تعیین می کرد. این کدها به زیارتگاه تبدیل شدند زیرا اعتقاد بر این بود که توسط قدرت خدایان نوشته شده است. نمونه هایی از این کتاب ها انجیل مسیحیان و قرآن مسلمانان هستند.
نقض هنجارهای شفاهی یا کتبی گناه است و باید مجازات شود. اگر در ابتدا شخصی می ترسید که درجا کشته شود، بعداً شروع به ترس از زندگی پس از مرگ خود می کند. شخص شروع به نگرانی در مورد اینکه روحش پس از مرگ به کجا خواهد رفت: سعادت ابدی یا رنج ابدی. برای رفتار صالح، یعنی رعایت هنجارها، می توان به مکان های سعادتمندی رسید، اما گناهکاران به جاهایی می روند که برای همیشه رنج خواهند برد. اینجاست که توبه بوجود می آید، زیرا یک فرد نادر می تواند زندگی کند
گناه نکردن و پایان دادن به زندگی به خاطر چند گناه برای همه ترسناک بود. بنابراین، می توان با استغفار از خداوند، خود را از عذاب نجات داد. بنابراین، هر شخصی، حتی آخرین گناهکار، اگر توبه کند، امید نجات پیدا می کند. در "طوفان" مشکل توبه به شدت مطرح است. قهرمان اصلی تراژدی، کاترینا، در عذاب وجدان وحشتناکی است. او بین شوهر قانونی خود و بوریس، زندگی عادلانه و سقوط دویده شده است. او نمی تواند خود را از دوست داشتن بوریس منع کند، اما خود را در روح خود اعدام می کند و معتقد است که با این کار خدا را رد می کند، زیرا شوهر برای همسرش همان گونه است که خدا برای کلیسا است.
از این رو با خیانت به شوهرش به خدا خیانت می کند و این بدان معناست که تمام امکان رستگاری را از دست می دهد. او این گناه را نابخشودنی می داند و از این رو امکان توبه را برای خود انکار می کند. کاترینا خیلی
زنی مؤمن، از کودکی به دعا با خدا عادت داشت و حتی فرشتگان را می دید، به همین دلیل عذاب او بسیار شدید است. این رنج‌ها او را به جایی می‌رساند که از ترس عذاب الهی که به صورت رعد و برق ظاهر شده بود، خود را به پای شوهرش می‌اندازد و همه چیز را به او اعتراف می‌کند و جانش را به دست او می‌سپارد. مردم به این شناخت واکنش های مختلفی نشان می دهند و نگرش خود را نسبت به احتمال توبه آشکار می کنند. کابانوا پیشنهاد می کند که او را زنده به گور کند، یعنی معتقد است که هیچ راهی برای بخشیدن او وجود ندارد. برعکس، تیخون کاترینا را می بخشد، یعنی معتقد است که او از خدا بخشش خواهد گرفت. کاترینا به توبه اعتقاد دارد زیرا می ترسد ناگهان بمیرد، نه به این دلیل که زندگی اش قطع شود، بلکه به این دلیل که می ترسد با همه گناهانش بدون توبه در برابر خدا ظاهر شود. نگرش مردم نسبت به احتمال توبه در
زمان رعد و برق رعد و برق نشان دهنده خشم خداوند است و از این رو مردم با دیدن رعد و برق سعی می کنند از آن دوری کنند. برخی افراد رفتار خاصی دارند. به عنوان مثال، کولیگین می خواهد صاعقه گیر بسازد و مردم را از رعد و برق نجات دهد، بنابراین معتقد است که اگر مردم توبه کنند، می توانند از عذاب خدا نجات پیدا کنند، آنگاه خشم خدا با توبه از بین می رود، همانطور که رعد و برق از طریق رعد و برق به زمین می رود. راد، اما دیکوی معتقد است که از غضب خدا پنهان شدن غیر ممکن است، یعنی احتمال توبه را باور ندارد. اگرچه باید توجه داشت که می تواند توبه کند، زیرا خود را به پای مرد می اندازد و از او برای دشنام دادن طلب بخشش می کند.
عذاب وجدان کاترینا را به نقطه ای می کشاند که شروع به فکر کردن به خودکشی می کند. خودکشی در مسیحیت یکی از بزرگ ترین گناهان است. انگار انسان خدا را طرد کرده بود، پس خودکشی ها امیدی به نجات نداشتند. در اینجا این سؤال مطرح می شود: چگونه یک کاترینای متعهد توانسته بود خودکشی کند، زیرا می دانست که با این کار روح خود را تباه می کند؟ شاید او واقعاً به خدا اعتقاد نداشت؟ اما این را می توان با این واقعیت مقایسه کرد که او روح خود را قبلاً ویران می دانست و به سادگی نمی خواست بدون امید به نجات در چنین عذابی بیشتر زندگی کند. سوال هملت در برابر او مطرح می شود - بودن یا نبودن؟ برای تحمل عذاب روی زمین و شناخت شری که در اینجا وجود دارد یا خودکشی و پایان دادن به عذاب خود در زمین. اما هیچ کس دقیقاً نمی داند پس از مرگ چه اتفاقی می افتد و آیا بدتر خواهد بود یا خیر. کاترینا به دلیل نگرش مردم نسبت به او و عذاب وجدانش به ناامیدی سوق داده می شود، بنابراین امکان رستگاری را رد می کند. اما در دعوا معلوم می شود که او امید به نجات دارد، زیرا در آب غرق نمی شود، بلکه به لنگر می شکند. لنگر شبیه به بخشی از صلیب است، جایی که پایه نشان دهنده جام مقدس است - جام با خون خداوند. جام مقدس نماد نجات است. و کاترینا از سرش خونریزی می کند. بنابراین، این امید وجود دارد که او بخشیده شده و نجات یابد.

انشا در مورد ادبیات با موضوع: نقش شخصیت های فرعی در ساختار هنری نمایشنامه رعد و برق

نوشته های دیگر:

A.N. Ostrovsky به درستی پدر درام روزمره روسی و تئاتر روسی در نظر گرفته می شود. او افق های جدیدی را برای تئاتر روسیه باز کرد، قهرمانان جدید، نوع جدیدی از روابط انسانی. او حدود 60 نمایشنامه نوشت که معروف ترین آنها «جهیزیه»، «عشق دیرهنگام»، ادامه مطلب ......
«طوفان رعد و برق» نشان دهنده تمثال «پادشاهی تاریک» است. خود شخصیت های درام هیچ ایده ای از معنای موقعیت خود ندارند. افرادی که مستقیماً درگیر دسیسه ها نیستند غیر ضروری و زائد به نظر می رسند، اما ما خوانندگان حقایق کاملاً متفاوتی را می بینیم و این افراد هستند. ادامه مطلب ......
A. N. Ostrovsky به حق خواننده محیط بازرگان، پدر نمایش روزمره روسی، تئاتر روسی در نظر گرفته می شود. او نویسنده حدود شصت نمایشنامه است که از معروف ترین آنها می توان به «جهیزیه»، «عشق دیررس»، «جنگل»، «سادگی برای هر خردمندی بس است»، «مردم ما شمرده می شویم»، «مردم ما شمرده می شویم» و رعد و برق» و ادامه مطلب ..... .
درام «سه خواهر» اثر A.P. چخوف که در سال 1900 نوشته شد، اثری از دراماتورژی نوآورانه چخوف است که بر اساس قوانین نمایشی متفاوتی نسبت به نمایشنامه‌های کلاسیک قرن نوزدهم ساخته شده است. وحدت کلاسیک مکان، زمان و عمل مربوط به گذشته است.
همانطور که در یک نقاشی، پس زمینه و جزئیات جزئی، ایده اصلی تصویر را برجسته و تقویت می کند، در کمدی "وای از شوخ" نیز هر یک از شخصیت های نمایش کارکرد هنری خود را انجام می دهند. شخصیت های اپیزودیک ویژگی های شخصیت های اصلی را برجسته و تکمیل می کنند. اگرچه آنها ادامه مطلب ......
در اواسط دهه 90 قرن نوزدهم، چخوف یکی از اولین کسانی بود که در ادبیات نزدیکی آینده ای را که مدت ها انتظارش را می کشید، احساس کرد. "زمان فرا رسیده است، یک توده به همه ما نزدیک می شود، یک طوفان قوی سالم آماده می شود، که در حال آمدن است، از قبل نزدیک است..." به طور رسمی در نمایشگاه "سه خواهر" به صدا در می آید. نماد بسیار است ادامه مطلب ......
نقش شخصیت های فرعی در رمان I. S. Turgenev "پدران و پسران" چند وجهی است. سیستم شخصیت ها توسط نویسنده به گونه ای ساخته شده است که روابط قهرمانان با بازاروف شخصیت هر یک از آنها را آشکار می کند و در عین حال امکان شناسایی نقاط قوت و ضعف جهان بینی را فراهم می کند. ادامه مطلب ... ...
احتمالاً کاملاً صحیح نیست که هیچ یک از شخصیت‌های «طوفان رعد» را اضافی یا اپیزودیک بدانیم. بله، آنها به صورت پراکنده ذکر می شوند، در نگاه اول آنها به عنوان پس زمینه ای برای ساختار کلی طرح عمل می کنند، آنها مانند بوریس، یک تکه مبلمان هستند. اما نقش آنها بسیار مهم است، بدون آنها کل کار می تواند ادامه مطلب......

نقش شخصیت های فرعی در ساختار هنری نمایشنامه «طوفان»

کابانیخا نیز متوجه گناه عروسش شد. او دستور داد کاترینا را در قفل نگه دارد. چه چیزی در انتظار قهرمان قهرمان بود؟ به هر حال مرگ: دیر یا زود کابانیخا با سرزنش ها و دستورات خود زن را به گور می برد. اما این بدترین چیز برای کاترینا نبود. بدترین چیز برای قهرمان تنبیه درونی او، قضاوت درونی اوست. او خودش نمی توانست خود را به خاطر خیانت، گناه وحشتناکش ببخشد. بنابراین، درگیری در نمایشنامه در سنت های تراژدی کلاسیک حل می شود: قهرمان می میرد.

اما دوبرولیوبوف همچنین خاطرنشان کرد که خوانندگان در سراسر نمایشنامه "نه در مورد یک رابطه عاشقانه، بلکه به کل زندگی خود فکر می کنند." این بدان معنی است که یادداشت های اتهامی این کار جنبه های مختلفی از زندگی روسیه را لمس می کند. این نمایش در شهر تجاری استانی کالینوف واقع در سواحل رودخانه ولگا می گذرد. در این مکان آنقدر همه چیز یکنواخت و پایدار است که حتی اخباری از شهرهای دیگر و از پایتخت به اینجا نمی رسد.

ساکنان شهر بسته هستند، بی اعتماد هستند، از هر چیز جدید متنفرند و کورکورانه از روش زندگی دوموستروفسکی پیروی می کنند، که مدت هاست منسوخ شده است. دیکوی و کابانیخا شخصیت «پدران شهر» هستند که از قدرت و اقتدار برخوردارند. دیکوی به عنوان یک ظالم تمام عیار به تصویر کشیده شده است. او در مقابل برادرزاده‌اش، در مقابل خانواده‌اش فحاشی می‌کند، اما در مقابل کسانی که قادر به مبارزه هستند عقب‌نشینی می‌کند. کولیگین متوجه می شود که تمام فجایع شهر در پشت دیوارهای بلند خانه های تجاری رخ می دهد. در اینجا آنها فریب می دهند، ظلم می کنند، سرکوب می کنند، زندگی ها و سرنوشت ها را فلج می کنند. به طور کلی، اظهارات کولیگین اغلب "پادشاهی تاریک" را افشا می کند، آن را محکوم می کند و حتی تا حدودی موضع نویسنده را منعکس می کند. شخصیت های فرعی دیگر نیز نقش زیادی در نمایشنامه دارند. بنابراین، به عنوان مثال، فکلوشا سرگردان، تمام جهل و عقب ماندگی "پادشاهی تاریک" و همچنین مرگ قریب الوقوع آن را آشکار می کند، زیرا جامعه ای که به سمت چنین دیدگاه هایی معطوف است نمی تواند وجود داشته باشد. نقش مهمی در نمایشنامه توسط تصویر بانوی نیمه دیوانه ایفا می شود که ایده گناهکاری و مجازات اجتناب ناپذیر کاترینا و کل "پادشاهی تاریک" را بیان می کند.

در تراژدی استروفسکی "طوفان" مشکلات اخلاقی به طور گسترده ای مطرح شد. او با استفاده از نمونه شهر استانی کالینوف، اخلاق حاکم در آنجا را نشان داد. او ظلم و ستم مردمی را که به روش قدیمی زندگی می کردند، به گفته دوموستروی، و شورش نسل جوان را به تصویر می کشید. همه شخصیت های تراژدی در دو قسمت دسته بندی می شوند. کسانی که معتقدند اگر توبه کنی می توانی برای هر گناهی آمرزش بگیری، در حالی که بخشی دیگر معتقدند که گناه عذاب دارد و هیچ نجاتی از آن نیست. در اینجا یکی از مهم ترین مشکلات انسان به طور عام و «رعد و برق» به طور خاص مطرح می شود. توبه به عنوان یک مشکل خیلی وقت پیش ظاهر شد. بعد وقتی انسان باور کرد که قدرت بالاتری وجود دارد و از آن می ترسید. او سعی کرد طوری رفتار کند که خدا را با رفتارش راضی کند. مردم به تدریج راه هایی برای خشنود ساختن خدا از طریق اعمال یا اعمال خاص پیدا کردند. تمام موارد نقض این قانون ناخوشایند خدا تلقی شد - گناه. در ابتدا مردم به سادگی برای خدایان قربانی می کردند و آنچه را که داشتند با آنها در میان می گذاشتند.

اوج این رابطه فداکاری انسان است. در مقابل این، ادیان توحیدی به وجود می آیند، یعنی ادیان یک خدا را می شناسند. این ادیان قربانی کردن را کنار گذاشتند و کدهایی را ایجاد کردند که معیارهای رفتار انسانی را تعیین می کرد. این کدها به زیارتگاه تبدیل شدند زیرا اعتقاد بر این بود که توسط قدرت خدایان نوشته شده است. نمونه هایی از این کتاب ها انجیل مسیحیان و قرآن مسلمانان هستند.

نقض هنجارهای شفاهی یا کتبی گناه است و باید مجازات شود. اگر در ابتدا شخصی می ترسید که درجا کشته شود، بعداً شروع به ترس از زندگی پس از مرگ خود می کند. شخص شروع به نگرانی در مورد اینکه روحش پس از مرگ به کجا خواهد رفت: سعادت ابدی یا رنج ابدی. برای رفتار صالح، یعنی رعایت هنجارها، می توان به مکان های سعادتمندی رسید، اما گناهکاران به جاهایی می روند که برای همیشه رنج خواهند برد. اینجاست که توبه بوجود می آید، زیرا یک فرد نادر می تواند زندگی کند

بدون ارتکاب گناه و خط کشیدن از زندگی به خاطر چند گناه برای همه ترسناک بود. بنابراین، می توان با استغفار از خداوند، خود را از عذاب نجات داد. بنابراین، هر شخصی، حتی آخرین گناهکار، اگر توبه کند، امید نجات پیدا می کند. در "طوفان" مشکل توبه به شدت مطرح است. قهرمان اصلی تراژدی، کاترینا، در عذاب وجدان وحشتناکی است. او بین شوهر قانونی خود و بوریس، زندگی عادلانه و سقوط دویده شده است. او نمی تواند خود را از دوست داشتن بوریس منع کند، اما خود را در روح خود اعدام می کند و معتقد است که با این کار خدا را رد می کند، زیرا شوهر برای همسرش همان گونه است که خدا برای کلیسا است.

از این رو با خیانت به شوهرش به خدا خیانت می کند و این بدان معناست که تمام امکان رستگاری را از دست می دهد. او این گناه را نابخشودنی می داند و از این رو امکان توبه را برای خود انکار می کند. کاترینا خیلی

زنی مؤمن، از کودکی به دعا با خدا عادت داشت و حتی فرشتگان را می دید، به همین دلیل است که عذاب او بسیار شدید است. این رنج‌ها او را به جایی می‌رساند که از ترس عذاب الهی که به صورت رعد و برق ظاهر شده بود، خود را به پای شوهرش می‌اندازد و همه چیز را به او اعتراف می‌کند و جانش را به دست او می‌سپارد. مردم به این شناخت واکنش های مختلفی نشان می دهند و نگرش خود را نسبت به احتمال توبه آشکار می کنند. کابانوا پیشنهاد می کند که او را زنده به گور کند، یعنی معتقد است که هیچ راهی برای بخشیدن او وجود ندارد. برعکس، تیخون کاترینا را می بخشد، یعنی معتقد است که او از خدا بخشش خواهد گرفت. کاترینا به توبه اعتقاد دارد زیرا می ترسد ناگهان بمیرد، نه به این دلیل که زندگی اش قطع شود، بلکه به این دلیل که می ترسد با همه گناهانش بدون توبه در برابر خدا ظاهر شود. نگرش مردم نسبت به احتمال توبه در

زمان رعد و برق رعد و برق نشان دهنده خشم خداوند است و از این رو مردم با دیدن رعد و برق سعی می کنند از آن دوری کنند. برخی افراد رفتار خاصی دارند. به عنوان مثال، کولیگین می خواهد صاعقه گیر بسازد و مردم را از رعد و برق نجات دهد، بنابراین معتقد است که اگر مردم توبه کنند، می توانند از عذاب خدا نجات پیدا کنند، آنگاه خشم خدا با توبه از بین می رود، همانطور که رعد و برق از طریق رعد و برق به زمین می رود. راد، اما دیکوی معتقد است که از غضب خدا پنهان شدن غیر ممکن است، یعنی احتمال توبه را باور ندارد. اگرچه باید توجه داشت که می تواند توبه کند، زیرا خود را به پای مرد می اندازد و از او برای دشنام دادن طلب بخشش می کند.

عذاب وجدان کاترینا را به نقطه ای می کشاند که شروع به فکر کردن به خودکشی می کند. خودکشی در مسیحیت یکی از بزرگ ترین گناهان است. انگار انسان خدا را طرد کرده بود، پس خودکشی ها امیدی به نجات نداشتند. در اینجا این سؤال مطرح می شود: چگونه یک کاترینای متعهد توانسته بود خودکشی کند، زیرا می دانست که با این کار روح خود را تباه می کند؟ شاید او واقعاً به خدا اعتقاد نداشت؟ اما این را می توان با این واقعیت مقایسه کرد که او روح خود را قبلاً ویران می دانست و به سادگی نمی خواست بدون امید به نجات در چنین عذابی بیشتر زندگی کند. سوال هملت در برابر او مطرح می شود - بودن یا نبودن؟ برای تحمل عذاب روی زمین و شناخت شری که در اینجا وجود دارد یا خودکشی و پایان دادن به عذاب خود در زمین. اما هیچ کس دقیقاً نمی داند پس از مرگ چه اتفاقی می افتد و آیا بدتر خواهد بود یا خیر. کاترینا به دلیل نگرش مردم نسبت به او و عذاب وجدانش به ناامیدی سوق داده می شود، بنابراین امکان رستگاری را رد می کند. اما در دعوا معلوم می شود که او امید به نجات دارد، زیرا در آب غرق نمی شود، بلکه به لنگر می شکند. لنگر شبیه به بخشی از صلیب است، جایی که پایه نشان دهنده جام مقدس است - جام با خون خداوند. جام مقدس نماد نجات است. و کاترینا از سرش خونریزی می کند. بنابراین، این امید وجود دارد که او بخشیده شده و نجات یابد.

علاوه بر شخصیت‌های اصلی، شخصیت‌های فرعی را نیز در بر می‌گیرد که به همان اندازه نقش مهمی را در نمایش بازی می‌کنند.

استروفسکی با کپی شخصیت‌های فرعی، پس‌زمینه‌ای را ترسیم می‌کند که از وضعیت شخصیت‌های اصلی صحبت می‌کند و واقعیت اطراف آنها را ترسیم می‌کند. از سخنان آنها می توانید چیزهای زیادی در مورد اخلاق کالینوف، گذشته و رد پرخاشگرانه آن از هر چیز جدید، در مورد الزاماتی که به ساکنان کالینوف ارائه می شود، نحوه زندگی، درام ها و شخصیت های آنها بیاموزید.

در خطوطی که ما را به تصویر کاترینا و شخصیت پردازی مونولوگ او می رساند، یک زن زیبای جوان متواضع به تصویر کشیده شده است که هیچ کس نمی تواند چیز بدی درباره او بگوید. فقط واروارای حواسش واکنش او به بوریس را تشخیص داد و او را به خیانت وادار کرد، در حالی که هیچ چیز بدی در آن نمی دید و اصلاً از احساس گناه نسبت به برادرش عذاب نمی داد. به احتمال زیاد ، کاترینا هرگز تصمیم به تقلب نمی کرد ، اما عروسش به سادگی کلید را به او می دهد و می داند که او نمی تواند مقاومت کند. ما در شخص وروارا مدرکی داریم که در خانه کابانیخا بین عزیزان محبتی وجود ندارد و همه فقط به زندگی شخصی و منافع او علاقه دارند.

معشوق او، ایوان کودریاش، نیز عشق را تجربه نمی کند. او می تواند واروارا را صرفاً به دلیل میل به خراب کردن دیکی خیانت کند و اگر دخترانش بزرگتر بودند این کار را می کرد. برای واروارا و کودریاش، ملاقات آنها فرصتی است برای ارضای نیازهای بدن، برای لذت متقابل. شهوت حیوانی هنجار آشکار شب کالینوف است. نمونه زوج آنها بخش عمده ای از جوانان کالینوف را نشان می دهد، همان نسلی که به چیزی جز نیازهای شخصی خود علاقه ای ندارند.

نسل جوان همچنین شامل تیخون متاهل و بوریس مجرد است، اما آنها متفاوت هستند. این بیشتر یک استثنا از قاعده کلی است.

تیخون نماینده آن بخشی از جوانان است که توسط بزرگترها سرکوب شده و کاملاً به آنها وابسته است. بعید است که او تا به حال مانند خواهرش رفتار کرده باشد - و بنابراین ناراضی است. او نمی تواند مانند خواهرش تظاهر کند که مطیع است - او واقعاً مطیع است، مادرش او را شکست. برای او لذت بردن از مست شدن در زمانی که هیچ کنترل دائمی در شخص مادرش وجود ندارد.

بوریس متفاوت است زیرا او در کالینوف بزرگ نشده است و مادر مرحومش یک نجیب زاده است. پدرش کالینوف را ترک کرد و خوشحال بود تا اینکه درگذشت و بچه ها را یتیم کرد. بوریس زندگی متفاوتی را دید. با این حال، به دلیل خواهر کوچکترش، او آماده ایثار است - او در خدمت عمویش است و در خواب می بیند که روزی دیکوی بخشی از ارث به جای مانده از مادربزرگش را به آنها خواهد داد. در کالینوف هیچ سرگرمی و خروجی وجود ندارد - و او عاشق شد. این واقعاً عاشق شدن است نه شهوت حیوانی. مثال او نشان می دهد که بستگان فقیر کالینوف مجبور به زندگی با بازرگانان ثروتمند هستند.

با استفاده از مثال کولیگین، مکانیک خودآموخته ای که تلاش می کند یک موبایل دائمی بسازد، مخترعان شهرهای کوچک نشان داده می شوند که مجبور هستند دائماً برای توسعه اختراعات درخواست پول کنند و توهین ها و امتناع های تحقیرآمیز و حتی فحش دریافت کنند. او در تلاش است تا پیشرفت را به شهر بیاورد، اما او تنها کسی است که این کار را انجام می دهد. بقیه از همه چیز راضی هستند یا خود را به دست سرنوشت سپرده اند. این تنها شخصیت ثانویه مثبت نمایشنامه است، اما او نیز خود را تسلیم سرنوشت کرده است. او قادر به مبارزه با وحشی نیست. میل به خلق و آفرینش برای مردم حتی پرداخت نمی شود. اما با کمک او است که استروفسکی "پادشاهی تاریک" را محکوم می کند. او زیبایی ولگا، کالینوف، طبیعت، رعد و برق نزدیک را می بیند - که هیچ کس جز او نمی بیند. و این اوست که با دادن جسد کاترینا، کلمات محکوم کننده "پادشاهی تاریک" را به زبان می آورد.

در مقابل، فکلوشا سرگردان "حرفه ای" به خوبی مستقر شد. او چیز جدیدی به ارمغان نمی‌آورد، اما به خوبی می‌داند کسانی که انتظار دارد با آنها یک غذای خوشمزه بخورند، چه چیزی می‌خواهند بشنوند. تغییر از جانب شیطان است که در شهرهای بزرگ تجارت می کند و مردم را گیج می کند. تمام خلاقیت های جدید نیز از شیطان هستند - دقیقاً آنچه که کاملاً با نظر شخصی کابانیخا مطابقت دارد. در کالینوف، رضایت کابانیخا، فکلوشا همیشه سیر خواهد بود و غذا و آسایش تنها چیزهایی است که او نسبت به آن بی تفاوت نیست.

کمترین نقش را هم بانوی نیمه دیوانه ایفا می کند که معلوم بود در جوانی گناه زیادی کرده و در سنین پیری روی این موضوع متمرکز شده است. "گناه" و "زیبایی" دو مفهوم جدایی ناپذیر برای او هستند. زیبایی ناپدید شده است - و معنای زندگی ناپدید شده است. بر این اساس، خانم دیوانه می شود و با دیدن چهره زیبا بلافاصله شروع به تقبیح او می کند. اما او تصور یک فرشته انتقام را به کاترینای تأثیرپذیر می دهد ، اگرچه بیشتر مجازات وحشتناک خدا برای عمل او توسط خود او اختراع شده است.

بدون شخصیت‌های ثانویه، «طوفان» نمی‌توانست از نظر احساسی و معناداری اینقدر غنی باشد. نویسنده با اظهارات متفکرانه ای مانند ضربات قلم مو تصویر کاملی از زندگی ناامید کننده کالینوف تاریک و مردسالار ایجاد می کند که می تواند منجر به مرگ هر روحی شود که آرزوی پرواز را دارد. به همین دلیل است که مردم آنجا «پرواز نمی‌کنند». یا پرواز می کنند، اما برای چند ثانیه، در سقوط آزاد.